Неоклассический стиль: Дизайн квартиры в стиле неоклассика

Содержание

материалы, цветовые решения и мебель

1993 Просмотра ,

Интерьер неоклассика подойдет для обустройства загородного дома или городской квартиры. Он уместен там, где необходимо сочетать роскошь убранства и функциональность помещения. Как можно понять из названия, стиль неоклассика — это переосмысление приемов и решений классического стиля на современный мотив. Это позволяет создавать действительно эксклюзивные интерьеры, способные удовлетворить потребности самых взыскательных хозяев.

Рассмотрим подробнее, из чего складывается стиль неоклассика, какие отличительные особенности он имеет и почему ему стоит отдать предпочтение.

Общие особенности концепции

Неоклассический стиль в интерьере отличается рациональной сдержанностью и вместе с тем требует внимания к деталям.

Подойдет для людей обеспеченных, так как оформление помещений в этом стиле требует значительных вложений и подчеркивает статус, а также привычки и стиль жизни соответствующей категории людей.

Если рассматривать концептуальные особенности неоклассики, то нельзя не перечислить следующие моменты, отражающие ее лучше всего:

  • Баланс и отсутствие излишеств — все — от декора и света до мебели и покрытий — должно быть сбалансированным и не иметь излишеств.
  • Сдержанная цветовая палитра — для покрытий, мебели и декоративных элементов подбирается натуральная цветовая гамма, без чрезмерно ярких красок и контрастных переходов.
  • Качественные и дорогие материалы — неоклассика предназначена для роскошных помещений, здесь по определению не может быть низкокачественных материалов, которые придадут стилю небрежный вид.
  • Присутствие элементов классического стиля — уместными будут массивный декор, лепнина, резьба по дереву, зеркала, статуи и прочие элементы. Главное — не забывать о балансе красоты и простоты стиля.

Таким образом, концепция базируется целиком и полностью на требованиях, присущих классическому стилю, но привносит в него и рациональные нотки. В результате интерьер избавляется от лишнего декора и других элементов, нужных для красоты. Увеличивается свободное пространство, комната делается не только красивой, но и удобной для проживания.


Работа с пространством

Создать неоклассический интерьер в небольшом и плотно обставленном мебелью помещении не получится. Вернее, можно попробовать, но перегруженная деталями комната потеряет привлекательный вид, будет только ухудшать восприятие дизайнерских ходов и элементов. Поэтому неоклассика подходит для больших и просторных помещений. Обязательным требованием являются высокие потолки, на которых можно размещать массивные люстры, а также большие окна, так как естественный свет является основой этого стиля.

Стоит отказаться от перегородок и прочих элементов, затрудняющих свободное перемещение по комнате. Геометрия помещения должна быть симметричной, что должно перекликаться с элементами ее обустройства, к примеру, прямоугольными панелями на стенах или лепниной на потолке. Симметрия и простор подчеркивают эстетичность интерьера в этом стиле.

Цветовые решения, характерные для стиля

Неоклассика в интерьере характеризуется использованием натуральной цветовой палитры. Лучше всего подходят теплые цвета. Сложно представить этот стиль без всех оттенков золотого, используемых для оформления как мебели, так и стен, декора и прочих элементов. Также здесь будут уместны оттенки бежевого цвета и цвета слоновой кости.

Допускается применение контрастных решений, но без чрезмерных переходов. К примеру, стены светлого цвета хорошо сочетаются с полами, отделанными темным деревом. Если хочется внести больше цветов в интерьер, можно использовать ковер с ярким орнаментом для пола, подобрать обои или драпировку с цветочным орнаментом, обратить внимание на нестандартные детали и аксессуары.


Выбор материалов и решений для отделки

При отделке помещения нужно стараться как можно больше и активнее использовать натуральные материалы. Они будут уместны в данном стиле, придадут ему дополнительный шарм и благородство.

Для отделки пола можно использовать наборный, штучный паркет. Это одно из наиболее выигрышных решений, но при необходимости и желании сэкономить можно использовать более доступную по цене паркетную доску. Размер элементов и цвет древесины будут зависеть от выбранной базы цветов для отделки всего помещения. При желании использовать ламинат лучше отдать предпочтение коллекциям с натуральной текстурой и рельефной отделкой краев. Это придает паркету сходство с натуральным дощатым полом.

Для отделки стен рекомендуется использование следующих решений:

  • драпировка натуральными тканями;
  • оклеивание обоями с объемным рисунком;
  • монтаж деревянных панелей;
  • установка декоративных ПВХ-панелей с последующим окрашиванием;
  • окрашивание, добавление лепнины и других украшений.

Главным правилом является сочетаемость материалов между собой. Их должны объединять схожая текстура, цветовая палитра и другие особенности, позволяющие создать целостный интерьер.


Подбор мебели

Мебель подбирается исходя из размеров комнаты и ее целевого назначения. С учетом основных правил данного стиля и тенденций по его декорированию лучше использовать мебель из натуральных материалов. Основа и каркас состоят из дерева, приветствуется наличие резных элементов, дополняющих общую концепцию стиля, богатого на декор. Обивка должна быть из натуральных качественных тканей. Допускается использование разнообразной цветовой палитры, приветствуются оттенки золотого, а также цветочные орнаменты.

Наряду с привычными элементами мебели в неоклассике можно использовать различные кушетки, пуфы, буфеты и комоды, секретеры и прочие изящные элементы мебельной обстановки, которые станут ярким дополнением интерьера.

Выбор света и приемов в освещении

Свет играет важную роль в формировании правильного интерьера и его восприятии. Так как характерной особенностью неоклассики является использование больших окон, часто с проемами в пол, то естественное освещение прекрасно дополняет этот стиль. Комната должна быть светлой, чтобы это подчеркивало свободу пространства.

При выборе светотехники обязательно используются потолочные люстры с богатым, но оригинальным декором, различными украшениями и прочими элементами. Помимо люстр, можно эффектно использовать настольные лампы, бра и прочие элементы точечной подсветки. Они обеспечат уют в интерьере. Что касается светового оттенка цвета, лучше отдать предпочтение теплым желтым тонам. Использование потолочных встраиваемых и прочих светильников не рекомендуется, хотя рассмотреть такой вариант можно, если интерьер тщательно продуман и разработан специалистом.


