что это за стиль, основные принципы оформления

25.02.2020 Прочтёте за 4 мин.

Неоклассика в интерьере: просто и доступно – что это такое, тенденции и нюансы стиля

Отличительными особенностями стиля считаются:

• дорогой внешний вид помещения;
• простота и лаконичность;
• симметрия;
• природные мотивы;
• предпочтение натуральным материалам.

Неоклассицизм не терпит излишества. При оформлении интерьера квартиры важно чувство меры и аккуратность. В дизайне в обязательном порядке используются классические элементы: лепнина, зеркала и др., что добавляет в атмосферу роскоши и изысканности.

Неоклассические интерьеры обычно оформляют в просторных помещениях. Роскошь и респектабельность стиля подчеркнут высокие потолки и большие окна. При планировании интерьера применяется принцип симметрии расположения мебели и декора.

Неоклассические и классические стили в интерьере: в чём отличия

Неоклассика взяла из классических интерьеров склонность к использованию натуральных материалов и предметов декора. Но в обстановке допускается применение современных деталей, в том числе плазменного телевизора. Натуральные материалы можно заменить качественной имитацией.

Для неоклассических интерьеров характерна сдержанность и минимализм. Декор используется, но в ограниченном количестве. Потолки обычно оставляют однотонными, но подчеркивают их витиеватыми карнизами.

Оттеночные предпочтения в интерьере квартиры, оформленном в стиле неоклассика

Обстановка в стиле неоклассика выглядит дорого и изысканно во многом благодаря тому, что используются только природные оттенки. За основу берется светлая цветовая гамма. При этом потолок отделывается в самом светлом оттенке, пол – в темном.

В неоклассике актуальные такие цвета, как: бежевый, серый, белый, золотистый, голубой, коричневый.

Для отделки можно использовать все оттенки натуральной древесины. Дизайнеры не рекомендуют смешивать много цветов. Лучше, если будет выбран основной и обыграны его оттенки. В неоклассике не используются яркие цвета.

Материалы для отделки в неоклассицизме

Отличительной чертой современной классики считается то, что натуральные материалы здесь могут соседствовать с пластиком. В интерьерах используются инновационные технологии. Для отделки могут применяться искусственные материалы, но они должны качественно имитировать натуральную текстуру.

Стены

Дизайн интерьера неоклассики зависит от того, что хочет получить в результате владелец помещения. Для отделки стен используется декоративная штукатурка или покраска. Допускается поклейка обоев, в том числе со строгими геометрическими узорами.

Среди современных материалов, применяемых в неоклассике, отмечают металлизированную плитку. Иногда дизайнеры прибегают к отделке стен зеркальными или стеклянными панелями. Для кухни и ванной следует выбирать мраморную плитку или керамогранит.

Потолок и пол

Потолок может быть простым или многоуровневым. Для отделки используется краска. Интерьер квартир в стиле неоклассика предусматривает идеально ровную поверхность. Обычно ее оставляют белой или делают светло-бежевой. В интерьерах могут использоваться натяжные конструкции. Допускается использование матовой или глянцевой поверхности.

Многоуровневые потолки выполняются с помощью гипсокартона. На поверхности не рекомендуется монтаж декоративных элементов. Однако может использоваться нестандартное освещение.

На пол укладывается паркетная доска или ламинат. Особенностью неоклассики считается то, что отсутствует ограничение на использование искусственных материалов. Единственное условие заключается в том, что они должны быть высокого качества. Для отделки рекомендуется брать такие породы древесины, как: дуб, ясень, палисандр и др.

Для отделки применяется паркетная доска или ламинат, качественно имитирующий деревянную поверхность. В кухне, столовой, прихожей деревянный пол может быть заменен на керамогранит, полированный камень.

Окна и двери

Неоклассика идеально подходит для просторных помещений. Владельцам загородных домов рекомендуется устанавливать панорамные окна. Если интерьер делается в городской квартире, то следует использовать широкие подоконники.

Двери устанавливаются из натурального дерева или шпона. В полотнах допускаются стеклянные или витражные вставки. Для спальни следует выбирать цельную закрытую дверь. На полотнах могут располагаться резные элементы.

Современная мебель в стиле неоклассика

Предметы интерьера зависят от бюджета и вкусовых предпочтений владельцев дома. Мебель может быть резная или простая. Основное правило при выборе предметов обстановки заключается в их высокой функциональности.

Неоклассика – это сочетание роскоши с простотой и сдержанностью. Поэтому в таких интерьерах неуместна дешевая мебель. Каноном стиля считается симметричность. При продумывании обстановки важно учитывать то, как она будет располагаться.

Мебель должна обеспечивать комфорт для жителей в доме, но при этом не допускается ее нагромождения. Стиль характеризуется простором, поэтому не терпит хаоса. Необязательно использовать в обстановке классические гарнитуры. В современные интерьеры гармонично вписываются технические новинки. Если имеется возможность, то в гостиной следует установить камин, в том числе электрический. Он станет центром композиции, вокруг которой сосредотачивается остальной мебельный ансамбль.

Особенности выбора текстиля в стиле неоклассика

Создавая интерьер квартир в стиле неоклассика, дизайнеры уделяют большое внимание текстильным изделиям. Здесь, как и в других случаях важно соблюсти чувство меры. Предпочтение отдается дорогим натуральным материалам, таким как: атлас, бархат, шелк, лен и пр.

На окна вешаются простые шторы из плотной ткани. Допускается использование ламбрекенов и резных карнизов, которые добавят в обстановку изысканности.

Оттенок ковра должен совпадать с основной цветовой гаммой. Чаще всего выбирают неяркие однотонные покрытия. В некоторых случаях можно использовать ковры с растительным орнаментом или простым геометрическим узором.

Многоуровневые сценарии освещения квартиры в стиле неоклассика

Особое внимание в дизайне интерьера неоклассики уделяется освещению. В центре обычно устанавливается громоздкая роскошная люстра. Она выполняет не только эстетическую функцию, но и максимально наполняет помещение светом.

Нередко устанавливается многоуровневое освещение. Люстра может дополняться потолочными светильниками, напольными и настенными бра.

Лаконичный декор и минимум аксессуаров в стиле неоклассика

Декор и аксессуары используются в минимальных количествах. Неоклассика не любит вычурности. Для оформления помещений используются статуэтки, картины, зеркала. На стенах допускается лепнина. При планировании интерьера квартиры или дома важно, чтобы декора было не слишком много. Он должен акцентировать внимание на определенных местах, но не перенасыщать пространство.

Неоклассика в интерьере: идеи для разных комнат квартиры с фото реальных объектов

При оформлении интерьера в стиле неоклассика дизайнеры берут приемы из классического и современного стиля. Преобладание одного из направлений зависит от функциональности помещения и особенностей его эксплуатации.

Элегантная кухня в стиле неоклассика c примерами фото в интерьере

Кухня является одним из самых любимых мест в доме многих хозяек. Неоклассический интерьер отличается практичностью и функциональностью. При этом важно не забывать про роскошь и изысканность, которые характерны стилю. В отличие от классических интерьеров, бытовая техника остается на видных местах, встраивается в кухонные гарнитуры.

На фото: Дизайн интерьера кухни в стиле неоклассика

Чистые линии этого стиля в гостиной и кухне-гостиной

Гостиная, отделка которой в этом направлении, — это функциональность и роскошь. Если позволяет пространство, то в центре устанавливается камин. Он является основным акцентом в помещении, вокруг которого продумывается вся остальная обстановка. В кухне-гостиной обязательно должен быть обеденный стол. Мебель может быть на резных ножках, украшенная дополнительными элементами, или простых геометрических форм.

На фото: Дизайн интерьера кухни-гостиной в стиле неоклассика

Уютная спальня в стиле неоклассика

Спальня должна быть просторной, чтобы не создалось впечатления нагромождения мебели. В центре комнаты устанавливается кровать. Для создания уюта используются текстильные изделия.

На фото: Дизайн интерьера спальни в стиле неоклассика

Дизайн интерьера детской

Несмотря на различные мнения, неоклассика в детской довольно уместна. При оформлении помещения учитывается возраст детей. Стиль подходит для девочек-подростков. Центральной частью мебельной композиции в таком случае может стать кровать на резных ножках. С помощью декора и аксессуаров дизайнеры создают романтическую обстановку, которая нравится подросткам.

На фото: Дизайн интерьера детской в стиле неоклассика

Как оформить прихожую в стиле неоклассика

При обустройстве прихожей важно соблюдать принцип симметрии. Неоклассика подходит только для просторных помещений, поэтому в тесных небольших комнатах передать всю красоту и изящество стиля достаточно сложно. В качестве основной цветовой палитры берут светлые бежевые оттенки. Мебель должна располагаться симметрично по отношению друг к другу.

На фото: Дизайн интерьера прихожей в стиле неоклассика

Особенности оформления ванной комнаты в стиле неоклассика

При оформлении ванной учитываются основные принципы стиля. Рекомендуется придерживаться пастельных тонов. Яркие оттенки должны отсутствовать. Для придания интерьеру изысканности и легкости используются декоративные элементы. Однако, они должны быть в умеренных количествах. Ванная должна быть просторной. Если помещение небольшое, следует использовать зеркала, стеклянные перегородки, визуально делающие его шире.

На фото: Дизайн интерьера ванной в стиле неоклассика

Заключение

Неоклассика в интерьере – это гармоничное сочетание традиций и инноваций. Этот стиль выбирают люди, которые имеют устоявшиеся предпочтения и вкусы, но предпочитают следить за модными тенденциями. К его недостаткам относят высокую стоимость. Для создания неоклассического интерьера предпочтительно использовать качественные материалы. При этом стиль позволяет оформить интерьер, который будет актуальным на протяжении длительного времени.

Стиль неоклассика в интерьере (95 фото)

Классические интерьеры никогда не выходят из моды, но даже они постепенно обрастают новыми деталями и интерпретациями. Одна из таких современных трактовок – неоклассика. Она сочетает в себе все основные классические черты, но при этом гораздо лучше адаптирована к реалиям современных домов и квартир. Интересно? Мы расскажем, что это за стиль и в чем его особенности!

Особенности неоклассического стиля

Неоклассика – это современное прочтение классических интерьеров, поэтому характерные черты сохранились почти без изменений. Хотя она гораздо проще визуально, это все еще богатый, роскошный и респектабельный стиль с дорогими материалами и декором.

Неоклассика требует пространства, ведь именно от него зависит вся композиция. Она точно также тяготеет к симметрии и наличию выраженных центров, вокруг которых строится интерьер. Например, камин в гостиной, роскошный обеденный стол в кухне или кровать с балдахином в спальне.

Основа проектирования – чистые пропорции, четкие линии и простая геометрия. Как и в классике, лаконичные формы становятся фоном для декоративного оформления.

Цветовые решения

Цветовая гамма неоклассики схожа с палитрой классического стиля: она широка, разнообразна, но четко прослеживаются общие тренды. Фоновые цвета могут быть и темными, и светлыми, но они более сдержаны. Это белый, бежевый, серый, оттенки коричневого, песочного и их сочетания.

Яркие и насыщенные тона используются для акцентов и декора: мебели, текстиля, светильников и картин. В основном это сложные и глубокие оттенки: бордовый, изумрудный, сапфировый, горчичный, оливковый. Не стоит использовать сразу много оттенков: достаточно 1-2 акцентов.

Если классика тяготеет к теплым пастельным сочетаниям, то в неоклассических интерьерах это не обязательно. Здесь распространена холодная палитра и даже темные и контрастные дуэты. Главное, чтобы позволял размер комнаты, и интерьер не смотрелся слишком перегруженным и мрачным.

Смело сочетай между собой все естественные оттенки: серебряный, кремовый, золотистый, охристый, голубой, шоколадный. Они хороши в любых комбинациях и всегда смотрятся элегантно и дорого.

Материалы и оформление

Неоклассика в интерьере более мягкая и гибкая по отношению к материалам, сравнительно с требовательными классическими стилями. Здесь можно использовать простые сорта древесины, декоративный камень и даже сочетать натуральные материалы с искусственными.

Отделка пола

Традиционное решение для пола – паркет или паркетная доска, которые пришли прямо из классики. Но можешь заменить их более практичным и неприхотливым ламинатом, имитирующим художественное покрытие. Для функциональных помещений подойдет камень, керамическая плитка, керамогранит.

Дизайн потолка

Идеальные потолки в неоклассике – ровные белые: обычная краска или одноуровневое натяжное полотно. Выбирай матовую или сатиновую фактуру, хотя в маленькой комнате можно выгодно обыграть даже глянец. По краям – аккуратные лепные порожки, а вокруг люстры – декоративная розетка.

Отделка стен

Стены в неоклассических интерьерах декорируют молдингами и панелями с простыми формами и линиями. Альтернативный вариант – обои или обои-компаньоны нейтральных оттенков, однотонные или с растительными мотивами.

Шторы и текстиль

В неоклассических интерьерах используются преимущественно натуральные ткани. Но вместо жаккарда и гобелена обрати внимание на плотный хлопок, лен, смесовые ткани. Они не только дешевле, но и еще гораздо удобнее в эксплуатации и уходе.

Декоративные композиции из портьер и штор в неоклассике легче и лаконичнее, чем в классическом стиле. Ламбрекены уместны, но простые прямоугольные или закругленные поверх плотных занавесок в пол.

Если ты хочешь простелить ковер, не выбирай покрытие на весь пол: достаточно 2-2,5 метров по длинной стороне. Четкие контрастные геометрические орнаменты сделают помещение более современным. А классические размытые витиеватые узоры подойдут любителям более традиционных решений.

Освещение и подсветка

Неоклассический интерьер обязательно должен быть светлым, поэтому позаботься о многоуровневом освещении. Тебе понадобится люстра, торшеры, декоративные бра и настольные лампы с абажурами. Все светильники обязательно расставлены симметрично: с двух сторон дивана, на прикроватных тумбочках, по обе стороны зеркала.

Выбирай декоративные элементы для украшения люстр: подвески, хрустальные нити, кованные детали. Такие многоярусные конструкции напоминают торт, но сразу создают торжественную атмосферу в помещении. В спальне, гостиной или столовой большая роскошная люстра станет тем самым центром композиции.

В отличие от классического интерьера, на фоне которого выбиваются все современные детали, в неоклассике можно использовать декоративную подсветку. Установи светодиодные ленты в нишах и у подиумов, укрась стеллажи и полки изящными гирляндами – все это придаст неповторимый индивидуальный колорит.

Мебель в неоклассическом стиле

При оформлении интерьеров неоклассика многое почерпнула и у современных минималистичных трендов. Используй минимум мебели, и только самую необходимую: так обстановка будет визуально легче. Чаще всего используется светлая или красная древесина, иногда – окрашенное дерево.

Грузная и массивная мебель почти не используется, а облегчить кресла, кровати и комоды помогут изящные приподнятые опоры или ножки. Хорошо смотрятся туалетные и журнальные столики, банкетки, оттоманки и другие классические элементы.

Декор и аксессуары

Декор в неоклассике все еще роскошный и богатый, но более приглушенный, чем в классических интерьерах. Молдинги, колонны, лепнина, пороги и стеновые панели тут более лаконичны и современны.

Допускается использование более практичного повседневного текстиля вместо бархата или парчи. Вышивки, кисти, балдахины, ламбрекены и подхваты остаются на своих местах, но тоже упрощаются. Не забывай об оформлении окон, дверей и арок с помощью лепных элементов и пилястр.

Стильный аксессуар неоклассики – это настоящий или искусственный камин. Оформляй его сдержано, но выдели всю зону с помощью резной деревянной рамы или большого зеркала. А вместо множества мелких разбросанных элементов выбирай один ключевой: одну большую картину вместо россыпи маленьких.

В неоклассических интерьерах распространены зеркальные поверхности: глянец, стекло, сами зеркала. Такие вставки визуально увеличивают и расширяют комнату, делают ее светлее и более торжественной.

Стиль неоклассика в интерьере – фотогалерея

Неоклассика не так требовательна и более универсальна, чем традиционный классицизм, барокко или рококо. Ее можно легко и гармонично вписать в любое помещение: достаточно придерживаться общих принципов.

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле

Гостиная в стиле неоклассика – это роскошь и комфорт в изящной аристократичной интерпретации. Такая комната создана для приемов гостей и приятных, спокойных семейных вечеров.

Гостиная – сердце дома, именно поэтому ее интерьер нужно планировать особенно тщательно. Неоклассике удается тонко балансировать на грани между лаконичностью и роскошью.

Дизайн кухни в неоклассическом стиле

Неоклассическая кухня смотрится свежо, стильно и настраивает на рабочий лад. В ней приятно и готовить, и встречать гостей, и проводить семейные вечера. Для этого обустрой полноценную обеденную зону или остров с барной стойкой – они естественно впишутся в неоклассический интерьер.

Особое внимание удели выбору материалов, потому что кухня – это всегда влага, температура, жир, запахи и продукты. Хорошо смотрятся столешницы из искусственного камня, лаконичные деревянные гарнитуры, мозаичный фартук.

Дизайн спальни в неоклассическом стиле

Неоклассика отлично подходит для оформления светлых и просторных спален. Центр композиции – большая и широкая изысканная кровать, которая обрамлена тумбами или небольшими столиками в таком же стиле.

Габаритный шкаф лучше замени на комод, а если позволяет место – установи в углу изящный туалетный столик. Стильно и в то же время ярко смотрится темная деревянная мебель на фоне светлой пастельной или серой отделки.

Дизайн ванной комнаты в неоклассическом стиле

Если ты хочешь воссоздать в небольшой ванной ощущение комфорта и роскоши, то неоклассика – именно твой выбор. Она менее громоздкая и перегруженная, чем классические интерьеры, но смотрится ничуть не хуже.

Используй зеркала, перламутровую плитку, ажурные орнаменты, серебристую или жемчужную гамму. Отлично выглядит классическая ванная чаша на изогнутых ножках и зеркало в массивной декоративной раме в сочетании с более лаконичной и минималистичной мебелью.

Дизайн детской комнаты в неоклассическом стиле

Может показаться, что неоклассика – слишком строгий и сложный стиль для оформления детской комнаты. Но на самом деле простая, сдержанная и лаконичная, она станет спокойным фоном для дальнейших экспериментов.

Чтобы полностью преобразить интерьер, достаточно украшений, игрушек, текстиля и других акцентов. Светлая нейтральная неоклассическая база сочетается с любыми из них, поэтому такая комната будет расти вместе с ребенком.

Дизайн прихожей в неоклассическом стиле

Прихожая – это визитная карточка дома, ведь она всегда создает первое впечатление у гостей и задает настроение домочадцам. Оформлять прихожую сложно: придется аккуратно уместить все нужное, развесить одежду, расставить обувь, вписать зеркала. Лаконичная и простая неоклассика поможет сделать это стильно и со вкусом.

Для отделки выбирай износостойкие материалы: моющиеся панели вместо бумажных обоев, керамогранит или плитку вместо паркета. Яркое освещение и светлые приглушенные оттенки неоклассики особенно актуальны именно в темной небольшой прихожей.

Видео: Дизайн квартиры в стиле неоклассика

вдохновляющий стиль в интерьере и 100+ лучших дизайнерских воплощений

Выполненная в стиле неоклассика гостиная станет воплощением благородной роскоши в доме

Если сложно сделать выбор между утонченным классическим дизайном и комфортом современности, то стиль в интерьере неоклассика — именно то, что нужно. Он объединяет в себе сдержанность, роскошь, респектабельность классики с лаконичностью, простотой и функциональностью, которую так ценит современный человек. Интерьеры квартир в неоклассическом стиле встречаются сегодня все чаще и чаще, они становятся символом вкуса и статуса своего владельца, демонстрируют его тягу к прекрасному, но без излишеств.

Сдержанные формы и смелые акценты, изящные линии и элегантность, роскошь отделки наряду с использованием новейших материалов — неоклассицизм требует внимания даже к мелочам и не терпит ошибок.

• Неоклассика: стиль в интерьере и характерные черты 
• Основные элементы
• Обстановка
• Неоклассика в доме

Неоклассика — это классика, адаптированная под современный стиль

При оформлении помещения в стиле неоклассики необходимо продумать все до мелочей

Контрастный интерьер гостиной в стиле неоклассика

Неоклассика: стиль в интерьере и характерные черты

Стиль неоклассика очень требовательный. Он любит простор и объем, поэтому дизайнеры чаще всего создают подобные интерьеры для загородных домов или апартаментов большой площади, высокие потолки являются преимуществом. Но даже типовая городская квартира скромных размеров вполне может примерить на себя неоклассический дизайн, но потребует тщательного подхода и проработки малейших деталей.

Среди главных черт неоклассики в интерьере:

• Симметрия, прямые и четкие линии, обилие прямоугольных форм, правильных пропорций.
• Строгость, сдержанность, спокойствие, но одновременно с этим роскошь обстановки.
• Использование дорогих, благородных материалов для отделки.
• Обилие изящных, но не вычурных декоративных элементов. Пышность в стиле барокко неуместна, на смену ей приходят минималистичные фактуры, лаконичные формы.

• Игра контрастов — цвета, формы, фактуры.
• Использование базовых цветов в сочетании с золотом, бронзой.
• Единство пространства.

Совет! Оформление интерьера в стиле неоклассики потребует серьезных финансовых затрат. Ни в коем случае не стоит экономить на отделке и обстановке, иначе дизайн получится дизгармоничным и не целостным.

Красивая неоклассика в оформлении столовой

Основные элементы

Дизайн интерьера в стиле неоклассики необходимо тщательно продумать. На фото и среди готовых дизайн-проектов легко увидеть основные приемы, которые используются для отделки помещений в такой стилистике.

Оформление стен

В стиле неоклассика стены должны визуально увеличивать пространство, поэтому для их отделки используют преимущественно светлые оттенки пастельной гаммы (бежево-песочные, золотистые и розовые тона, холодные голубые, бледно-оливковый).

Элегантный стиль неоклассика никого не оставит равнодушным

Уместно использовать для декора стен гладкие декоративные штукатурки типа венецианской, краску с шелковисто-глянцевой или матовой фактурой. Обои могут быть как однотонными (под покраску), так и с нейтральным классическим орнаментом или в широкую полоску. Последняя не только смотрится стильно и благородно, но также визуально приподнимает потолок, что не будет лишним при создании гармоничного неоклассического интерьера.

Дополнительно при отделке стен может быть выделена их нижняя часть. Для этого используются либо более темные обои, часто с крупным цветочным орнаментом, либо фактурная штукатурка, либо деревянные панели или их имитация. Деревом может быть отделана часть комнаты, но на полную высоту, в этом случае предпочтение отдается фигурным панелям средних по насыщенности оттенков.

Молдинги на стенах и лепнина с отделкой золотом

Совет! Выбирая напольный или потолочный плинтус, отдайте предпочтение высоким (от 15 см) вариантам с фигурным профилем в античном стиле. Такое обрамление сделает помещение более изящным, утонченным. Что касается материала, то идеально использовать полиуретан, с которым легко работать, при этом конечный вариант смотрится дорого, благородно.

Однотонные стены можно украсить современными произведениями искусства

В качестве дополнительных декоративных элементах на стенах могут присутствовать:

• Ниши, иногда с декоративными портиками.
• Пилястры или колонны.
• Арки.

Роспись на стене — один из атрибутов неоклассического стиля

Оформление потолка

В стиле неоклассика лучшим интерьерным решением станет гладкий потолок белого цвета, оттенок которого соответствует тону стен. Для декора используют:

• Декоративные деревянные панели, делящие потолок на равные прямоугольники.
• Лепнину — широкие потолочные плинтуса, карнизы, розетки в античном или минималистичном стиле.

Совет! Потолок может быть матовым или глянцевым, поэтому смело используйте натяжные конструкции, материал которых идеально впишется в неоклассический интерьер.

Гладкий идеальный потолок для квартирной неоклассики

Качественный пол

Для неоклассики свойственно использование благородных, дорогих материалов, поэтому для отделки пола оптимально подойдет дерево, которое наполняет помещение уютом, создает комфортную обстановку. Это может быть:

• Классический паркет, особенно наборный.
• Качественный ламинат или широкая паркетная доска, имитирующие ценные сорта древесины.
• Керамическая или ПВХ плитка с имитацией дерева.

Совет! Деревянный пол смотрится роскошно и респектабельно, а в неоклассике он обязан быть совершенным, поэтому используйте ценные породы дерева или их имитацию, например, дуб, махагони, палисандр.

Шахматный пол из керамогранита

Альтернативой деревянному полу может стать:

• Мрамор или другой гладкий, полированный камень, керамогранит. Такие полы дополняют интерьеры кухни, столовой, холлов или прихожих, реже гостиных.
• Ковролин, но обязательно качественный с эффектным орнаментом. Такое покрытие дополнит интерьер спальни или уютной гостиной, кабинета.

Ковролин с мелким ворсом подойдет для спальни

Освещение

Свет в неоклассическом интерьере играет важную роль, он должен быть мягким, рассеянным, со множеством источников. Матовая подсветка оптимально подчеркивает все изыски дизайна, объединяет своей плавностью все элементы в единое целое.

Не менее важно правильное обрамление для освещения. Идеально впишется в неоклассику большая хрустальная люстра, достаточно тяжелая, с множеством подвесок. Последние эффектно преломляют свет, подчеркивающий роскошное убранство и красоту помещения. Такая люстра гармонично впишется в интерьер гостиной или столовой, обозначит центр комнаты. Для спальни или кабинета лучше подобрать подвесные светильники меньших размеров, но того же стиля.

В качестве дополнительного света можно установить несколько встроенных светильников, торшеры, а также расположенных на разных уровнях бра, выполненных в том же стиле, что люстра.

Обстановка

Обстановка в стиле неоклассика должна быть одновременно строгой, но роскошной. Для отделки мебели и декоративных элементов преимущественно используются:

• Натуральная кожа.
• Благородные металлы (обрамление элементов мебели, карнизы для штор, декоративные детали).
• Ковка (ножки мебели, светильники, рамы).
• Дорогой текстиль (плотный шелк, бархат, шифон).

Мебель

Настоящий простор для творчества — выбор мебели в стиле неоклассика. Главное правило: она не должна перегружать пространство, поэтому преимуществом обладают легкие, изящные варианты светлых тонов, с округлыми формами, мягкими линиями, но обязательно классических, благородных силуэтов.

Благодаря большой площади помещения нет ощущения перегруженности мебелью

Совет! Для неоклассики идеально подойдет мебель в изысканном античном стиле.

Обстановка выполняется с помощью мебели из натурального дерева, нередко с коваными элементами. Для обивки преимущественно используется бархат или велюр, кожа, замша, шелк, коротковорсовый мех. Рисунок может отсутствовать, отдавая первенство фактуре материала, или же быть достаточно нейтральным (растительный или цветочный орнамент, полоска).

В интерьере должны присутствовать всевозможные буфеты со стеклянными дверцами, изящные журнальные столики, комоды, секретеры, использующиеся для хранения.

Детали

Интерьеры квартир неоклассического стиля поражают обилием аксессуаров. Чаще всего используют:

1. Скульптуры, бюсты, барельефы, напольные вазы в античном стиле, перекликающиеся с лепниной или отделкой стен.
2. Напольные или настенные часы, нередко антикварные.
3. Картины или гобелены в тяжелых рамах. Для гостиной подойдут всевозможные пейзажи, для кухни — натюрморты, а для спальни или кабинета — акварели с античной тематикой.
4. Зеркала. Они должны быть максимально большими, с тяжелым обрамлением из дерева или металла. Такие зеркала делают помещение еще просторней, усиливают освещение, придают благородный вид.
5. Этажерки, подставки из кованого металла. На них можно разместить цветы, необходимые мелочи и декоративные элементы, к тому же такие подставки намного лучше подойдут для неоклассики, чем стандартные полки.

Текстиль

Правильно подобранный текстиль наполнит неоклассический интерьер уютом, послужит эффектным дополнением к мебели и отделке стен.

Обязательным элементом дизайна являются плотные, часто тяжелые шторы. Для них лучше подбирать однотонную дорогую ткань, например, полуглянцевый шелк. Портьеры обычно шьются по простой выкройке, в развешенном состоянии они свободно спадают мягкими складками до самого пола. Иногда шторы дополняют ламбрекеном полукруглой формы, драпировками или сборками.