Насколько важен декор в неоклассике

Декоративные элементы, украшения мебели, стен и потолка выходят в неоклассическом интерьере на одно из первых мест.

Можно использовать следующие решения:

  • деревянная объемная резьба для мебели;
  • лепнина для стен и потолков;
  • накладные панели с драпировкой для стен;
  • накладные деревянные панели для стен;
  • статуи разного размера;
  • оформление лепниной проемов, каминов, других элементов;
  • применение зеркал разного формата, от небольших настенных в массивных рамах до крупных напольных зеркал.

Не стоит забывать и о текстиле в помещении. Для окон можно использовать тяжелые и плотные шторы, которые в собранном виде будут украшать интерьер, а в расправленном позволят защитить комнату от яркого света на время отдыха. В неоклассическом интерьере широко используются ковры. Они могут быть как однотонными, в цветах, соответствующих интерьеру, так и с восточным орнаментом, что только придаст комнате пикантности.

Главное правило, которым стоит руководствоваться при выборе декора: не нужно перегружать интерьер лишними деталями. Украшения должны быть уместны и занимать положенное им место. К примеру, чтобы стена не выглядела пустой, ее можно украсить зеркалом, лепниной, сборной драпировкой и т. д.

Также нужно соблюдать симметрию. Это касается ситуаций, когда стены или потолок украшаются лепниной. Она должна располагаться симметрично другим линиям, разделяющим помещение по вертикали и горизонтали. В противном случае это может отразиться на восприятии целостности пространства, и помещение будет выглядеть неоконченным.


современный взгляд на вековые традиции

Неоклассика в интерьере распространилась в конце XVIII – начале XIX века. Почитателями стиля стали многие со всех мест Европы. От строгого классического стиля отличается комфортом, практичностью, роскошью, изяществом и элегантностью, при этом следую духу современного времени. Чтобы оформить интерьер правильно, не допуская ошибок, необходимо ознакомиться со всеми особенностями неоклассического стиля.

Неоклассика интересна тем, кто предпочитает «золотую середину» в оформлении интерьера

Основные отличия

В первую очередь, нужно сказать, что стиль подходит тем, кто уважительно относится к своему жилищу, будь то дом или квартира. Тем, кто осознает, что классический интерьер не зависит от времени и способен выглядеть современно и практично.

Неоклассицизм меняется со временем, подстраиваясь под темп современной жизни

Совет! Следует помнить, что при создании данного стиля нужно скрупулезно отнестись к каждой детали и мелочи. Любая ошибка или мелкий промах будет слишком заметен и в итоге испортят общее представление об интерьере.

Отделка помещений в духе неоклассики схожа с цветовыми решениями в классическом стиле – преимущество отдается оттенкам природного происхождения

Более колоритные цвета используются как акценты, подчеркивающие геометрию помещения

От других стилей интерьера отличается по следующим параметрам:

  1. Аккуратность и чувство золотой середины. Не приемлет чрезмерное использование аксессуаров, декора, вычурной мебели и обилия цветов.
  2. Натуральные сдержанные оттенки. Подразумевает применение только природной палитры цветов без внедрения ярких кричащих акцентов.
  3. Обязательное присутствие только классических деталей помимо остальных элементов: лепнина, арки, колонны, зеркала, классические узоры.
  4. Наличие высоких потолков, просторных помещений, больших окон. Такие особенности квартиры или дома станут преимуществом при создании неоклассического интерьера. Поможет подчеркнуть элегантность, роскошь и солидность жилья.
  5. Следование четким правилам расстановки предметов мебели и установки особых элементов. Проявляется в более сдержанной форме и адаптируется под современные потребности общества и тенденции. Применяются законы симметрии не только в размещении мебели, но и декора. Любые элементы (молдинги, панели, лепнина) приглушаются, чтобы выглядеть современно.

Для отделки стен используются: штукатурка, молдинги, декоративные панели, обои с ненавязчивым узором или в полоску

Потолок может быть беленый, натяжной, ровный или многоуровневый

Важно! Выстраивается симметричная обстановка, которую подчеркивают несложные предметы, фактуры натуральных отделочных материалов.

Важный стилистический эффект – симметрия и упорядоченность, затрагивающая мебель и декоративные элементы

Смотрите такжеЛепнина в интерьере

Общее оформление комнаты в неоклассическом стиле

Каждую часть комнаты необходимо оформлять, придерживаясь определенных правил, соответствующих неоклассике. Подробное рассмотрение каждого элемента поможет понять, как достигнуть желаемого результата.

Стыки между стенами и потолком часто оформляются деревянными или гипсовыми карнизами

Отделка потолка Декорирование потолка подразумевает использование только белого цвета и натуральных материалов для отделки (дерева).
Приемлемо использование карнизов с лепниной, розеток для освещения.
Разрешается установить матовый или глянцевый натяжной потолок.

Совет! Натяжной потолок поможет визуально расширить помещение.

Оформление стен Необходимость в применении пастельных, светлых оттенков позволит зрительно увеличить пространство, среди таких тонов: голубой, белый, бежевый, кремовый, нежно – розовый, золотой, песочный.
Данный стиль предполагает разную отделку в верхней и нижней части стены. Верхняя зона Безупречным вариантом будут обои с классическим рисунком, однотонные или с возможностью окрашивания.
Широкая полоса на обоях придаст интерьеру особого благородства.
Нижняя зона Уместно использовать деревянные стеновые панели или обои с более насыщенных темных оттенков.
Возможно применение обоев с цветочными мотивами.
Установка высокого плинтуса поможет придать интерьеру элегантности.
Декор напольного покрытия Идеальный вариант напольного покрытия – паркет. Подойдут другие материалы, имитирующие паркет: ламинат, доска, керамическая плитка.
Лучше приобретать паркет из ценных пород дерева, природный пол поспособствует заполнению комнаты теплом и уютом.