Совет! Цвет штор должен гармонировать либо с оттенком стен, либо повторяться на других декоративных элементах.

Неоклассика в доме

В стиле неоклассика можно оформить как все жилище, так и отдельные комнаты. Чаще всего такой интерьер можно встретить в гостиных, столовых или кухнях, спальнях.

Серый цвет в интерьере просторной спальни

Гостиная

Неоклассический интерьер гостиной задает тон всей остальной квартире. Такая комната становится центром, главным помещением во всем доме. Гостиная должна быть максимально просторной, правильной формы. Не допускается установка дополнительных перегородок, с их ролью успешно справятся колонны или пилястры, эффективно зонирующие пространство.

Неоклассика: стиль в интерьере белой гостиной

Совет! Если позволяет площадь, то перед входом в гостиную стоит обособить пространство для вестибюля, который подчеркнет статусность помещения.

Стены гостиной эффектно дополнят зеркала, барельефы, ниши, в которых могут располагаться статуи или вазы. Не лишним для гостиной будет классический камин с лаконичной отделкой. Заменить его можно искусственными моделями или имитацией, разместив в декоративной нише эффектную статуэтку.

Для пола лучше выбирать глянцевый наборный паркет или полированный камень. Покрытие может быть однотонным или с орнаментом, кантом, рисунком по центру помещения.

Стены в гостиной, украшенные лепниной и фресками

Совет! Потолок гостиной может быть белым, но будет эффектно смотреться богатая лепнина или художественная роспись.

Эффектно дополнят интерьер всевозможные стеклянные или зеркальные поверхности. Оконные рамы подчеркнут переплеты, а также витражное остекление (оно же может повторяться на межкомнатной двери, шкафчиках).

Традиционная расстановка мебели в неоклассической гостиной

По центру гостиной должен лежать ковер с крупным, роскошным рисунком или однотонный. В этом случае все остальные предметы интерьера следует размещать по его периметру. Один из главных элементов — мягкий диван. От угловых моделей стоит отказаться, отдав предпочтение большому дивану с однотонной обивкой, крупными подушками.

Совет! Оформление гостиной может слегка отступать от стандартных правил, в частности, обстановка не обязательно должна быть симметричной, допускается поставить разные по форме, обивке кресла или пуфы.

Мебель должна быть изящной, нетяжеловесной, достаточно компактной. Хорошо смотрятся стулья, столы, кресла с сужающимися книзу ножками

Спальня

Интерьер спальни неоклассического стиля должен быть максимально симметричным, что является его главной особенностью. Центральными элементами станут люстра, ковер и кровать, относительно них будут попарно выставляться остальные предметы интерьера: тумбочки, стулья или кресла, светильники. Асимметрия допускается, но ее стоит уравновесить с противоположной стороны. Например, достаточно поставить в одной части комнаты туалетный столик с зеркалом, а в противоположной разместить шкаф, комод, картину или торшер.

Кровать должна быть достаточно массивной, с высоким изголовьем, выполненным из древесины или мягким, обитым бархатом.

Цвета в оформлении спальни могут быть как приглушенными, так и насыщенными. Если стены светлые, то можно дополнить помещение ярким текстилем. Насыщенного оттенка стены разбавят полупрозрачные белые шторы, светлый ковер, обилие зеркальных поверхностей.

Светильники лучше выбирать с обилием стеклянных подвесок. Прикроватные лампы могут быть с однотонными текстильными абажурами, хорошо рассеивающими свет.

Кухня и столовая

Интерьеры кухни или столовой в стиле неоклассики отличаются обилием натуральных материалов, использованием фарфоровой посуды, отчасти вычурным декором.

Пространство должно быть четко зонировано на рабочую и обеденную зоны, при этом сохраняя абсолютное единство стиля.

Для пола идеально подойдет полированный мрамор или керамогранит, эффектно будет смотреться контрастная (шахматная) отделка. Материал пола может повторяться на столешнице, немного отличаясь по оттенку.

Неоклассический кухонный гарнитур очень схож с традиционным, однако здесь допустимы неординарные сочетания

Технику стоит подбирать стилизованную под старину, с ручками или отделкой под благородные металлы. Современную бытовую технику дополнят резные деревянные фасады гарнитура, мягкая встроенная подсветка.

Обеденная группа из массива древесины с мягкой обивкой стульев будет дополнена хрустальной люстрой, висящей по центру.

Неоклассическая кухня-столовая немыслима без декоративных деталей. Это может быть красивая фарфоровая посуда с росписью, выставленная в буфете, всевозможные вазы, статуи, светильники с хрустальными подвесками наполнят помещение изысканным уютом.

Как стиль в интерьере, неоклассика уникальна, она позволяет прикоснуться к утонченной роскоши без отказа от домашнего комфорта. Такой дизайн расслабляет, сохраняя респектабельность, открыто демонстрирует безукоризненный вкус владельца, заключенный в простую, но элегантную форму.

Стиль неоклассика в интерьере — расскажем подробнее о стиле

13.08.2019

1288

Время чтения: 5 минут

Введение

Неоклассика сочетает в себе комфорт, современные технологии, эстетичность и внимание к деталям. Интерьеры в неоклассическом стиле выбирают люди, которые хотят классический дизайн интерьера в сочетании с новейшими трендами.

Описание стиля неоклассика

• Как и классическому стилю, неоклассике присуще некоторая доля аристократичности и благородства. Помещение в таком стиле является своеобразным воплощением стабильности и достатка. Одной из причин, по которой неоклассика стала настолько популярна и любима, стала возможность быстро адаптироваться к новым течениям в дизайне, а также к новым технологиям.

Дизайн интерьера в стиле неоклассика предполагает богатое внутреннее убранство. Использование дорогой, качественной мебели, а также предметов декора. Также, вся отделка должна быть выполнена качественно. Большое внимание стоит уделить цветовой гамме. Неоклассицизм предполагает спокойные, природные цвета, без ярких акцентов и контрастов. Правильно подобранные цвета гарантируют интерьеру спокойную, не агрессивную атмосферу. Еще в подобном стиле очень важным аспектом является симметрия. Симметричность должна присутствовать во всем, в общей планировке, в расположении мебели и предметов декора, а также в освещении. Различные детали и мелкие элементы принято оформлять с применением природных форм и мотивов, этот шаг еще больше увеличит комфорт и уют в помещении.

Создание интерьера в неоклассическом стиле предполагает использование премиум материалов в отделке. Применение дешевых строительных материалов и декоративных элементов в скором времени приведет к утрате богатого внешнего вида. Применяется штукатурка, обои без ярких рисунков, декоративные панели из дерева, стекла и другие материалы. В качества потолка можно использовать натяжной, многоуровневый или любой другой, четких требований нет, главное, чтобы он органично смотрелся в общем дизайне. В качестве материалов для отделки пола можно использовать плитку, паркет, ламинат или наливной пол, если это позволяет бюджет.

Цветовая гамма представляет собой переход цветов, от светлого потолка до темного пола. Это визуально увеличивает высоту потолка, что особо важно в маленьких помещениях. Самые распространённые цвета в неоклассических интерьерах — это кремовый, песочный, коричневый, неяркие голубые и зеленые цвета. Главное требование к цветам — сочетаемость друг с другом. Интерьер со слишком яркими цветами и акцентами потеряет весь шарм неоклассики.

Правильное освещение важно в любом дизайне, неоклассика не является исключением. Важным элементом любого подобного стиля является центральная люстра. Она может представлять собой многоярусную конструкцию, богато украшенную хрусталем, позолотой и другими элементами. Люстра демонстрирует роскошность и аристократичность помещения. Кроме декоративного применения она должна хорошо освещать все помещение. Если люстра с этим плохо справляется, ей в помощь должны быть расставлены точечные светильники или бра.

В неоклассике предполагается большое количество декоративных предметов. В подобном интерьере хорошо смотреться позолоченные или бронзовые элементы, они добавляют дополнительной роскоши. Важным элементом любого неоклассического интерьера является камин. Камин является центром помещения. Если не возможность установить настоящий камин, можно установить имитацию или фальш камин. Также в интерьере приветствуется большое количество растений, в частности цветущих. Все это создаст еще более природный и уютный интерьер.

Услуги дизайнеров.

Создание интерьера в неоклассическом стиле является сложным и кропотливым процессом. Такой интерьер невозможно создать без должного опыта. Дизайнеры смогут подобрать максимально подходящие цветовые и конструктивные решения. Все вопросы по проектированию дизайнеры смогут взять на себя, и вам не придется переживать за проект.

Резюме:

Интерьер в стиле неоклассики один из самых распространённых интерьеров. Его распространённость обуславливается простотой и элегантностью как в стиле фнкционализм. Такой дизайн будет хорошо выглядеть и в маленьком, и в большом помещении. Если вам нужен современный дизайн и приятный внешний вид — неоклассика определенно вам подойдет.

🔥 Дизайн гостиной в стиле неоклассика (86 фото) — смотрите лучшие идеи для вашей квартиры от студии дизайна в Москве!

Антон
руководитель студии дизайна

Сегодня все больше современный дизайн интерьера квартиры, независимо от того, студия это или двушка – трешка нередко представлен в нежной неоклассике. Бесспорно, кратко такой формат интерьера не опишешь в двух словах, но, если говорить по-простому, – это современная интерпретация знакомой классики. Привычные нам светильники и молдинги, висящий на стенах, нежные оттенки акварели – это она и есть неоклассика.

Гостиная в стиле неоклассика. Неоклассика гостиная – это всегда интерьер с подушками, который лаконично впишется в современный дизайн и классику жанра.

Приметы стиля. Дизайн квартиры в неоклассике, как и в первоначальном ее классическом варианте – это всегда симметрия при расстановке по комнате мебели и аналогичное расположение аксессуаров. Сложные по своей форме и текстуре фасады домашней мебели и элементы лепнины, знакомый из любимого кино «Служебный роман» молдинги на стенах, ниспадающие на окнах шторы и гардины – это всегда дополняет дизайн-проект неоклассики.

86 фото лучших идей!

Дизайн гостиной в стиле неоклассика

Другие стили для гостиной

Место дивана

в дизайне неоклассической гостиной

Визуальное планирование. Если выбрали для себя именно стиль неоклассической гостиной – обязательно дизайнеры советуют предварительно составить план, проект, на котором «разместите» мебель, со всеми размерами. Это позволит посмотреть на обстановку со всех сторон и не акт, чтоб вы не поменяете свою первоначальную идею выбранного дизайна.

Так гостиная в неоклассическом стиле предусматривает правильное, согласно стилистике, размещение мебели и диван уж точно не должен стоять на сквозняке. Не стоит размещать его на линии, идущей от окна к дверному проему — это легко можно отследить как на плане комнаты, так и просто, визуально проведя эту условную линию.

Расположение дивана в гостиной. Как же правильно разместить диван, дабы гостиная в стиле неоклассика соответствовала всем канонам жанра? Далее представим несколько вариантов – каждый в зависимости от поставленных задач может менять сам интерьер.

1. Диван можно поставить, например, диагонально двери, напротив телевизора – он так и приглашает присесть и отдохнуть.

2. Можно разместить и возле дверного проема. Прекрасный вариант, если часто вы принимаете гостей в доме, да еще с ночевкой.

3. Интерьер гостиной в неоклассике предусматривает использование и углового дивана – его оптимально поставить в дальний угол комнаты, делая ее более просторной.

Правильное открывание двери в гостиной

Внутрь или наружу?

Открывание двери в гостиной. Если к двери не хотите привлекать излишнее внимание – остановите выбор на модели без наличника, которую еще называют невидимкой. Если выкрасить ее в тон цвета стен – она вообще может так сказать «раствориться» в пространстве.

Внутрь или наружу должна открываться дверь? Дизайнеры говорят – интерьер в стиле неоклассики не предусматривает каких-либо строгих правил, Многое зависит от планировки, как и расставленной мебели, наверное одно стоит сказать – дверь не должна мешать входу/выходу.

Также сама дверь не должна закрывать шкафы, мешая доступу к ним, либо гардеробу. Нередко планировка комнаты и локация двери может быть перенесена, если ремонт уже сделан или почти завершен – есть резон остановить выбор складного типа двери или сдвижной, по типу купе.

1. Оптимальный вариант размещения двери – она не перегораживает сам коридор, не заслоняет проход в комнату. Но вот минус такого варианта размещения двери – если распахнуть ее, то она заденет шкаф.

2. Далее представлен вариант немного похуже. Дверь визуально перегораживает вход в саму комнату, при этом «съедает» немалую толику полезного места. Выход есть – ставьте складную, по типу книги или гармошки дверь.

3. Не самый удачный вариант размещения двери – при ее открытии двери надо немного отступиться назад. Нередко двухкомнатная или трехкомнатная квартиры имеют вытянутый коридор, узкий в проеме и такие идеи размещения двери не самые верные.

4. Удачный вариант размещения двери – при открытии она не мешает входу/выходу, да и с позиции соблюдения правил пожарной безопасности все сделано верно.

Телевизор в гостиной

размер и расположение

Размещение телевизора в гостиной. В данном случае важно помнить – чем больше у вашей модели телевизора диагональ, тем лаконичнее он будет вписываться в интерьер квартиры, в котором гостиная выполнена в стиле неоклассика. Советы дизайнера в отношении правильного обустройства пространства, особенно, если это гостиная неоклассика можно свести к таким пунктам:

Расположение. Располагать его рекомендовано на противоположной от дивана стороне – согласно правилам дивана, это будет самое верное решение для гостиной. При этом такой показатель как расстояние до экрана телевизора от дивана не имеет особого значения – современные модели безопасны для зрения, смотреть их можно даже на близком расстоянии.

Тумба или кронштейн? Тут все на ваше усмотрение – главное, дабы костюмчик сидел, а точнее телевизор гармонично вписался в интерьер, чтобы телевизионная зона смотрелась аккуратно. Потому заблаговременно предусмотрите каналы и короба, куда вы будете прятать провода и кабель-канал, розетки и проводку. Согласитесь, ничто в комнате так не портит сам дизайн, как во все стороны торчащие на сенах провода.