Для оформления пола подходит паркетная доска, кафельная плитка или ламинат под дерево

Совет! Необходимо избежать применения линолеума или ковролина. Неоклассический стиль не принимает этого.

Для украшения любого помещения в неоклассическом стиле подходят зеркала в роскошных рамах, напольные или настенные

Смотрите такжеКолониальный стиль в интерьере

Неоклассика в интерьере разных комнат

Каждая комната подразумевает определенное оформление с учетом всех характеристик стиля и пожеланий обитателей дома. Следует разобраться в этом вопросе заранее, чтобы не пришлось исправлять ошибки после завершения ремонта. Правильный подход к делу поспособствует получению желаемого.

Неоклассика позволяет создать любой вариант интерьера в зависимости от ваших предпочтений и финансовых возможностей – от лаконичного жилища жителя мегаполиса до королевских апартаментов богатого загородного дома

Смотрите такжеДизайн гардеробной комнаты — оптимальное размещение сезонной одежды.

Гостиная

Стиль неоклассика в интерьере гостиной выражается в масштабных преображениях комнаты, учетах всех деталей, ведь это помещение является центральным, главным элементом дома. Выделить благородство, сдержанность гостиной смогут барельефы, колонны, потолки с узорами, пол из натуральных материалов. Обязательное условие – простор (комната не должна захламляться мебелью, декором и другими предметами).

Мебель и декор не должны загромождать пространство гостиной комнаты

Разделить помещение на зоны смогут колонны, другие разновидности перегородок неуместны. Они только испортят все впечатление. Стильно будут выглядеть стеклянные, зеркальные поверхности, витражи.

Умеренность в меблировке относится и к оформлению вертикальных поверхностей

Важно! Следует устанавливать легкую малогабаритную мебель с миниатюрными ножками, чтобы не утяжелять интерьер и атмосферу в общем.

Мебель может быть как торжественно оформленной классической, так и представленной современными лаконичными моделями

Смотрите такжеБелые плинтуса в интерьере

Кухня

Стиль характеризует использование мрамора, натурального камня, декоративных предметов, украшений, фарфоровой посуды с рисунками или узорами. Создать просторную кухню получится, устанавливая островок под рабочую или обеденную зону, или делая четкое разграничение этих зон.

Кухня в духе неоклассицизма – это функциональное и респектабельное помещение

Строгая планировка и натуральные материалы с одной стороны, невероятно удобная и эргономичная обстановка с другой

Кухня оформляется в определенных цветах: золотом, черном, белом. Каменная столешница может иметь темный оттенок. Такой акцент сделает интерьер интересным.

В неоклассической кухне важна каждая деталь, от стульев и светильников до внешнего вида фасадов гарнитура и материала столешниц

Совет! Применение рамочных фасадов поможет гармонично вписать современную технику в неоклассику.

Смотрите такжеЦвет дверей в интерьере: подобрать под пол или стены?

Спальня

Данный стиль уместнее всего будет внедрять в спальни средних и больших размеров. Также особое внимание получит спальное место. Оно выполняется из натуральных материалов, предпочтительнее дерева, украшается текстильными предметами и соответствует всем нормам современности.

Неоклассицизм отлично подходит для оформления спальни средних и больших размеров

Спальное место оформляется натуральными материалами и богатым текстилем

Все предметы в спальне располагаются симметрично. Массивная деревянная кровать стоит посередине комнаты, ее окружают тумбы с торшерами. На стене у изголовья могут устанавливаться бра, картины или их группа.

Применяются светлые цвета при отделке стен и потолка. Подбирается мебель темных оттенков, которая будет выгодно смотреться на светлом фоне.

На фоне светлой отделки спальни хорошо смотрится мебель из темных пород древесины

Совет! Подчеркнуть стиль сможет массивная хрустальная люстра, расположенная в центре потолка.

Смотрите такжеСочетание розового цвета с другими цветами

Декор и аксессуары

Подчеркнуть данный стиль смогут изделия из благородных металлов, натуральной кожи. Они дополнят интерьер любой комнаты, привнесут комфорт и уют.

Осветительные приборы выступают в качестве декорирующих элементов

Освещение Все нюансы и красоту поможет подчеркнуть мягкий рассеянный свет. Подойдут массивные хрустальные люстры с множеством мелких элементов. Можно установить второстепенные осветительные приборы на разной высоте.

Важно! Лучше подбирать светильники и бра пастельных тонов.

Шторы Подбираются шторы из натуральных плотных материалов. Шьются по классическим канонам. Карниз оформляется резными элементами.
Мебель Устанавливается только простая по форме мебель с прямыми или округлыми линиями, под стать неоклассицизма (журнальные столики, кресла, буфеты, секретеры). Цветовое оформление выражается в светлых тонах.

Интерьер с минимальным декорированием выглядит респектабельно, но практично и просто. Такое направление типично для американской неоклассики

Французский неоклассицизм более «игривый», часто с причудами

В русском варианте присутствуют отголоски дворцового прошлого: изогнутые фасады, резьба по дереву и пилястры с капителью

Важно! Стоит подобрать минимальное количество мебели, чтобы не захламлять комнаты, и не портить впечатление об интерьере в целом.

Особый уют помещению в стиле неоклассицизма придают натуральные растения и живые цветы в изящных вазах

Смотрите такжеСтиль рустик в дизайна интерьера

Видео: всё самое интересное про неоклассику

Смотрите такжеДизайн 2020. Чем запомнится этот год?

Фото: 50 лучших интерьеров в стиле неоклассицизма

Неоклассический стиль – современный практичный интерьер с элементами шика

Неоклассический стиль – современный практичный интерьер с элементами шика

ТЕКСТИЛЬ В ИНТЕРЬЕРЕ

Красивый домашний интерьер является настоящей иллюстрацией вкуса владельцев дома. Именно поэтому следует серьезно отнестись к организации и оформлению домашнего пространства. Это позволит не только создать уютную атмосферу для своих родных, но и произвести приятное впечатление на друзей и близких, которые будут приходить к вам в гости.

Неоклассика в интерьере

В современных домах достаточно востребованным направлением стала так называемая «адаптированная классика». Проще говоря, неоклассика – это стиль, который сочетает в себе присущий классическому направлению шик и элегантность с современными практичными требованиями к оформлению интерьера. Запомните, что, выбирая неоклассический стиль для оформления интерьера, вам потребуется уделить внимание каждой мелочи. Только такой подход позволит избежать ошибок, которые будут заметные сразу же после завершения оформления дизайна дома или квартиры.

Неоклассический стиль интерьера и его основные черты

Прежде всего, стоит заметить, что данный стиль является универсальным и подходит как для небольших помещений, так и для оформления больших квартир. Главными чертами, присущими данному стилю, являются различные декоративные оформления и прямоугольные формы.

Основное преимущество неоклассицизма в интерьере – это спокойные оттенки. Если речь идет о большой квартире, то украшением вашего дома станут комнаты с крупными лестницами. Подобный интерьер, как правило, содержит античные элементы, такие как колонны и арки, выполненные из гипсокартона. В центральной части зала чаще всего размещается декоративная ваза или античная скульптура, в такой интерьер также отлично впишется текстиль с классическим оформлением и кованые подставки. Мебель и стены, как мы уже упоминали, преимущественно выполняются в светлых тонах.

Напольное покрытие чаще всего выполняется из дерева или же на пол стелется паркет. С помощью натурального дерева вы сможете создать теплую и уютную атмосферу. В помещениях с дизайном в стиле неоклассики часто используют хрустальные люстры, с помощью которых прибавляется нотка торжественности. Оформление стен осуществляется с помощью декоративных элементов, которые делят ее на фрагменты. Лучшим материалом для таких элементов служит полиуретан. Данный материал является достаточно дорогостоящим, однако он является качественным и имеет красивый дизайн.

Почему стоит выбрать неоклассический стиль в интерьере?

Новая классика включает в себя применение современных материалов и строительных технологий. Подобный подход открывает широкие возможности перед дизайнерами интерьеров. Вторым важным преимуществом данного стиля является экономичность, которая объясняется возможностью использования в оформлении ненатуральных материалов. Неоклассицизм в интерьере помогает создать теплую домашнюю атмосферу, которая не доступна обычной классике.

В коллаже использованы ткани: Midori – мебельный жаккард в хаотичный паттерн, Mirabelle – шторный сатин в мелкую елочку, Luna – блэкаут, Samina – шторный велюр в цветочно-растительный паттерн, Henriette riga L1392 – шторный жаккард в полоски, Ariel – шторный жаккард в цветочный принт , Henriette L1391 – шторный жаккард в узор «Дамаск», Victorian – фурнитура.

Читайте также:

СТИЛЬ ШАЛЕ В ИНТЕРЬЕРЕ ГОРОДСКОЙ КВАРТИРЫ ИЛИ ЗАГОРОДНОГО ДОМА
СТИЛЬ АМПИР В ИНТЕРЬЕРЕ – ДЕМОНСТРАЦИЯ ОФИЦИАЛЬНОСТИ И ВАЖНОСТИ ПОМЕЩЕНИЯ
ЯПОНСКИЙ СТИЛЬ В ИНТЕРЬЕРЕ – ЭСТЕТИЧНЫЙ ДИЗАЙН БЕЗ ИЗЛИШЕСТВ
КАК ОФОРМИТЬ ИНТЕРЬЕР В СТИЛЕ ХИППИ?
СОВРЕМЕННЫЙ ИНТЕРЬЕР В МАРОККАНСКОМ СТИЛЕ

Вдохновение и советы

Вся полезная информация всегда под рукой. Подписуйтесь на рассылку!

особенности и идеи дизайна (90+ фото)


Стиль неоклассика в интерьере квартиры – это современный взгляд на традиции прошлого. Считается, что классика актуальна всегда. Но помпезная мебель, обильная лепнина на потолке и прочие грузные излишества считаются пережитком истории, которым не место в квартире 21 века. При этом общие мотивы элегантности и благородной роскоши остаются притягательными и сегодня. Неоклассика (или контемпорари) стала изящным компромиссом, где слились нестареющие веяния прошлого и актуальные тенденции современности. Из статьи вы узнаете, что собой представляет неоклассика, и как оформить квартиру в этом стиле.


Скачайте программу Дизайн Интерьера 3D

Обустройте квартиру в стиле неоклассика
и тут же оцените результат в 3D


СКАЧАТЬ СЕЙЧАС

Язык интерфейса:Русский

Размер дистрибутива:88,5 МБ

Чем неоклассика отличается от классики

Естественно, классический и неоклассический стиль являются родственниками и не сильно далеки друг от друга. Главным отличием выступает «осовременивание» устоев классики, её смесь с модными веяниями и практичными решениями. Основа остаётся общая — атмосфера роскоши и богатства, винтажная мебель, небольшая вычурность. Однако в эпоху хай-тека приобретать дорогостоящую мебель из натуральных материалов не очень практично. Поэтому для неоклассики более характерна отделка из искусственных материалов хорошего качества — они не просто достойно выглядят, но и показывают вашу заботу об окружающем мире.

Немаловажным отличием является изменение цветовой гаммы. Неоклассика больше тяготеет к «воздушности» и лёгкости, чем её старшая «сестра». Поэтому с тёмных и глубоких цветов (бордовый, золотой, кофейный) акцент переходит на светлые. Важно следить, чтобы все оттенки гармонично сочетались между собой и не создавали «давящего ощущения». Мебель также предпочтительна лёгкая и не габаритная.

Сторонникам неоклассицизма стоит стремиться не только к видимому богатству, но и к функциональности. Мебель не должна занимать излишнее пространство, а всяческих тумбочек и комодов нужно купить ровно столько, сколько требуется на самом деле. В отличие от классики не придётся заставлять всё пространство позолоченными креслами и массивными шкафами. Хорошим тоном будет соблюдение симметрии: расстановка похожей мебели друг напротив друга.


Комната в стиле неоклассика

Основные особенности стиля

Свободная площадь

Неоклассицизм тяготеет к простору. Большие, не перегруженные предметами интерьера помещения, перетекание пространства, когда из одной комнаты видна другая. Стиль будет смотреться особенно выигрышно в больших (двухкомнатных или трёхкомнатных) квартирах с открытой планировкой и высокими потолками.