Высота от пола. Оптимальна высота – метр от пола. Это уровень глаз человека, который сидит на диване.

Размер диагонали. При свободных деньгах – стоит покупать телевизор с диагональю от 50 дюймов, поскольку более мелкие модели будут смотреться одиноко на пустой стене.

Кинопроектор как альтернатива. Если стены не радуют собственной ровно поверхностью, белизной – первое надо повесить экран, который может опускаться вручную или при помощи электропривода, продумать изначально прокладку подводку питания. Далее надо продумать место для установки проектора. И тут надо определить для себя – будет это постоянное в выбранном месте крепление или съемного типа вариант, на который будут на время просмотра ставить проектор. Также важно предусмотреть и плотные шторы для полного затемнения помещения, ведь любой крупный мегаполис, будь то Москва или другой город оживленные и ярко освещены даже ночью. А ведь для просмотра киноленты вам нужна темнота.

Мебель в гостиной

Мебель в гостиной. В нежной гостиной, оформленной в стиле неоклассика, яркое кресло будет отыгрывать немаловажную роль. Роль акцента, яркого и удобного.

• Кресло. Нередко любимое кресло может стать выгодным акцентом в интерьере помещения, когда его расцветка и форма разняться с общей обстановкой. Так при выборе кресла надо принимать во внимание и собственные предпочтения – любите высидеть в кресле с ногами или просто удобно сидите. В первом варианте выбирают модели размером 90 на 90, во втором – просто остановитесь на модели с размерами 80 на 80 см.
• ТВ-тумба. Большого размера, громоздкие тумбы уже не так актуальны, как ранее, когда в них приходилось хранить громоздкие по размерам кассеты и ДВД, диски и так далее. Сегодня вполне можно обойтись просто консольным, передвижным столиком либо изящной тумбой.
• Журнальный столик. Именно данный предмет интерьера позволяет создать в комнате уютную обстановку. Да и современные модели могут вполне трансформироваться в более широкие столики, за которыми можно принимать гостей. Правда красивые модели и удобные отыскать бывает непросто, да и стоят они немало.
• Приставные столики. Если по своей полезной квадратуре комната не позволяет поставить журнальный столик, потому заменой могут стать именно приставные варианты. Они легко перемещаются по комнате, легкие и занимают совсем мало места. Плюс ко всему сегодня можно отыскать массу интересных моделей, которые трансформируются в арт – объекты.
• Стеллаж. Полезная мебель. А все потому, что на нем можно легко и красиво разместить большое количество полезных предметов и элементов декора. Да и сам стеллаж может выполнять роль такой себе перегородки, разделяя пространство естественным путем, без радикальных строительных работ. Он может разделить комнату на зоны и при этом пропускает сквозь себя естественный свет. Для небольшого по площади жилого помещения – это прекрасный вариант.
• Дополнительный шкаф для хранения. Когда габариты комнаты позволяют разместить диван подальше от стены, например, поставив его в центр комнаты – на освободившееся пространство можно потравить дополнительный шкаф. Потому дилемма выбора между местом для хранения вещей и диваном снимается сама по себе. При этом для шкафов можно использовать все ниши и углы.
• Камин. Речь в данном случае идет исключительно об электронных моделях – это своего рода дань моде, плюс ко всему многие оборудованы функцией подогрева, увлажнения воздуха, потому могут приносить массу пользы. Можно выбрать классику или сделанные под старину, более современные камины – главное подобрать модель, гармонично вписывающуюся в общий дизайн. Главное не переборщить с креативом. Также важно соблюдать и соответствие размеров – на большую стену, да с высокими потолками нужны соответствующие камины. Небольшие будут смотреться в таком варианте нелепо.

Кухня-гостиная

Вариант, при котором между небольшой по площади кухней и комнатой сносят перегородку, создав так функциональное и светлое пространство, встречается все чаще. Но такое решение дизайна подходит не всем владельцам квартиры, но оно также имеет и своих сторонников, потому его стоит рассмотреть более предметно и детально.

Дизайн кухни-гостиной. Яркие в интерьере акценты могут ставиться и не в единичном числе, при этом они могут быть нескольких разных оттенков.

Так, совмещая между собой гостиную и кухню, вы автоматом получаете помещение сразу с двумя оконными проемами. Это позволит визуально расширить пространство и наполнить его светом, воздухом. Также одним плюсом есть и то, что вы получаете полноценную столовую зону, а это не всегда реально добиться на отдельной, собственной кухне. Кстати, оптимальными размерами обеденного стола дизайнеры называют то, когда на каждого гостя приходится по 70 см. пространства.

Спальня-гостиная

Если гостиная совмещена со спальней – вариант, редко встречающийся в дизайне помещения. И тут есть свои особенности. Например, для большой семьи подобный вариант планировки никак не подходит, но вот молодой паре – счастливым обладателям однушки его стоит рассмотреть.

Как перегородку можно использовать упоминаемый ранее стеллаж, который успешно справляется с задачей зонирования, сохраняя при этом максимум естественного освещения и получая в свой актив массу пространства для размещения своих вещей.

Дизайн спальни с гостиной. Прекрасный, наглядный пример оформления гостиной – спальни в однушке.

Гостиная-кабинет

В небольшой по метражу квартире не всегда представляется возможность создать собственное, полноценное рабочее место, поставить письменный стол. Нередко его размещают в спальной комнате или гостинке, а сам размер – напрямую определен тем, сколько времени вы будете работать и на чем именно. Дл ноутбука хватит и стола, размера 50-60 см ширину, но если это стационарный компьютер – оптимально остановить выбор на моделях столов, в глубину имеющих как минимум сантиметров 70.

Дизайн гостиной-кабинета. В представленном проекте столик и полки сделаны в формате невидимок и все это благодаря цвету – они выкрашены в цвет стен. А Вт стул стал таким себе центральным в паре акцентом.

Далее хотелось бы представить вниманию 3 варианта размещения рабочего стола.

1. Рабочий стол можно поместить в самый дальний угол – прекрасный вариант, если в гостиной приходится работать редко. Хотите сделать его «невидимкой» — оформите в тон стен, стеллажа и иной габаритной мебели.

2. Большой рабочий стол можно поставить и у окошка – это прекрасный вариант, если вы работаете дома постоянно. Потому стол со специально наращенным подоконником – оптимальный вариант для работы на стационарном компе. Но когда сама гостиная имеет вытянутую, точнее сказать узкую по типу вагончика форму – представленная столешница поможет визуально расширить помещение.

3. Поставить стол можно и в шкаф – такое себе встроенное место. И это оптимальное решение, если на вашем столе постоянно присутствует творческий беспорядок. Можно поработать и закрыв двери шкафа – скрыть от посторонних глаз свое рабочее место.

Кондиционер

в гостиной комнате в стиле неоклассика

Обязательно соблюдайте правило – потоки холодного воздуха не должны идти на людей, которые сидят на диване или за столом. И при этом важно помнить – чем дальше комнатный блок будет находиться от окна, тем сложнее его монтаж, так как придется специально штробить стену.

Внутренний блок кондиционера — это не самая привлекательная в интерьере деталь, и потому каждый собственник квартиры хочет его замаскировать, скрыв от глаз. А вот белого цвета блок не так будет бросаться в глаза.

Далее вашему вниманию представлены три варианта размещения в помещении внутреннего блока кондиционера.

1. Кондиционер прекрасно впишется в пространство над входной дверью – это можно сказать самое правильное его расположение.

2. Монтаж блока вблизи от окна – вариант подойдет для тех, кто намерен экономить на штробе, где и прокладывают коммуникации.

3. Не самое лучшее размещение в комнате внутреннего кондиционера блока – тут потоки холодного воздуха будут идти на сам диван, сидящих на нем людей.

Розетки

в гостиной неокласика

Делать розетки стоит с запасом, при этом заблаговременно предусмотрев их грамотное размещение, так, чтобы они не бросались в глаза. Потому заранее продумайте – где вы поставите торшер и лампы, телевизор и иную домашнюю технику. И не стоит забывать о телевизоре – тут розеток будет немало, потому их оптимально прятать за тумбой либо же за самим экраном телевизора.

Это же правило – прятать провода и розетки применимо и для электрического камина. И это заблаговременно предусмотреть, как и место для установки новогодней елки и подключения гирлянд. И как говорят многие дизайнеры – на гостиную приходится в среднем 15 розеток.

Освещение

в неоклассической гостиной комнате

Это важный в отношении формирования интерьера вопрос – от него прямо зависит, насколько вам уютно будет в доме, гостиной. Потому так важно заблаговременно предусмотреть несколько вариантов освещения.

Освещение в гостиной. В поддержку стенки из кирпича можно выделить то, что на ней красиво смотрятся минималистичные светильники, взятые из самых разных коллекций, но выдержанные в комнате в едином стиле оформления интерьера лофт.

Светильники — обязательная часть декора, они обязаны сочетаться со всей стилистикой помещения. Сегодня актуально применять в одном помещении разной масти светильники, но выдержанные в едином стиле, взятые из разных коллекций. Прекрасно, если в комнате – гостиной присутствует основной свет, как и локальное освещение и интимное. В зависимости от смены освещения – будет меняться и само «настроение» комнаты.

Верхний свет — главный в комнате тип освещения и предусматривает как рабочее освещение, это, например, точечного типа светильники, так и люстру. При этом сама люстра может выступать как источником света, но и выступать таким себе элементом арт – объекта.

К локальному свету можно отнести торшер и настольные/напольные лампы, бра на стенах. Хоть в данном отношении стоит отметить – редко такие виды светильников присутствуют в современных интерьерах. Потому оптимально вместо одного бра – использовать 2 стильных лампы, настольные или напольные.

Интимный свет — в данном варианте это свечи и всевозможные гирлянды. Интерьерного типа гирлянды – это те, которые будут гореть ровным, теплым светом, не мигая. Они могут выполнить в доме, комнате роль такого себе ночника.

Свечи. О них особо говорить не приходится – написано немало. Просто пару слов стоит сказать о их выборе. В интерьере оптимально впишутся разного калибра, но обязательно большого размера. Самый оптимальный вариант – это белого цвета, с матовой/шероховатой, но никак не гладкой поверхностью.

Зонирование. При помощи светильника можно провести прекрасно своими силами зонирование, а это особо актуально в совмещенного типа помещении. Например, в кухне – гостиной обязательно должно присутствовать освещение рабочей поверхности кухонного стола, несколько подсветок над баром, обеденным столом. В самой же гостиной также устанавливается основной источник света, как и локальные, лампы либо торшеры.

Цвета

Бежевый цвет в дизайне гостиной неоклассика

Невозможно сказать в однозначном порядке – для оформления гостиной применяют только светлые оттенки и тона. Существует много примеров, когда дизайн оформлен ярко и оригинально, с акцентами на стенах, при этом как в классическом варианте оформления комнаты, так и современном интерьере. Но далее поговорим именно о светлых вариантах дизайна помещения, ведь на то существует немало весомых причин.

Бежевый визуально расширяет пространство. Это, наверное, самая основная и главная причина выбора светлых оттенков в оформлении, когда можно создать иллюзию пространства.

Сочетаемость. Бежевые, нежнейшие оттенки прекрасно и гармонично сочетаются со многими теплыми/холодными тонами. И такое его «умение» позволит вносить в интерьер массу ярких и разнообразных акцентов – мебель, как и предметы интерьера в комнате, любой текстиль.

Создают атмосферу тепла и уюта. И при этом эти тона не угнетают, не давят на психику, не будут долгое время приедаться.

Бежевый цвет в гостиной. В большинстве своем именно теплые, бежевые оттенки дизайнеры применяют в создании классического интерьера. При этом холодные и сероватые оттенки лучше оставить для оформления современного интерьера.

Серый цвет в интерьере гостиной неоклассика

Серый цвет в гостиной. Именно серые оттенки называют дизайнеры самыми спокойными, и нейтральными по своему наполнению.

Например, если говорить о черных оттенках и тонах – они будут поглощать свет, и потому чрезмерное их применение в интерьере сделает комнату мрачноватой и угрюмой. А вот обилие белого наоборот сделает ее похожей на операционную, стерильную и не интересую с позиции оформления интерьера.

А в сам серый – это своего рода нейтральный тон, воспринимается как естественный и не будет долгое время надоедать. Его действительно называют универсальным оттенком в интерьере, который будет гармонично сочетаться со всей палитрой цвета.

Другие цвета

В дизайне гостиной

Отделочные материалы

Не менее важны в интерьере помещения и отделочные материалы. В зависимости от их качества и текстуры будет зависеть итоговый результат ремонта. Потому этот момент выбора отделочных материалов, их количества и текстуры стоит продумать заблаговременно.

Декор

Элементы декора помогают создавать в гостиной настроение. И неоклассика не исключение – в зависимости от правильности выбора и будет зависеть насколько комната «заиграет» именно своими красками. Потому так важно заблаговременно предусмотреть и все элементы декора – это как ноты в музыке, создающие всю пьесу.

Сколько стоит дизайн-проект?

Общая площадь, м²:

Квартира:
1-комнатная 2-комнатная 3-комнатная

Рассчитать

Также рекомендую идеи

Неоклассика в Интерьере Кухни, Гостиной, Спальни (55+ Фото)

Современный вариант исполнения интерьера

Интерьер неоклассика – это, в первую очередь, изысканность и неповторимость, лаконичность и сдержанность, которая прекрасно сочетается с современными деталями. Этим стиль особенно интересен: возможность комбинирования исторических и модернизированных элементов – главная особенность направления.

Стиль привлекает многих дизайнеров, ведь при сочетании общепринятой классики и новых идей, помещения можно превратить в произведение искусства, неповторимое и ни на что не похожее. В данной статье мы попробуем разобраться в том, как же правильно использовать постулаты стиля при оформлении комнат, создавая уникальные интерьеры современности.

Содержание статьи

Знакомство со стилем неоклассика

Для того чтобы лучше понять интерьеры неоклассика, стоит детально рассмотреть историю его появления и распространения, ведь многие элементы в направлении и принципы связаны именно с ней.

История зарождения и развития

Неоклассицизм характеризуется особой историей и по праву ее можно назвать двоякой. Все дело в том, что взгляд отечественных искусствоведов на стиль и западных сильно разнится, что связано с определенной трактовкой принадлежности истоков и традиций направления.

• В России общепринятым считается мнение о том, что распространение неоклассики произошло в период, охватывающий конец 19 – начало 20 столетия.
• Стиль стал особой альтернативой неустоявшемуся модерну, которому так и не удалось превратиться в монументальное направление.
• В начале 20-го века постепенно стали распространяться ретроспективные течения, что и положило основу для популяризации неоклассики.
• Этому также способствовали и тогдашние деятели искусства, воспевавшие в своих произведениях традиции Ренессанса, античности и классицизма.

А вот по мнению Запада, в точности французов, неоклассицизм обязан своим появлением Людовику 16. Во многих странах стиль считают смешанным, содержащим элементы разных исторических направлений, присущих европейским странам, начиная от ампира и заканчивая бидермейером.

Проще говоря, стиль воспринимается, как классика 18-19-го столетия. Европейский неоклассицизм в интерьере 18 века – это всеми полюбившиеся устоявшиеся каноны, лишенные тяжести строгих монументальных направлений.

Интерьер гостиной в стиле неоклассика: детали

Основные принципы направления и достоинства перед общепринятой исторической классикой

А теперь давайте поговорим более подробно о том, что такое неоклассика в интерьере.

В первую очередь стоит отметить, что рассматриваемый стиль идеально подойдет людям, которых привлекает изысканная роскошь, комфорт и гармоничность в комбинации с новыми технологиями и другими элементами современности. Ведь как уже говорилось выше, неоклассицизм в интерьерах это позволяет.

Помимо этого, неоклассика в интерьер – это:

1. Преобладание светлых тонов в виде бежевого, оливкового, лилового, серого и других пастельных оттенков. Допустимо сочетание с более насыщенными цветами.
2. Примечательно то, что дизайн интерьера в стиле неоклассика – это не всегда дороговизна, оформить помещение можно и немного скромнее, при условии соблюдения основных канонов. В противовес можно вспомнить об исторических классических стилях, цена исполнения которых всегда очень высока.
3. Для применения направления не обязательно быть обладателем квартиры или дома исключительно большой площади, в небольших помещениях стиль также можно реализовать.
4. Если сравнить интерьеры в неоклассическом стиле с общепринятой классикой, то в первом случае, у дизайнеров будет значительно больше возможностей для воплощения своих идей в жизнь. Связано это с большей раскрепощенностью и меньшей строгостью направления.
5. Неоклассика в интерьере, характерные черты которой все же связаны с историческими стилями, не приемлет свойственной им вычурности. Она близка к комфорту и уюту, то есть тому, что особенно ценно для современного человека.
6. Отличительной чертой направления является особое тяготение к пространству и отсутствию преград. Именно поэтому дверные проемы нередко заменяют изысканными арками. Двери в интерьере неоклассика, конечно, могут присутствовать, устройство арок – всего лишь один из вариантов.
7. Часто интерьер в стиле неоклассицизм можно узнать по свойственным элементам декора, содержащим элементы античности. Это: вазы, статуэтки, картины.

Правила оформления помещений

А теперь давайте более детально разберемся в том, как должен выглядеть интерьер в неоклассическом стиле.

Отделка стен

Многим известно, что классические интерьеры, как правило, не терпят современных материалов, а идеальными для них являются исключительно натуральные. Этого нельзя сказать о рассматриваемом направлении.

Интерьеры в стиле неоклассика вполне допускают использование сегодняшнего гипсокартона и даже полиуретана, да и другие варианты приемлемы, но только в разумных границах.

Отделать стены можно путем:

• Оклейки обоями, как однотонными, так и с ненавязчивым узором. Нередко таким образом выполняют зонирование, путем оклейки одной или нескольких стен.
• Окрашивания;
• Монтажа деревянных элементов.

На заметку! Фотообои в классическом и неоклассическом интерьере также активно применяются. С их помощью можно сделать акцент.

Это, разумеется, не исчерпывающий перечень, и убедиться в этом вы сможете, ознакомившись с фотогалереей: «Неоклассицизм в интерьере: особенности отделки стен»:

Какими могут быть полы и потолки

Стиль неоклассицизм в интерьере допускает применение многих материалов при устройстве половых покрытий:

• Наилучший вариант – паркет;
• Заменить его можно на паркетную доску или ламинат;
• В помещениях общественного назначения полы можно отделать при помощи крупногабаритной плитки или керамогранита, имитирующего фактуру мрамора;
• Если это жилая комната, то примените ковролин.

Потолки можно сделать как роскошными, содержащими элементы или имитацию лепнины и витиеватых узоров, так и простыми. В последнем случае, геометричность формы стоит подчеркнуть при помощи декоративного плинтуса.

Подбираем мебель

Неоклассический стиль в интерьере предполагает наличие особенной мебели. Характерные черты следующие:

• Мебель можно приобрести в сегодняшнем магазине. Лучше если она будет деревянной с мягкой обивкой. Принадлежность к стилю при этом она должна, конечно, отражать, то есть быть приближена к классике максимально и при этом содержать современные элементы, допустимые стилем.
• Также отлично впишутся традиционные модели: стулья и кресла с гнутыми ножками и сиденьями в форме овала, предметы мебели с резьбой и вставками из стекла.
• Лучше если конструкции будут оснащены местом для встраиваемой техники, так как выставлять ее напоказ не желательно.
• Расположение всех предметов должно быть симметричным. Привычная композиция – следующая: ключевой центральный предмет, вокруг которого располагают остальные.
• Интерьер квартиры в стиле неоклассицизм (или дома) предполагает отсутствие нагромождения, пространства для передвижения оставить следует достаточно.

Декорируем помещения

Стиль неоклассический в интерьере более демократичен к элементам декора, в отличие от большинства схожих направлений.

• Наличие дорогостоящих картин, статуй и других предметов искусства вовсе не является обязательным;
• Стены вполне можно украсить полотнами современных художников;
• Причем количество их должно быть ограниченным и не нарушать общую гармонию в помещении;
• Интерьер квартиры в стиле неоклассика можно отлично дополнить зеркалами в крупных рамах, цветами;
• На тумбы и журнальные столы стоит расставить торшеры, излучающие мягкий свет;
• Расставьте на полки книги, которые будут демонстрировать гостям начитанность и образованность хозяев дома;
• Освещения используйте много, в идеале, задумайтесь об устройстве многоуровневых систем;
• Например, интерьер гостиной в неоклассическом стиле стоит подчеркнуть, расставив предметы освещения во всех основных зонах. Поверьте, пребывающие в комнате, по достоинству оценят такой элемент дизайна.

Для каких комнат стиль неоклассика наиболее приемлем

Поскольку с общими чертами направления мы познакомились, давайте кратко рассмотрим несколько вариантов оформления комнат различного назначения.

Интерьер кухни неоклассика можно представить следующим образом:

• Стены лучше оставить светлыми, как и потолки. Вообще, белая кухня в интерьере неоклассика выглядит просто потрясающе;
• На полу можно уложить плитку или керамогранит, то же касается и рабочей зоны;
• В общий вид отлично впишется набор кухонной мебели г или п-образной формы;
• Цвет он может иметь более контрастный по отношению к отделке;
• Застекленные фасады придутся как нельзя кстати. В них можно разместить красивую посуду;
• Обеденную зону лучше расположить в другой комнате, но только в случае, если это сделать позволяет площадь.

Предлагаем к просмотру фотогалерею: «Неоклассицизм в интерьере кухни»:

Неоклассицизм в интерьере гостиной также характеризуется наличием определенных особенностей и деталей:

• Вне зависимости от того, какая классика используется при оформлении помещения, гостиная всегда остается центром, в котором принимают гостей, проводят дружественные беседы. Именно поэтому эта комната требует просторности, к чему и стоит стремиться.
• Но все сводится не только к размеру. Неоклассика в интерьере гостиной предполагает создание своеобразного острова для отдыха, который составляют обычно диван, стол и, возможно, несколько кресел.
• А вот основным украшением бесспорно может стать камин.

Неоклассика в интерьере спальни – это главенство кровати. Она должна быть большой и комфортной.

• Нередко зону у кровати выделяют при помощи отличной от других мест отделки. Это могут быть обои другого цвета или окрашивание. Также акцент можно расставить при помощи узоров или каких-либо элементов декора.
• Интерьер спальни в стиле неоклассика может быть дополнен туалетным столиком, пуфами.
• Оттенки лучше использовать светлые, ненавязчивые.

Интерьер в стиле неоклассика в светлом цвете прекрасно подойдет для ванной комнаты. Стены при этом лучше отделать плиткой, как и полы. Центром внимания может стать ванна с тонкими золотистыми ножками.

Рассматриваемое направление прекрасно впишется также в интерьер прихожей и детской комнаты. Исполняется дизайн по тем же канонам.

Обратите внимание! Если вы решили оформить интерьер своими руками, будьте предельно осторожны. Неправильное сочетание элементов, цветов и неверное построение композиции могут привести к отрицательным последствиям.

Также рекомендуем посмотреть видео в этой статье: «Инструкция по оформлению интерьеров в стиле неоклассика».

Галерея изображений: неоклассика в современных интерьерах квартир и домов

В завершение предлагаем ознакомиться с галереей изображений: «Стиль неоклассика в интерьере: что это такое?». С ее помощью вы сможете максимально наглядно представить возможные варианты исполнения стиля в современных квартирах и домах различных стран.

Это интересно! При просмотре, особое внимание обратите на присутствие в интерьерах элементов, не свойственных традиционной классике, ведь как уже говорилось, это характерно для неоклассицизма. Такие комбинирования делают стиль особенным и значительно расширяют возможности для полета фантазии.

В заключение

Интерьеры квартир в стиле неоклассика, как и домов – это воплощение гармонии, симметрии и классической роскоши в сочетании с современными тенденциями и новшествами. Стиль ярко выделяется среди схожих, благодаря большей демократичности и свободе. Поэтому если вас привлекают именно такие качества и характеристики, смело приступайте к планированию, потому что неоклассицизм – это то, что вам нужно.

Интерьеры в стиле неоклассика, дизайн и интерьер квартир на фото неоклассика

Винкельман утверждал: «Единственный путь для нас сделаться великими и, если можно, даже неподражаемыми — это подражание древним».

НЕОКЛАССИЦИЗМ (франц. Le style Neoclassique, нем. Neoklassizismus от греч. Neos — «новый»; см. Классицизм) — возрождение принципов и творческого метода Классицизма после формирования этого художественного направления в искусстве Италии начала XVI в. (см. римский классицизм), в конце XVI в. Основными характерными чертами неоклассицизма являются легкость, утонченность и прямолинейность. Первопроходцами неоклассики стали Роберт Адам и Джон Соун, которые с необычным подходом создавали архитектурные ансамбли на основе древних Помпей и Рима, привнося в них легкость и изящество, почитаемые их современниками.

Неоклассицизм по правилам. Законы стиля от дизайнеров:

Закон 1.

Неоклассицизму присуще обращение к античности, с ее легкими, изысканными прямыми линиями. Типичные украшения – листья, раковины, архитектурные фронтоны.

Закон 2.

Утонченные формы мебели прекрасно сочетаются с нежными цветовыми решениями, тем самым формируя очень гармоничную общую картину декора помещения.

Закон 3.

Неоклассика не терпит перегруженности стилистическими элементами, а тяготеет к минималистичной простоте линий, приправленной классической мягкостью.

Закон 4.

Пространство в интерьере неоклассицизма как бы перетекает из одного в другое: из прихожей или холла открывается вид на гостиную и дальше.

Закон 5.

Монохромные цвета создают умиротворяющее настроение, пастельные оттенки преобладают, недопустима перегруженность цветочными орнаментами.

Интерьеры неоклассицизма в Малом Трианоне (Версаль) — это миниатюрный придуманный мир; символично, что из его окон не видно ни Версаля, ни Парижа, ни селений. За десяток минут можно обойти дворец, и все же это крошечное пространство для Марии Антуанетты значительно важнее, чем целое королевство с двадцатью миллионами подданных. Расположенное на квадратной площадке здание опирается на цоколь, над ним высится этаж и аттик, который завершается балюстрадой, скрывающей крышу на итальянский манер. Из-за неровностей рельефа, цокольный уровень виден только со стороны фасада, выходящего в Парадный двор, а также со стороны Храма Амура.

СТИЛЬ НЕОКЛАССИЦИЗМ У ВАС В ДОМЕ

1. По периметру центральной комнаты вашего дома (гостиной или холла) желательно расставить колонны или обозначить границы пространства фризами. Колонна она задает тон всему пространству. Но не слишком увлекайтесь атрибутами классической эпохи!

2. Неоклассицизм хорош тем, что в этом стиле можно самому выстроить пропорции. Делайте практически полностью минималистичный интерьер с намеком на классику, либо привносите в классическую атмосферу помещения нотки минимализма, обозначенные в отдельных предметах интерьера. Здесь главное – спокойствие и гармония!

3. Неоклассицизм не приветствует обилие текстиля в интерьере. Однако, в одной-двух комнатах уместны ковры с графическим рисунком неконтрастных цветов. Для покрывал и занавесей подойдет шелк. Ну а в качестве обивки для мягкой мебели идеальна светлая кожа.

Неоклассический архитектурный стиль и определяющие характеристики

---

Симметричное, массивное совершенство простых форм (здание Капитолия США)

Неоклассическая архитектура началась в 1800-х годах как реакция на архитектурные стили рококо и барокко.

Архитектура рококо и барокко, основанная на сложных орнаментах, деталях и декоре.

Ответом неоклассической архитектуры было возвращение к простой, массивной, классической форме эпохи греческой и римской архитектуры.

Характеристики неоклассической архитектуры

• Масштаб
• Симметричные планы этажей
• Простота формы
• Построен для достижения классического совершенства (от греков и римлян)
• Лаконичный внешний вид (минимум украшений)
• Крыши плоские, часто куполообразные
• Поддерживаются высокие колонны (дорические или ионные)
• Сады вокруг зданий с геометрическими узорами
• Год постройки 1800-х годов

Храм представляет собой чистейшую, идеальную форму для неоклассической архитектуры:

Храм идеален для неоклассической архитектуры

Ряд колонн (дорических или ионических) — постоянный повторяющийся элемент в неоклассической архитектуре;

Серия колонн

Крыши плоские и горизонтальные, часто с центрированным куполом.