Избавьтесь от лишней мебели

Богатая отделка

Уже на этапе отделочных работ необходимо вносить заметные штрихи роскоши в интерьер. Фактурная штукатурка, потолочные карнизы с красивым лепным декором, паркет с интересным рисунком – эти элементы создадут эффектное обрамление, которого требует квартира в стиле неоклассицизма.

Отдайте предпочтение дорогим материалам

Сдержанные цвета

В интерьере господствуют приятные спокойные оттенки, чаще всего светлых или естественных тонов. На обоях и обивке мягкой мебели уместны природные принты: резные листья, морские раковины, цветы.

Спокойные, природные цвета интерьера в стиле неоклассика

Торжество симметрии

Соблюдение пропорций, стройная упорядоченность – обязательное условие как для мебели, так и для декорирующих элементов. Для стиля характерны повторяющиеся мотивы: два абсолютно одинаковых светильника, расположенных симметрично, пара кресел-близнецов, схожие зеркала друг напротив друга и т.д.

Комната должна выглядеть как кадр из картины Кубрика

Роскошная мебель

Диваны, шкафы, кресла должны быть выполнены из натуральных материалов и декорированы резьбой или красивыми коваными элементами. Мебель – одна из главных отличительных черт неоклассики, поэтому выбирайте действительно презентабельную, качественную и дорого выглядящую.

Спальное место хозяина должно быть самым роскошным местом в доме

Не стесняйтесь использовать такие не самые практичные элементы, как пуфики и банкетки. Уместен будет характерный для классики камин или хотя быего натурально выглядящий муляж, он придаст интерьеру солидности.

Характерный декор

Зеркала в обрамлении массивных рам, тяжёлые шторы, подвязанные шнурами с кистями, картины, вазы и канделябры – необходимые аксессуары, которые подчеркнут неоклассический стиль. Главное, не слишком увлекаться, потому что избыточность только испортит вид интерьера.

Используйте изящную вазу в качестве декора

Много света

Хорошо освещённое пространство – обязательная составляющая интерьера в стиле неоклассика. Посреди потолка непременно присутствует изысканная сверкающая люстра, а на стенах – парные светильники.


Зеркала также помогут добавить света

Отделка

Стиль неоклассика подразумевает респектабельность, поэтому при отделке необходимо использовать только качественные материалы. При этом вы вольны равно применять как современный ламинат, так и обои в ретро-стиле. Главное, чтобы в целом интерьер выглядел гармонично.

Пол

Наиболее органично в качестве напольного покрытия будет смотреться натуральный паркет, желательно художественный. Это благородный, дорогой вариант сразу задаст тон жилищу. Если паркет вам по каким-либо причинам не подходит, можно покрыть пол ламинатом. В гостиной и спальной комнате непременно стоит постелить ковры. Для кухни и санузла выбирайте плитку под камень. При желании аналогичное покрытие можно выбрать и для прихожей, так как его проще мыть.

Паркет – идеальный выбор для неоклассического дизайна

Стены

Используются декоративная штукатурка, окраска или привычные обои, особенно удачно будут смотреться тканевые. Неоклассика предлагает декорировать стены изящными колоннами, пилястрами, имитацией фрески.

Украсьте стены имитацией колонн и лепным декором

Потолок

Обычная побелка или натяжной – если не хотите усложнять. Хорошо будут смотреться многоуровневые потолки. Лепнина, только не слишком громоздкая, подчеркнёт аристократичный дух неоклассицизма.


Лепнина на потолке подчеркнёт роскошь обстановки

Мебель в стиле неоклассика

Чтобы в полной мере передать роскошь и величие стиля, необходимо уделить особое внимание выбору мебели. Она должна быть лёгкой, с чёткими прямыми или округлыми контурами. Стоит обратить внимание на мебель в античном стиле.

Роскошная кровать в стиле неоклассика

Что касается материалов, здесь часто используются натуральные породы дерева с сохранением естественной фактуры древесины. Обивка диванов и кресел выполняется из качественного дорогого текстиля. Нередко ткани украшает богатый цветочный орнамент, витиеватый узор.

Несмотря на то, что именно мебель во многом задаёт тон стилю неоклассики, не стоит перегружать ей квартиру. Помните об умеренности и о том, как важно свободное пространство в современном интерьере.

Декор в стиле неоклассика

Аксессуары играют важную роль в оформлении интерьера в стиле неоклассика. Их не должно быть много (в отличие от современного марокканского стиля), чтобы не перегружать пространство, а к выбору стоит подойти ответственно. Всегда уместно будут смотреться напольные вазы, старинные канделябры, большие настенные часы, картины с видами природы или натюрморты.

Дизайн неоклассика обычно включает в себя крупные зеркала в изысканных массивных рамах, добавляющие уюта камины.


Зеркало, канделябры – знаковые детали стиля

Какие цвета использовать в интерьере?

Стиль неоклассика не терпит излишеств, в том числе и в подборе цветовой гаммы. В этом он похож на другое направление: интерьер дома из бруса в скандинавском стиле тоже не терпит излишеств в плане цветовой палитры. В обоих случаях она должна быть спокойной и сдержанной: чаще всего встречаются естественные, природные цвета. Активно используются перетекания оттенков, когда от потолка к полу общий тон комнаты становится немного темнее.

Основными цветами, которые используются при оформлении интерьера, являются серый, бежевый, белый, жемчужный, зеленый, кремовый, голубой, золотистый, серебряный, коричневый. Благородная палитра.

Нежно-зелёная детская в стиле неоклассика

Расставляйте акценты! Отлично смотрятся тёмные контуры на светлой мебели. Выбрайте яркие аксессуары или обивку. В качестве цветов-акцентов могут выступать синий, бордовый, золотой, чёрный, бирюзовый.

Свет

Освещение в стиле неоклассицизм должно быть подобрано таким образом, чтобы наиболее выгодно подчеркнуть все детали интерьера. Непременно нужна одна солидная люстра в центре потолка. Выбирайте хрустальную или из муранского стекла, чтобы она смотрелась по-настоящему величественно.