Плоские крыши в стиле неоклассицизма с центрированным куполом

Фасад здания обычно плоский и длинный с рядом отдельно стоящих колонн:

Простота фасада и отдельно стоящие колонны

Внешний вид воплощает классическое совершенство и простоту формы.

Классическое совершенство формы в здании Монтичелло

Минимум украшений:

Простота базилики в Балтиморе

Часто вокруг зданий расположены сады с геометрическими узорами:

Геометрические сады вокруг зданий

Интерьеры содержат те же принципы массивного масштаба, симметрии, простоты и высоких колонн:

Интерьер Пантеона в Париже

Игры с неоклассической архитектурой

Игры в стиле неоклассической архитектуры.

Пантеон в Париже из «Assassins Creed: Единство»

Здание Капитолия США из «Дивизиона 2»

Здание Белого дома в «Call of Duty: Modern Warfare 2»

Рекомендуемые книги

Вот несколько рекомендуемых книг по архитектуре. Ссылки ниже представляют собой партнерские ссылки Amazon, что означает, что WoLD получает небольшую комиссию, если вы покупаете его по ссылкам, которые помогают мне управлять этим сайтом.

Архитектурные детали: визуальное руководство по стилям зданий за 5000 лет

Неоклассицизм и архитектура XIX века

Neoclassical (Библиотека архитектуры и дизайна)

.

Стили и периоды История дизайна и декорирования интерьеров

Стили и периоды оформления интерьера

Период внутренней отделки

Найдите характеристики известных стилей и периодов внутренней отделки. Необходимые знания для дизайнеров интерьеров и декораторов, поскольку они обеспечивают хороший звуковой фон для создания новых идей дизайна и декора. На новые дизайны часто влияет прошлое, поэтому полезно иметь общие знания о стилях и периодах, которые предшествовали.Обязательно зарегистрируйтесь на бесплатный курс по декорированию интерьера, если вас интересуют интерьеры, это просто необходимо.

Что такое стиль? — получить представление о том, как определяется стиль, хороший ли это вкус, можно ли этому научиться, это естественная способность? У вас есть стиль дизайна?

Узнайте об эдвардианском периоде, когда цвета были свежими и легкими, создавая неформальную атмосферу.

Грузинский период был разделен на ранний, средний и поздний грузинский периоды и был временем развлечений, что сделало искусство интерьера популярным.

Готический период был возрожден викторианцами в XIX веке и имел религиозную символическую основу. Викторианский период внес большие изменения в жизнь среднего класса. Товары и услуги стали более доступными для населения, и начала проявляться гордость за дом.

Стили внутренней отделки

Стили оформления интерьеров определены с учетом характеристик своего времени.

Стиль ар-деко известен своими геометрическими и угловатыми формами, смелыми очертаниями и зиззагообразными формами.Путешествовать стало доступно гораздо больше людей, и в интерьере дома начали появляться иностранные дизайнерские изделия.

Ар-нуво считается первым стилем 20-го века, и это движение вперед в том, как был задуман дизайн, исходящий из настоящего, а не оглядывающийся назад.

Шейкер — религиозная секта, основанная в Англии в конце 1700-х годов. Философия дизайна Shaker заключалась в необходимости и полезности.

Эклектичный дизайн

Стиль Кейп-Код

Минималистский дизайн

Неоклассический стиль

Потертый шик

Стили и периоды История мебели

Найдите отличную справочную информацию по стилям и старинной мебели в журнале Interiordezine.com

Изучите особенности стиля мебели, материалов и типов конструкции, которые были популярны в тот период.

Стул Chippendale (левый)

История мебели

Для информации о современной мебели и дизайнерах

Когда дело доходит до конкретных комнат, требуется больше деталей, и вы можете узнать об использовании тематических стилей для кухонь на нашем веб-сайте, посмотреть на кухню в стиле кантри или кухню в современном стиле.

Подробнее о стилях и периодах оформления интерьеров

История мебели
Период украшения
Что такое стиль?
Стили украшения

Любите дизайн интерьера — хотите стать лучше? Изучите дизайн интерьера онлайн в WillowCollege

Нравится:

Нравится Загрузка …

.

Стили и периоды внутренней отделки украшают стильно

Проявите творческий подход к украшению дома, используя стили украшения

Если бы вы встретили нового человека в магазине красок и вас попросили описать ваш стиль украшения, как бы вы его описали? Вы бы поняли вопрос? Вы бы знали, как объяснить себя? Определить свой стиль несложно. Каждый человек индивидуален, и никакие два человека не могли бы иметь все комнаты в доме одинаково. Однако группа людей может предпочесть определенный стиль.Часто исторические периоды могут помочь нам при декорировании с использованием стилей украшения.

Вы можете ответить, что вам нравится ретро-стиль, но вы очень разборчивы в том, как вы используете ретро-предметы в своем современном доме. Вы можете сказать, что цените викторианский стиль украшения, но предпочитаете придерживаться однотонных приглушенных цветов, а не использовать обои с цветами. Когда вы выбираете стиль, который поражает воображение, вам не обязательно иметь все в каждой комнате в этом стиле. Вы можете выбрать цвета, мебель, акценты и освещение, чтобы передать свои индивидуальные вкусы.

Не стесняйтесь признаться себе, что вы понятия не имеете о своем личном стиле. Вы не знаете разницы между нырянием в мусорном баке, шебби-шиком, ар-деко и деревенским французским. Вы не узнаете стул Чиппендейл от танцора Чиппендейла. Не волнуйся! Однажды дождливым днем, когда вам нечего делать (кроме, может быть, стирки), соберите три или четыре журнала для украшений, ножницы, одну или две пустые папки с файлами (это нормально, что они старые и изодранные) и свою любимую напитки для досуга.Уделите час или около того, чтобы просмотреть журналы и вырезать все фотографии дизайна комнат, которые вам нравятся.

Когда вы делаете это, не забудьте вырезать все описания стиля или периода истории, которые использовались для изображения украшения с использованием стилей украшения. Завершив проект, вернитесь назад, посмотрите на свой выбор и начните делить его по названиям или словам описания, которые использовались в статьях. Вы можете быть полностью удивлены, узнав, что большинство из выбранных вами предметов принадлежат к определенному стилю, например, в стиле модерн, французском провинциальном или тосканском.Возможно, вы увидите имена вроде современников середины пятидесятых или коренных американцев юго-запада.

Интерьер в стиле модерн

Не расстраивайтесь, если вы узнаете, что вам нравится лишь часть того, что вы видите на фотографии. На одной фотографии вам может понравиться диван, а на другой — цвет стен. Вы узнали, что при декорировании с использованием стилей украшения вы предпочитаете конкретное время в истории или теме. Помните, мы говорили, что вам не обязательно иметь все или ничего. Вы можете использовать кусочки и фрагменты ваших любимых фотографий, чтобы они гармонировали с вашим нынешним дизайном интерьера.

Некоторые из наиболее популярных времен в истории, которые придают определенный стиль украшения, включают такие времена, как викторианский период, который варьировался с середины 1800-х до начала 1900-х годов. Людям того времени нравилось много «вещей», и в комнатах могла возникнуть клаустрофобия. Но вам не обязательно включать беспорядок, но скопируйте некоторые стили сплошного цвета и элементы, такие как белые железные каркасы для кроватей и плетеные качели на закрытой веранде или в солярии.

Период французской провинции в основном включал 17-18 века во французской сельской местности.Вы найдете множество мебели, которая была покрыта глазурью, чтобы выглядеть старше, если взять пленку из позолоченного золота и аккуратно провести пальцами по деревянной мебели. Еще один способ включить этот образ в украшение с использованием стилей украшения — убедиться, что ваша экипировка имеет старый, обжитый и удобный вид. Этого можно добиться с помощью книг в кожаном переплете, расписных акцентных столов, коллекционных деревянных игрушек по обе стороны от камина или мягких диванов из натуральных тканей с клетками, пледами или узорами.

В следующий раз, когда вас спросят о вашем стиле украшения, вы можете просто сказать, что в вашем доме есть эклектичная тема с использованием некоторых идей, от шейкеров (довольно утилитарная мебель) до маленькой английской страны.Вам не обязательно использовать только одну тему при декорировании с использованием стилей оформления. Нет правильного и неправильного. Вам нравится то, что вам нравится, и вам это удобно.

Взгляните на некоторые из представленных нами стилей украшения:

Ар-деко

Модерн

Азиатская кухня

Французская империя

Французская деревня

Японский дизайн

шейкер

Американский колониальный

Бидермейер

Потертый шик

Эклектичный дизайн

Стиль Кейп-Код

Минималистский дизайн

Неоклассический стиль

Тропический дизайн

Подробнее о стилях и периодах оформления интерьеров

Стили и периоды
История мебели
Украшение периода
Что такое стиль?

Нравится:

Нравится Загрузка…

.

дизайн интерьера — Студенты | Britannica Kids

Введение

Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк; Фонд Роджерса, 1918, 18.87.1-4, www.metmuseum.org

Владение мебелью, серебром, декоративным текстилем, коврами и посудой из стекла, олова, фарфора или керамики всегда было не только повседневным удовольствием, но и средством, с помощью которого большинство людей участвуют в изобразительном искусстве. Форма и украшение этих практических предметов были средством художественного выражения.Их выбор и расположение в помещениях, используемых людьми для повседневной работы и проживания, или в общественных местах, таких как церкви и театры, является основой дизайна интерьера или внутреннего убранства. Профессионалов в этой области называют дизайнерами или декораторами. Поскольку они предпочитают системный или более широкий подход к простой отделке поверхностей, они предпочитают термины дизайн и дизайнеры.

Основные принципы

То, что считается привлекательным, менялось настолько сильно в каждый период истории, что трудно определить универсальные принципы хорошего дизайна.Если отбросить моду и причуду, становится очевидным, что правильные пропорции, цветовая гармония и человеческий масштаб являются общими элементами хорошего дизайна в любой исторический период. Успешный интерьер строится на этом, включая элементы индивидуальности и современной моды.

Любое внутреннее пространство состоит из света и цвета, текстуры поверхности, мебели и аксессуаров. Каждый из этих элементов объединен в гармоничное целое, которое приглашает людей выполнять действия, для которых было создано пространство.Например, в аудиториях должны быть удобные сиденья, хорошие обзорные площадки, отличная акустика и соответствующие помещения за кулисами. Рестораны должны быть удобными и расслабляющими помещениями с хорошей вентиляцией и контролем шума; им нужно пространство для работы обслуживающего персонала между столами и достаточно света, чтобы клиенты могли видеть свою еду, а обслуживающий персонал — куда они направляются. Кроме того, люди не хотят, чтобы им по шее спускались сквозняки или стебли растений.

Свет и цвет

Цвет добавляет красоты и разнообразия, одновременно влияя на настроение.Умелое использование цвета требует понимания физических свойств света и цвета, а также чувствительности к гармонии и контрасту.

Когда одиночный луч белого света проходит через призму, он разделяется на видимые полосы цветного света: красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий, индиго и фиолетовый. Поскольку эти цвета всегда расположены таким образом, они имеют определенные физические отношения друг с другом. Цветовой круг показывает эти цвета, расположенные с красным, синим и желтым, обозначенными как основные цвета.Исходя из этого, можно разработать дополнительные, контрастные или аналогичные цветовые схемы. Изменяя интенсивность или ценность цвета, можно достичь почти безграничного разнообразия. Цвета могут быть нанесены на диаграмму и определены на более сложной диаграмме, определенной как система Манселла. Дизайнеры могут использовать эту систему и многие другие средства для создания гармоничных и приятных цветовых схем.

Эффекты цвета известны давно. Многие идеи о цвете, которые кажутся просто традиционными, основаны на интуитивном понимании физических свойств цвета или цветовой психологии, поскольку цвет может влиять на людей тонкими способами.Серый и коричневый могут казаться серьезными, мрачными или даже угнетающими, но их можно согреть, добавив небольшое количество красного без потери их общего серого или коричневого оттенка. Это связано с тем, что человеческое тело реагирует на определенные цветовые качества даже в небольших количествах. Красный и желтый волнуют; они стимулируют сердцебиение, повышают кровяное давление и увеличивают отток желудочного сока. Обеденные залы и рестораны веками украшались красным цветом, но причины стали понятны лишь недавно.

Когда дизайнеры понимают психологию цвета, они могут манипулировать цветами для создания определенных желаемых реакций. Холодные зеленые и синие цвета часто используются в жарком климате и редко выбираются для комнат, выходящих на север, в холодном климате. Эти же цвета часто используются в комнатах, где люди хотят расслабиться. Хотя это идеальные цвета для больниц, их редко выбирают для семейных комнат или баров. Здесь уместны теплые цвета, такие как розовый, розовый, желтый, оранжевый и красный, чтобы люди чувствовали себя комфортно, тепло, по духу и счастливы.

Хотя основные принципы, касающиеся цвета, широко признаны, не существует правила, требующего их последовательного использования. Частные клиенты имеют право использовать цвет по своему усмотрению. Хороший дизайнер следит за тем, чтобы конечный результат был гармоничным, и обычно консервативно использует цвета в пространствах, предназначенных для использования многими разными людьми.

Восприятие цвета зависит от света, и то, как цвет проявляется, меняется в зависимости от типа света, при котором он виден. Необходимо учитывать источники света, а также интенсивность и эффективность.Возможно, потребуется контролировать естественный свет. Искусственный свет должен подаваться в достаточном количестве, в удобных светильниках и без бликов. Поскольку новые осветительные устройства постоянно появляются, дизайнеры должны быть в курсе изменений, чтобы помочь клиентам сделать лучший выбор.

Текстуры поверхностей

Потолки

© Chicago Architecture Foundation

Белые гипсовые потолки традиционно использовались для отражения света. В отдельные периоды гипсовые потолки украшали лепниной, иногда выделялись контрастными красками.В самых сложных потолках использовались расписные живописные панно. Они могут изображать пейзажи, человеческие фигуры, мифологические сюжеты или облачное небо. В простых домах, где не использовалась штукатурка, деревянные участки между балками, поддерживающими верхний этаж, часто окрашивали в белый цвет, чтобы свет отражался в комнату ниже. Этот эффект был широко имитирован и адаптирован за счет использования искусственных балок в современном строительстве.