Кроме того понадобятся дополнительные источники света. На стены можно повесить светильники. Выбирайте сразу пару, так как повторяющиеся мотивы очень важны в неоклассике. Изюминкой интерьера может стать красивый торшер.


Роскошная люстра – мастхэв для неоклассического интерьера

Кому подойдет стиль неоклассика?

Фото интерьера в стиле неоклассика не могут не привлечь внимание своей изысканной роскошью. Не удивительно, что многие задумываются о том, чтобы выполнить дизайн своей квартиры или студии в этом стиле. Он непременно понравится тем, кто тяготеет к аристократизму и возвышенности классики, но при этом не готов с головой погрузиться в омут прошлого. Если вам близок современный взгляд на традиции ушедших веков, то неоклассика – именно то, что нужно.

Отделка и обстановка в этом стиле, конечно, не окажутся самыми дешёвыми. Особенно, если оформлять помещение строго по рекомендациям: художественный паркет, лепнина на потолке, дорогая респектабельная мебель… Эффектный, продуманный до мелочей декор могут обойтись в копеечку. С другой стороны, при желании непременно найдётся пространство для экономии.

Паркет легко заменяется ламинатом, гипсовую лепнину можно имитировать недорогим полиуретаном, а мебель подобрать так, чтобы она смотрелась достаточно презентабельно, но не слишком ударила по кошельку. В результате неоклассику нельзя назвать дешёвым стилем, но доступным для среднего достатка – вполне!

Создать дизайн-проект в стиле неоклассика

Уже решились наполнить свой дом восхитительной атмосферой роскоши и эстетики прошлого? Тогда попробуйте сделать дизайн-проект квартиры в стиле неоклассика. Это можно сделать легко и быстро в программе Дизайн Интерьера 3D.

Неоклассический дизайн в программе Дизайн Интерьера 3D

Нужно проделать всего несколько несложных шагов:

  • ✔ Шаг 1. Начало работы. Скачайте с нашего сайта установочный файл программы и запустите его на компьютере. После окончания процесса установки найдите на рабочем столе ярлык программы и кликните по нему.

  • ✔ Шаг 2. Создаём новый проект. Чтобы приступить к разработке дизайна, нужно начертить макет квартиры. Это можно сделать с помощью инструмента «Нарисовать комнату». Постройте стены согласно реальным размерам помещения. Кстати, в программе есть возможность добавить план или выбрать из уже готовых макетов, так что если вам, к примеру, нужно выполнить проект дизайна квартиры студии 30 кв м — вы можете найти уже готовый план и взять его за основу.

  • Создаем комнату в программе


  • ✔ Шаг 3. Выполняем отделку. Зайдите во вкладку «Свойства», там вы увидите настройки отделочных материалов для стен, пола и потолка. Выберите подходящие в каталоге программы. Вы также можете загрузить собственные варианты, нажав кнопку «Добавить свои материалы». Дополните комнату окнами и дверями. Вы также можете добавить колонны, которые подчеркнут неоклассический стиль.

  • Настраиваем отделочные материалы


  • ✔ Шаг 4. Расставляем мебель. Завершающий штрих – выбор и расстановка предметов интерьера. Добавляйте кресла, шкафы, стулья, шторы и мягкие ковры, картины и стильный камин – программа предложит солидный каталог мебели для каждой комнаты. Вы сможете поворачивать объекты, менять их размеры и материалы изготовления. Настройки вы найдёте во вкладке «Свойства».

  • Расставляем мебель


  • ✔ Шаг 5. Сохраняем и печатаем проект. Не забывайте сохранять прогресс работы, чтобы не потерять сделанное. Нажмите на кнопку с дискетой в верхнем меню. Если нужно распечатать проект, кликните по кнопке с принтером.

  • Сохранение проекта в виде изображения

    Создавайте свои варианты интерьера в стиле неоклассика вместе с нашей программой. Привнесите в своё жилище весь шик и благородство прошедших эпох, окружите себя классической роскошью в современном обрамлении. Каждый день, возвращаясь домой, вы будете наслаждаться изяществом и гармонией окружающего пространства. А Дизайн Интерьера 3D поможет продумать всё до мельчайших деталей. Создавать дом мечты – это просто!


    Идеи для квартир в стиле неоклассика (20+ фото)


    Используйте светлые морские цвета


    Большое количество окон обеспечит объём и постоянный свет


    Подберите себе роскошную кровать с кожаными элементами


    Микс натуральных и искусственных материалов будет выглядеть современно и красиво


    Грамотное сочетание цветов создаст уютную атмосферу


    Несмотря на тягу контемпорари к модерну, мебель стоит подбирать с благородными классическими силуэтами


    Не переборщите с узорами — они должны быть сдержанными и хорошо сочетаться


    Открытое пространство — один из главных устоев неоклассицизма


    Большие роскошные светильники будут напоминать о классических корнях


    Большое количество зеркал является неотъемлемой частью классики и неоклассики


    Настенные украшения и картины заполнят пустые места на стенах


    Если кухня и столовая в одном помещении — постарайтесь обеспечить как можно больше пространства


    Для кухни лучше брать нужные цвета: кремовый, бежевый, цвет топлёного молока


    Мебель лучше подбирать бархатную или велюровую


    Возможны и эксперименты: например, совмещение неоклассики со стилем лофт


    Хорошо иметь классику не только в интерьере, но и на книжной полке


    Не забывайте о симметрии парных предметов мебели


    В т.н. «американском неоклассицизме» популярен акцент на романтичных тонах


    Не жалейте роскошной отделки для ванной комнаты


    Винтажная ванна — отличное решение


    Для создания правильной атмосферы совместите лёгкую вуаль с тяжёлыми шторами приятного цвета


    В оформлении дверей также стоит использовать множество элементов декора



    Понравилась статья? Расскажите друзьям:

Мебель неоклассика в оформлении интерьера, отличительные черты

На чтение 8 мин. Просмотров 3.4k.