В современных нежилых интерьерах потолки часто прерываются осветительными приборами, кондиционерами и обогревателями, стереодинамиками, спринклерными головками и детекторами дыма.Возникающую в результате визуальную путаницу можно уменьшить, организовав их в симметричные или приятные узоры или поместив их в пространство над потолком, состоящим из панелей, подвешенных к металлической решетке, которая висит ниже исходного потолка.

Стены

Штукатурка также была обычным материалом для стен с классических времен. Его можно легко поддерживать в чистоте, добавляя слой краски или побелки. На стенах использовались красочные расписные фрески или фрески, изображающие пейзажи, мифологические или театральные сцены или повседневные действия, а также более абстрактные рисунки.До недавнего времени окрашенные в сплошной цвет стены не были обычным явлением, вероятно, из-за высокой стоимости красок и того факта, что они легко окрашиваются.

Текстиль и обои использовались для облицовки стен, как для придания визуального богатства, так и для уменьшения проникновения влаги и сквозняков через стены. Обои начали использовать для этой цели на Западе в 16 веке. Сначала они были дорогими, но к началу 19 века это уже не так. К 1820 году стены комнаты среднего размера можно было оклеить обоями примерно за доллар, равный средней дневной заработной плате.Это было меньше, чем стоимость масел и пигментов, чтобы покрыть те же стены краской. Поэтому недорогие обои стали производиться и использоваться в больших количествах. Практически каждый мог позволить себе использовать их для создания чистого, яркого, красочного декора. Было выпущено много недорогих обоев, но качество их дизайна стало ухудшаться. На время обои потеряли популярность.

Обои снова стали популярными, и теперь доступны самые разные дизайны. Есть репродукции старинной бумаги, а также современный дизайн.Некоторые обои теперь имеют тканевую основу или покрывают винилом, чтобы сделать их более прочными.

Деревянные панели когда-то были дорогостоящей внутренней отделкой комнат, потому что требовали тщательного проектирования и ручной работы, чтобы вписать их в пространство каждой стены и сделать соответствующий припуск для дверей и окон. Теперь доступны менее дорогие готовые фанерные панели с отделкой и готовой отделкой с тонкими покрытиями из богатой древесины (или имитацией такой древесины) на поверхности, что позволяет добиться эффекта деревянного интерьера в пределах ценового диапазона многих.

В некоторых случаях используются специальные виды настенных покрытий: например, керамическая, виниловая или пластиковая плитка в ванных комнатах; бархат, вельвет или ковер в зрительных залах; лен с виниловой основой или мешковина на выставочных панелях. Использование мрамора и его имитации, скальолы, стало редкостью. ( См. Также строительство зданий .)

Полы

Материалы для напольных покрытий также являются важным элементом. Твердые породы дерева, такие как дуб, тик, клен или береза, дороги и требуют частой полировки.Мрамор, глиняная плитка, камень и сланец иногда используются в вестибюлях, соляриях и садовых комнатах; иногда их используют в ванных комнатах. Их часто можно встретить в домах с открытым двором в очень теплом климате.

Современные эластичные напольные покрытия, такие как линолеум и винил, асбест и резина, обеспечивают прочные, легкие в уходе поверхности пола, которые являются относительно недорогими. Однако многие люди чувствуют, что им холодно, и предпочитают цвет и текстуру тканых ковров. Их можно использовать от стены к стене или как коврики на деревянном или другом полу.

Маленькие коврики ручной работы на протяжении многих веков использовались для утепления полов и кроватей. Красивые ковры, привезенные Западом из Турции и Персии, ценились еще со времен Марко Поло. Их дизайн копировали некоторые из первых европейских ковроделов в конце 17 века, и их копируют и импортируют до сих пор.

Ковры размером с комнату производятся в Западной Европе и Америке на протяжении нескольких столетий. Они различались по сложности от простых тряпичных ковров домашних ткацких станков до самых сложных гобеленов фабрики Обюссон во Франции.Фабричное производство ковров стало эффективным в середине 19 века с развитием механических ткацких станков, которые могли производить сложные узоры. Сегодня есть выбор из однотонных ковров, ковров с тканым рисунком и ковров традиционного или современного дизайна, а также недорогих ковров, изготовленных путем приклеивания синтетических волокон к основе из губчатой ​​резины.

Текстиль

Для многих выбор текстиля для окон и обивки является самым сложным выбором при оформлении помещения. Часто человек обращается за помощью к дизайнеру интерьеров только тогда, когда ему нужны новые шторы или покрытия для диванов.Первостепенная роль текстиля — обеспечить цвет и комфорт. Раньше текстиль часто был единственным источником цвета, кроме белой штукатурки, коричневого дерева и красного кирпича. Даже сегодня печатные или тканые рисунки могут быть единственными «рисунками», используемыми в комнате.

Мебель и аксессуары

Мебель и небольшие декоративные предметы — это самые личные детали интерьера. Это потому, что эти вещи можно легко изменить, чтобы комната выглядела новой, и их можно перемещать из дома в дом.Многие произведения наследуются одним поколением от другого; они вносят большой вклад в чувство дома. Наличие бабушкиного кресла-качалки или маминых подсвечников успокаивает многих.

Символизм

Архитектура и дизайн интерьера часто используются в символических целях. Дорогая мебель, расположенная в постоянных помещениях, показывает, что владельцы дома — формальные люди, которые хотят вести консервативный образ жизни. В церквях и общественных зданиях используются декоративные элементы, символизирующие их роль в культуре.Церкви и другие религиозные сооружения часто опираются на традиционные формы и обычно сосредотачивают внутреннее внимание на центральной точке — алтаре или месте, где проводится ритуал или откуда произносятся религиозные слова и возносятся молитвы. В правительственных зданиях и банках часто используются дорогие материалы, которые символизируют стабильность. В течение многих лет они украшались классическими элементами, которые, как считалось, подчеркивали традиционные ценности, постоянство и стабильность. В современных зданиях классический орнамент иногда не используется, но все же очевидны дорогие материалы и физические выражения порядка и ценности.

Во многих современных зданиях физические пространства устроены или украшены символически, чтобы выразить власть или правительственную структуру. Офисы корпоративных и общественных лидеров часто украшены, чтобы напоминать роскошные частные дома без видимых следов бумажной работы. Пустой стол стал символом руководителя, работа которого находится под полным контролем.

В некоторых зданиях архитектура символизирует ведомственную функцию, а также стабильность и ценность. Хорошим примером является здание мэрии Бостона, построенное в 1968 году, где комнаты расположены и украшены так, чтобы представлять организацию правительства и взаимодействие его отдельных лиц и отделений.

После окончания Второй мировой войны дизайну офисов уделялось все больше и больше внимания. Исследования эффективности работы привели к уменьшению количества частных офисов, и большое количество работников оказываются в огромных рабочих помещениях, которые позволяют лучше общаться между людьми и лучше контролировать эффективность работы. Чтобы снизить уровень шума в этих больших помещениях, полы часто застелены коврами — это больше не является символом статуса исполнительной власти прошлого. Этот новый подход привел к повышению ценности служебных помещений как отражения корпоративного статуса.Частные офисы стали популярны среди менеджеров среднего звена, а офисы с окнами и прекрасным видом являются самыми желанными.

Когда образная форма сочетается с пространством, можно символизировать более абстрактные идеи. Прекрасным примером является терминал TWA Ээро Сааринена в аэропорту Дж. Ф. Кеннеди в Нью-Йорке, где коридоры, ведущие из вестибюля в залы ожидания, взлетают вверх, предвкушая ощущение полета.

Эволюция стиля

Историю стиля можно проследить в западной цивилизации, но в восточных культурах нет соответствующей последовательности стилей.Восточноазиатская архитектура и дизайн отличаются по концепции и форме от западной. В Китае, Индии и Японии существовали традиционные формы и стили, характеризующиеся порядком, симметрией и почитанием прошлых ценностей.

Влияния Востока

Западные торговцы были очарованы искусством Востока со времен Марко Поло. Путешественники в Китай и Японию всегда возвращались с шелком, фарфором и лаком, которые казались экзотическими, потому что они так непохожи на западные декоративные предметы.Поэтому азиатские артефакты использовались в качестве предметов искусства или художественных диковинок в западных интерьерах всех периодов. Азиатские предметы и декоративные мотивы также послужили источником вдохновения для причудливых стилей в предметах чисто западной формы. Примером может служить обилие пагод, мандаринов, экзотических птиц и цветов, которые характеризуют шинуазри середины 18 века и японизм конца 19 века.

Классика

Многие основные формы архитектуры и декора происходят из классических греческих источников.Они использовались на протяжении всей истории Запада, уделяя особое внимание таким периодам, как Возрождение, неоклассицизм конца 18 и начала 19 веков и возрождение Греции, а также начало 20 века. Это весьма примечательно, так как почти ничего не сохранилось от греческой домашней архитектуры или домашней мебели.

Классическое искусство и архитектура основаны на концепциях математически обоснованных пропорций и упорядоченных систем деталей, которые известны по сохранившимся общественным зданиям, а также по формам и декору греческих ваз.Наиболее распространены формы, заимствованные из архитектурных орденов ( см., архитектура, «Греция»). Тосканские, дорические, ионические и коринфские колонны, капители, фронтоны и фризы использовались в архитектуре и для украшения мебели, серебра, керамики, текстиля и других видов домашней обстановки. Другие популярные мотивы — листья аканта, пальметты и розетки, а также птицы и животные, которые имели символическое значение в греческой культуре. Греческое расположение оружия и флагов как трофея оружия было имитировано и адаптировано.В 18 веке другие формальные аранжировки символизировали такие вещи, как музыка или сельское хозяйство.

Большая часть римского искусства, архитектуры и мебели была основана на греческих оригиналах. Фактически, почти все, что сейчас известно о греческом искусстве, происходит от римских копий. О римских вещах известно больше, потому что еще больше сохранилось. В Помпеях и Геркулануме целые римские дома со всей их обстановкой были засыпаны лавой, когда в 79 г. н.э. извергался Везувий. Археологические раскопки на этих местах начались в середине 18 века, что привело к серьезному возрождению классической архитектуры в архитектуре, внутреннем убранстве и декоративном оформлении. искусство началось практически сразу.

До раскопок знания о классической Греции и Риме основывались на книгах и архитектурных руинах, уцелевших над землей. В основном это был мрамор, вымытый за столетия дождя. Никто не знал, что мрамор изначально был расписан. Классические предметы считались холодными и чистыми по цвету и форме. Предполагалось, что это было преднамеренное выражение рациональности и порядка. Когда в погребенных городах были обнаружены ярко раскрашенные стены, статуи, мебель и красочные мозаичные полы, это стало большим сюрпризом.Такие яркие цвета противоречили популярным представлениям о классическом искусстве, и они были отвергнуты пуристами многих классических возрождений.

Средневековье

Британское туристическое управление

Немногое известно об убранстве домов или общественных зданий в период между падением Рима и поздним средневековьем, и почти нет свидетельств влияния этого периода на более позднюю западную архитектуру или внутреннее убранство. Однако великие европейские соборы начали строиться в средние века и послужили источником многих более поздних идей об искусстве и архитектуре.Высокие арки, впечатляющие внутренние пространства, тонкие групповые колонны, резные листья, розетки и четырехлистники, а также красочные витражи характеризуют церкви этого периода и были широко заимствованы в качестве декоративных мотивов в готических возрождениях более поздних периодов. ( См. Также архитектуру ).

Картины в иллюминированных рукописях и тканых гобеленах, а также несколько сохранившихся предметов мебели, керамики и металлических изделий служат основой для современного понимания интерьеров замков и усадеб позднего Средневековья. Возраст.Эти интерьеры были устроены для поддержки придворных ритуалов. Обстановка отражала богатство и статус их владельцев. Мебели, которая сегодня считалась удобной, было мало. Стулья были знаком чести, предназначенным для некоторых из самых богатых или самых важных людей. Большинство людей стояли или сидели на табуретах или длинных скамьях без спинок и подушек. Интерьеры этих жилищ были задымленными, многолюдными, шумными, вонючими местами, которые никому не давали уединения. Полы были усыпаны рыхлым камышом, обычно грязным.Стены, возможно, были сделаны из ярко окрашенных деревянных панелей или увешаны красочными гобеленами, но они также были затемнены дымом. Кровати самых обеспеченных людей были защищены от холода тяжелыми занавесками, а часть их мебели смягчена подушками.

К 14 веку несколько комнат в большинстве усадеб были зарезервированы для уединения семьи или для женщин из высшего сословия. Дома огромных масс людей по-прежнему оставались хижинами с земляным полом, одной или двумя комнатами, практически лишенными уединения и мало украшенными или удобными.

Ренессанс

Первое возрождение классической архитектуры и декора произошло в конце 14 века во Флоренции. Древние формы орнамента и правила архитектуры стали использоваться в общественных зданиях и частных домах, а также на мебели, керамике и металлоконструкциях. Интерьеры отличались сложной штукатуркой, резными деревянными панелями или красочными росписями на стенах и узорчатыми мраморными полами. Некоторые из этих украшений были выполнены в стиле, известном как trompe l’oeil («обмануть глаз»), в котором изображения и панно выглядят трехмерными.

Архитекторы эпохи Возрождения, такие как Андреа Палладио, оказали влияние как на свои публикации, так и на здания. Их творчеству часто подражали и в XVIII — начале XX века.

Маньеризм и барокко

В отличие от сдержанного и «чистого» классицизма Палладио и высокого Возрождения последующий механизм характеризовался более живым и новаторским использованием формы и цвета. Этот стиль известен как маньеризм, и он привел к полноценному стилю под названием барокко.Интерьеры, оформленные в этих стилях, часто богато инкрустированы орнаментом, обычно красочным, а часто и позолоченным. Витражи; крашеные стены; цветные мраморные колонны, каминные полы и полы; богатый текстиль с золотыми и серебряными нитями использовался в сочетании с изогнутыми стенами, спиральными колоннами, ломаными фронтонами и другими новаторскими формами.