Неоклассический дизайн – современный стиль, сочетающий в себе элементы утонченности, роскоши, шика нестареющей классики и лаконичность минимализма. Дизайнерское оформление мебели подразумевает гармонию функциональности модных тенденций с традиционными стилевыми особенностями. Мебель неоклассика дает возможность совмещать элегантность и великолепие с инновационными веяниями. Такой универсальный стиль мебели идеально впишется в неоклассический интерьер и прекрасно дополнит дизайн любой комнаты.

Особенности стиля

Неоклассика – современное видение традиционного оформления. Классические стилевые тенденции отлично гармонируют с актуальными дизайнами. Неоклассический стиль, используемый для оформления интерьера или мебели, имеет свои отличительные особенности:

  1. Упорядоченность – просторность, сдержанность в обстановке;
  2. Роскошь – утонченные предметы декора (торшеры с абажурами, картины, ковры, скульптуры), изысканная мебель;
  3. Контрастность – сочетание разных фактур, стилей, форм;
  4. Лаконичность оформления – натуральные оттенки (белый, коричневый, бежевый), классическое сочетание цветов, отсутствие яркой палитры;
  5. Симметричность – правильные, пропорциональные формы;
  6. Классическая отделка – лепнина, зеркала, орнаменты;
  7. Флористическая тема – растительные узоры предметов декора, мебели;
  8. Природные материалы – качественные натуральные древесные породы.

Неоклассический дизайн отличается спокойным цветовым оформлением без претенциозных декоративных элементов. Универсальность – главная особенность стиля, подходящего для гостиной, спальни и даже рабочего кабинета. Неоклассика – сочетание элегантности и простоты.

Разновидности

Для каждой комнаты необходимо подбирать соответствующую мебель. Поэтому существует несколько разновидностей неоклассических предметов интерьера, используемых в помещениях:

  1. Мебель с изящными формами, а также утонченными, фигурными изгибами;
  2. Мебель с симметричными, строгими формами, минималистическими деталями.

Изогнутые формы, утонченные изгибы встречаются, например, при оформлении опорных элементов и конфигурации спинок стульев, кресел, диванов. Фигурные изгибы присущи дизайну комодов, консольных столиков, тумб. Строгие формы зачастую встречаются при оформлении кухонных гарнитуров, шкафов и стеллажей. Чтобы не перегружать пространство, необходимо сочетать мебель, контрастную по стилю. Для создания неоклассического стиля необходимо подбирать определенные виды мебели:

  • Диван, кресла, стулья – модель должна отличаться овальной высокой спинкой, фигурными опорными ножками с резными деталями. В качестве декоративного дополнения должны присутствовать мягкие подушки. Обивка мягких предметов мебели – благородные ткани;
  • Журнальный или кофейный столик – такой предмет интерьера должен быть небольших размеров. В оформлении обязательно наличие фигурных, геометрических орнаментов и изогнутых ножек;
  • Камин – в интерьере можно использовать настоящий или фальш-камин. Главное в оформлении модели – светлые оттенки, резные вставки, лаконичная отделка;
  • Стеллаж, шкаф – корпус стеллажа или шкафа изготавливается из качественной древесины в сочетании с декоративными вставками, резными узорами и стеклянными витринами или зеркальными поверхностями;
  • Тумба, комод – в оформлении модели мебели для хранения должны присутствовать изогнутые формы, фигурные узоры, изящные дверные ручки;
  • Кровать – модель спального места должна отличаться массивными размерами, удобным, мягким матрацем, высоким изголовьем и наличием декоративных подушек;
  • Кухонный комплект – для оформления обеденной зоны необходим параллельный или П-образный гарнитур с использованием шкафов-витрин. Дизайн кухонного комплекта можно дополнить керамической плиткой.

Мебель в неоклассическом дизайне должна отличаться изысканными формами, не загромождающими пространство. Качество, элегантность, лаконичность – особенности предметов интерьера новой классики.

ДиванКаминКроватьЖурнальный столикШкафТумбаКухня

Материалы изготовления

При изготовлении мебели в новом классическом стиле необходимо использовать только качественное сырье для корпуса и роскошные обивочные ткани. Отделочные материалы отличаются гармоничным сочетанием строгости, простоты, изысканности, функциональности.

Материалы Обивочная ткань
Дуб Натуральная кожа
Палисандр Жаккард
Красное дерево Бархат
Эбеновое дерево Велюр
Замша
Шелк
Коротковорсовый мех

Мебель в стиле неоклассика изготавливается из дорогих пород дерева, отличающихся качеством, прочностью и надежностью. В качестве дополнительных элементов используют кованые детали, обрамление из благородных металлов, например, сусальное золото. Корпус мягкой мебели из натуральной древесины обтягивается богатыми тканями, украшенными объемными декоративными элементами.

Для создания стиля неоклассики необходимо выбирать элегантную мебель из натуральной древесины с использованием красивой, богатой тканевой обивки. Особенность современных моделей предметов интерьера – сочетание качественного материала с роскошным внешним видом.

Эбеновое деревоКрасное деревоПолисандрДуб

Декорирование и аксессуары

Изысканность и торжественность дизайна мебели неоклассического стиля помогут подчеркнуть различные декоративные элементы. Декоративные аксессуары должны отличаться:

  • Прямыми линиями в оформлении;
  • Отсутствием вычурных деталей;
  • Симметричностью, четкостью форм;
  • Светлыми оттенками.

В интерьере любой комнаты необходимо использовать стеклянные витрины, зеркальные поверхности, обрамленные в роскошные багеты с позолотой. Зеркала и прозрачные плоскости визуально увеличивают пространство, что является особенностью стиля неоклассики.

Аксессуары из бронзы, меди или золота – желательный атрибут декорирования. Рамы, выполненные из сплава меди, скульптуры, вазы или часы – элегантное дополнение к неоклассическому оформлению мебели. Природные камни – гранит, мрамор, гармонично дополнят неоклассический интерьер. Скульптуры и колонны, отделочные плитки – роскошные аксессуары для оформления комнаты. Обязательные декоративные атрибуты – подсвечники, керамическая или фарфоровая посуда.