Хотя стиль барокко зародился в Италии, итальянские художники были наняты во Франции Франциском I и Генрихом II для внесения существенных изменений во дворец Фонтенбло.Другие итальянские ремесленники вскоре нашли работу во Франции, и их работа достигла там высшей точки развития.

Во время правления Короля-Солнца Людовика XIV с 1643 по 1715 год королевские дворцы, особенно Версаль, были спроектированы и украшены, чтобы символизировать богатство и славу Франции. Версаль был центром сложной придворной жизни, и многие люди имели там квартиры. Король и его министр финансов основали поддерживаемый правительством центр искусств, который производил картины, мебель, гобелены, вышивки, серебро и керамику.Лучшие изделия предназначались для короля, но многие были проданы. Некоторые из них были экспортированы, таким образом широко распространяя французские идеи искусства и декора.

Стиль эпохи Людовика XIV отличается большими размерами, симметрией, тяжелой лепниной и смелым дизайном как в архитектуре, так и в мебели. Орнаменты, используемые для украшения тканей, керамики, серебра и других металлических изделий, были задуманы аналогичным образом.

Рококо

Гюнтер Шмидт / Encyclopædia Britannica, Inc.

Во время правления следующего французского короля Людовика XV появился новый стиль оформления. Он намного легче и фантастичнее по концепции, с использованием асимметричного расположения, изогнутых линий и необычных сочетаний природных мотивов. Французские слова для двух самых популярных мотивов дали стилю название: rocaille (деревенская работа или композиция из воображаемых камней) и coquille (ракушка) были объединены как rococo , слово, аналогичное английскому. .Хотя рококо — это прежде всего орнаментальный стиль, дизайнерские идеи рококо были применены и к архитектурным формам, особенно к внутренней отделке панелей и дымоходам. Широко использовались пастельные тона и позолота.

Неоклассицизм

Неизбежная реакция на излишки энтузиазма и щедрости барокко и рококо привела к возврату к более формальной архитектуре, внутреннему устройству и орнаменту. Во Франции этот стиль характеризовал внутреннее убранство во времена правления Людовика XVI, когда прямые линии заменили изгибы рококо и использовались аутентичные классические модели.

Стили, разработанные во Франции 17-18 веков, оказали большое влияние на другие страны, особенно на Англию и Германию, где местные художники и мастера уникальным образом адаптировали эти идеи. В английском декоративном искусстве последовательные стили теперь называются именами монархов, правивших, когда они были впервые популярны: Якобин, Карл II, Уильям и Мария, королева Анна и грузин.

Возрождение интереса к греческим и римским интерьерам и артефактам, вызванное раскопками Помпеи и Геркуланума, было достигнуто в Англии в работе Роберта Адама, архитектора, который также проектировал мебель, ковры и декоративные аксессуары. для его интерьеров в неоклассическом стиле.Его работы характеризуются акцентом на легкость, достигнутым с помощью овалов, гирлянды, светлых тонов и тщательно выполненных классических деталей.

Изданные книги по дизайну интерьера и формам мебели были средством, с помощью которого сущность каждого нового стиля была распространена за пределы кругов богатых меценатов. Начиная с начала 18 века — но достигнув высшей точки в работах Томаса Чиппендейла, Джорджа Хепплуайта, Томаса Шератона и Джорджа Смита в Англии и их коллег во Франции — эти книги содержали гравированные иллюстрации интерьеров всей комнаты, а также отдельных предметов мебели. в нынешнем вкусе.В тексте объясняется, как должна быть отделана каждая деталь, и указаны соответствующие цвета и обивочные ткани. Книги часто давали дополнительную информацию о стилях оконных драпировок и ковров.

Американцы узнали о новых стилях из этих книг, из импортных предметов мебели или из работ недавно иммигрировавших ремесленников, обученных новым стилям. Богатые люди в колониальных городах могли следовать новым стилям в течение нескольких месяцев.

Последствия промышленной революции

В конце 18 века и на протяжении всего 19 века промышленная революция оказала непосредственное влияние на дома среднего класса.Впервые обои, посуда, стекло, текстиль и мебель производились в больших количествах по ценам, которые многие могли себе позволить. Стили меблировки публиковались в новых популярных журналах.

До этого момента стиль домашней обстановки зависел от индивидуальной договоренности между покупателем и мастером. Если мастер был знаком с последним стилем в Лондоне или Париже, покупатель мог заказать изделие, полностью выполненное в новом стиле или с его использованием.До эпохи машин многие мастера, которые делали стулья или столы, обеденные тарелки или стаканы, мало знали о современном дизайне высокого стиля и продолжали делать вещи традиционными способами. Эти мастера, возможно, видели книги по дизайну или предметы роскошной мебели и пытались имитировать их форму или украшение, но чаще они продолжали работать изолированно. Поэтому люди из небольших, сплоченных географических регионов создавали свои собственные стили, полностью выходящие за рамки мейнстрима истории дизайна.Наиболее очевидны скандинавские и немецкие деревни, где все дома имеют одинаковое оформление, в отличие от всего остального.

Менее очевидным, но не менее важным является недавнее открытие, что такие ремесленные традиции повлияли на сельские районы Англии и Америки. Семьи или школы мастеров работали в течение нескольких поколений в одном стиле, никогда не меняя форму, например, своих хорошо продуманных комодов с одеялами или стульев с лестницей.

Промышленная революция все изменила.Вся мебель, производимая на фабриках, была одинаковой. В середине 19 века значительно увеличилось количество орнаментов, используемых как таковые. Возможно, это была попытка преуменьшить значение машинной однородности объектов, а также продемонстрировать почти безграничные возможности новых машин.

В мебели, как и в архитектуре, возник новый интерес к историческим периодам искусства и декора. Одновременно происходило возрождение греческого, готического, елизаветинского стилей и стилей Людовика XV с щедрым сочетанием шинуазри и экзотических турецких деталей.

Движение искусств и ремесел

Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк; Покупка, подарок Эдварда К. Мура-младшего, 1923, 23.163.4d, www.metmuseum.org

В ответ на излишки машинного орнамента и эклектичного, или смешанного вкуса, небольшое количество людей в середине XIX века возглавили движение, пытавшееся вернуться во времена чистой формы и «честного мастерства». Уильям Моррис и его последователи из Движения искусств и ремесел считали, что Средние века — это последний период, когда художники и мастера честно выражали себя, создавая красивые предметы для повседневной жизни.Моррис основал мастерские, в которых производились мебель ручной работы, обои и текстиль со средневековыми декоративными мотивами для коммерческой продажи. Их творчеству часто подражали, и в конце 20 века они возродились.

Ар-нуво

Извилистые линии средневекового искусства, популяризированные Моррисом, должно быть, были одним из источников вдохновения для движения ар-нуво. В этом изгибы иногда выражались во всех комнатах, но чаще они ограничивались узорами текстиля и обоев или отдельными декоративными предметами с завивающимися завитками женских волос или переплетением виноградных лоз и цветов.Магазин Liberty’s в Лондоне стал центром дизайна интерьера в этом стиле.

Возрождение

В конце 19 века еще одно возрождение классической архитектуры вернуло акцент на архитектурные мотивы Палладио. В декоре Эдит Уортон и Огден Кодман возглавили аналогичное классическое возрождение, которое наложило чувство классического порядка на интерьеры с сильной опорой на французские и итальянские формы мебели и панелей. Этот стиль расцвел в творчестве профессиональных дизайнеров интерьеров в следующих двух поколениях и является основой для всего того, что сегодня известно как «традиционное украшение».

В то же время интерес к американскому антиквариату способствовал возрождению колониализма. Создание в 1924 году американского крыла в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и открытие в 1951 году музея Винтертура в Делавэре повысили осведомленность о стилях и формах более ранних периодов. Тем не менее, комнаты в этих музеях были обустроены современными дизайнерами интерьеров и на самом деле больше походили на загородные гостиные, чем на дома первых американцев.

Баухаус в постмодернизм

Полным контрастом с этими способами декорирования является движение 20-го века, которое возникло из Баухауса, школы искусства и архитектуры, основанной в 1919 году Вальтером Гропиусом в Германии.Убедительная идея заключалась в том, что все лишние украшения должны быть устранены, а форма и внешний вид зданий и отдельных объектов должны прямо выражать функцию, которую они выполняют. Это оказало огромное влияние на дизайн 20-го века, составив основу движения под названием модернизм.

Массовое производство предметов домашнего обихода, начавшееся в 20 веке, означало, что недорогие репродукции антикварной мебели и современной классики стали доступны широким массам людей.Множество путеводителей по домашнему декору и таких журналов, как House and Garden , House Beautiful и Architectural Digest , сыграли важную роль в формировании народного вкуса. Особенности, иллюстрирующие дома зажиточных и популярных спортивных героев и кинозвезд, подогревают желание выпускать массовые товары самых разных стилей.

Несмотря на то, что термин «беспорядок» часто ассоциируется с интерьерами последней части XIX века — викторианского периода, — в конце XX века возникло движение к подобному стилю.Реакция на скудный интерьер современной эпохи произвела то, что называется постмодернистским дизайном. Его выражения очень разнообразны. Некоторые полагаются на использование предметов, заимствованных из промышленного дизайна, для создания редкого красочного стиля, известного как хай-тек; другие предпочитают сочетание грубого антиквариата или репродукций, корзин, одеял и сушеных трав в стиле, известном как кантри; третьи полагаются на согласование тканей, мебели и аксессуаров дизайнерами, привлеченными на начальных этапах разработки этих продуктов.

В конце 20 века дизайн интерьера достиг той стадии, когда «почти все идет». Благодаря массовому производству и массовому маркетингу, влияние хорошего дизайна в обществе распространяется дальше, чем когда-либо прежде. Традиционные правила нарушаются, а возможности для оригинальности и фантазии максимальны.

Карьера

Сфера дизайна интерьеров стала узкоспециализированной с признанными стандартами обучения и процедур, журналами, профессиональными организациями и наградами.Есть две основные категории: жилые и контрактные или нежилые.

Жилой

Дизайнеры, специализирующиеся на жилых помещениях, обычно работают в одиночку или с небольшим количеством помощников. Чтобы создать удачный интерьер дома, дизайнер и заказчик должны достаточно хорошо узнать друг друга, чтобы понять, что нужно, сколько денег можно потратить, кто будет жить в доме, будут ли дети, домашние животные, частые развлечения. , помощь по дому или ничего из этого.Дизайнер должен узнать, что клиент хочет сохранить от существующей мебели или произведений искусства, и должен понимать природу личного заявления, которое должно быть сделано. Дизайнер может внести предложения, которые включают серьезные архитектурные изменения, новую кухню, кардинальные улучшения освещения или новую удобную мебель.

Контракт

Контрактные или нежилые проектные работы обычно намного сложнее и организуются на менее личной основе. В фирме по контрактному дизайну обычно есть люди, которые специализируются, например, на требованиях к офисным помещениям, акустике театров, освещении или проектировании больниц, торговых центров, отелей, торговых центров, универмагов и ресторанов.Другие могут специализироваться на мебели, тканях, напольных покрытиях, психологии цвета или домашнем садоводстве. Некоторые занимаются подготовкой рабочих чертежей и макетов проектных предложений. Другие заботятся о деловых соглашениях — контрактах, начислении заработной платы, заказе, выставлении счетов и составлении расписания. Каждый контракт требует тщательного общего надзора со стороны одного члена фирмы, который продумывает все аспекты дизайна и координирует работу многих специалистов проектной фирмы, а также архитектора, строительного подрядчика и клиента.

В некоторых подрядных работах, особенно в новых зданиях или в тех случаях, когда речь идет о крупных структурных изменениях, дизайнер тесно сотрудничает с архитекторами и инженерами с самого начала проекта. Дизайнер обычно выбирает поверхности стен, пола и потолка, а также осветительные приборы, мебель, предметы интерьера, аксессуары и даже растения. Также возможно сотрудничество с архитектором в планировании пространства, чтобы обеспечить разделение больших внутренних пространств на более удобные.

Образование

Профессиональные дизайнеры интерьеров обычно проходят формальное обучение в аккредитованной школе, такой как Школа дизайна Парсонса в Нью-Йорке. Курсы состоят из теории цвета, архитектуры и истории архитектуры, истории и дизайна мебели, пространственного планирования и расположения объектов, освещения, полов и напольных покрытий, текстиля, обоев, рисования и черчения, а также декоративного искусства. Внимание также уделяется управлению карьерой, этике и бухгалтерскому учету.

Крупнейшей профессиональной организацией дизайнеров интерьеров в США является Американское общество дизайнеров интерьера (ASID), основанное в 1975 году как объединение двух существующих групп.Однако любой может работать дизайнером интерьеров, и многие талантливые люди без серьезной формальной подготовки создают красивые и удобные интерьеры для себя или для клиентов. Но по мере того, как сфера деятельности становится более сложной, особенно в сфере контрактной работы, профессиональная подготовка становится все более важной.

Дополнительная литература

Болл, В.К. Возможности в карьере дизайнера интерьеров (Национальный учебник, 1988). Дизик, Аллен. Краткая энциклопедия дизайна интерьера (Ван Ностранд Рейнхольд, 1988).Хейерт, Элизабет. Великолепные видения: интерьеры из Нью-Йорка, Барселоны, Милана, Мехико, Парижа, Западного Берлина, Лондона и Лос-Анджелеса (Penguin, 1989). Крон, Джоан и Слезин, Сюзанна. Высокие технологии: Справочник в индустриальном стиле для дома (Корона, 1978). Мэйхью, Эдгар и Майерс, Минор младший Документальная история американских интерьеров с колониальной эры до 1915 года. (Скрибнер, 1983). Праз, Марио. Иллюстрированная история внутреннего убранства: от Помпеи до модерна (Thames Hudson, 1982).Сил, Уильям. Воссоздание интерьера исторического дома (AASLH, 1985). Торнтон, Питер. Аутентичный декор: домашний интерьер с шестнадцати двадцати до девятнадцати двадцати (Penguin, 1984). Тиммерс, Маргарет. Как мы сейчас живем: дизайн интерьеров с 1950 г. по настоящее время (Faber, 1984). Уитон, Шерилл. Дизайн и оформление интерьера (Харпер, 1974).

.