Подчеркнуть великолепие современного стиля в интерьере помогут драпированные плотные шторы с прозрачными занавесками. Подбирать материал штор следует исходя из обивочной ткани мягких мебельных атрибутов. В качестве изысканных аксессуаров можно использовать ламбрекены или карнизы с резными орнаментами.

Ковер – неотъемлемый атрибут оформления гостиной или спальной комнаты. Объемный ковер, который должен отличаться мягким ворсом, необходимо расположить возле центральной композиционной мебели.

Неоклассический интерьер невозможно представить без художественных полотен, изображающих античные сюжеты или батальные сцены. Пейзажи или натюрморты, выполненные с помощью акварели или масла, — вариант использования флористических мотивов в оформлении комнаты.

Ни одно помещение не может обойтись без осветительных приборов. Для меблировки интерьера в стиле современной классики подойдут:

  • Потолочные хрустальные или стеклянные люстры;
  • Торшеры с абажурами из дорогого материала нежных оттенков;
  • Небольшие настольные, подвесные или встраиваемые светильники;
  • Настенные бра.

Главным композиционным центром освещения является люстра, которая должна отличаться величественным дизайном с простыми, симметричными формами. Оттенки ткани для абажуров должны непосредственно перекликаться с цветовой гаммой обивки мебели и отделки стен.

Декоративные элементы, сочетающие функциональность современных стилей, элегантность классики, — идеальные варианты оформления мебели неоклассического дизайна. Аксессуары должны дополнять, но не перегружать интерьер комнаты. Стилевая гармония отделки, мебели и декора – залог успеха в дизайнерском оформлении.

Правила выбора

Для создания современного интерьера необходимы мебельные атрибуты в неоклассическом стиле, которые отличаются отсутствием витиеватых деталей и яркого дизайна. При выборе нужно учитывать характерные черты предметов интерьера:

  1. Цветовая палитра;
  2. Форма;
  3. Размер;
  4. Декоративные элементы.

Мебельные атрибуты в неоклассическом стиле должны отличаться спокойной, сдержанной цветовой гаммой. Для дизайна предметов интерьера необходимо использовать не более 2-3 оттенков. В качестве цветового акцента будут уместно смотреться золотые, серебряные, пурпурные, терракотовые, бордовые, синие или винные оттенки.

Отличительные особенности формы предметов интерьера – прямые линии, правильные пропорции. Мебель должна характеризоваться легкостью, изяществом. Интерьер комнаты стиля неоклассика отличается просторностью, поэтому компактность – главный критерий при выборе предметов. Массивная, громоздкая мебель не подойдет для создания элегантного оформления.

Выбор мебели для создания определенного стиля в интерьере – непростая задача. Перед покупкой нужно заранее подготовить фото комнаты и следовать определенным правилам, разработанным дизайнерами и декораторами:

  1. Выбор композиционного центра в интерьере;
  2. Особенности размера и конфигурации комнаты;
  3. Назначение помещения;
  4. Функциональность мебели.

Для начала нужно определиться с главным предметом мебели, вокруг которого будет происходить дальнейшее обустройство. Композиционный центр – визуальная точка фокуса в интерьере. Именно эта мебель влияет на расстановку других атрибутов.

Выбор мебели должен осуществляться исходя из назначения комнаты, в которой предметы интерьера будут располагаться. В зависимости от помещения существует необходимый набор мебели.

  1. Обустройство гостиной комнаты подразумевает наличие дивана, который должен служить композиционным центром интерьера. Остальную мебель стоит располагать по периметру комнаты. Обязательными мебельными атрибутами являются кресла или пуфики, миниатюрный журнальный, чайный или кофейный столик. Необходимо использовать стеллажи, книжные шкафы со стеклянными и зеркальными поверхностями. Не стоит нагружать пространство крупногабаритными атрибутами;
  2. Главный мебельный атрибут спальни – кровать. Неоклассический интерьер подразумевает наличие мягких кресел, пуфов или дивана. Комод, прикроватные тумбы, шкаф, туалетный столик с зеркалом – дополнительные предметы для организации пространства хранения;
  3. Для меблировки кухни подойдут буфеты с прозрачными дверцами или застекленные напольные и навесные модули. Организовать обеденную зону можно с помощью кухонного комплекта из стола, стульев с мягкой обивочной тканью;
  4. Интерьер прихожей неоклассического стиля невозможно представить без высокого зеркала, шкафа с зеркальными поверхностями, мягкого пуфика и функциональной настенной вешалки.

Дизайн предметов интерьера должен соответствовать стилю комнаты: нежные оттенки, изысканные отделочные элементы. Но при выборе стоит руководствоваться не только внешним видом, но и функциональностью. Удобство и комфорт – важный показатель. Поэтому стоит обращать внимание на качественные материалы, используемые при производстве.

Неоклассика – сочетание минимализма, идеальных пропорций с роскошным классическим дизайном. Универсальный стиль позволит гармонично использовать в интерьере разноплановые предметы мебели. Сочетание современной функциональности с классической элегантностью – главная особенность неоклассического стиля мебели.

Фото

Видео

Неоклассика в интерьере ресторана: синтез традиций и современности

В мире интерьерной моды, как и в fashion-индустрии, есть стили неподвластные времени. Они всегда остаются популярными и актуальными. Один из них — неоклассика, стиль, в котором привычные формы обрели новое современное наполнение. Неоклассицизм распространился еще в XIX веке и стал излюбленным среди ценителей прекрасного, благодаря своей нежной красоте, простоте и легкости.

История: тени прошлого и настоящего

Термин «неоклассицизм» возник в 80-е годы XIX века. Неоклассика (от лат. neo — «новый») — буквально переводится как «новая классика». Понятие «неоклассицизм» вбирает в себя целый исторический ряд разных явлений. Появившись в недрах стилей классика и модерн, неоклассицизм стал смелой попыткой заявить о новом стиле эпохи, обращенном к традициям прошлого.

Общим для всех сторон неоклассицизма было стремление подражать искусству древности или напоминать о нем. С классицизмом новый стиль связывает изысканное исполнение декораций и стилизация под античность. От модерна неоклассика взяла оригинальность форм и современные материалы.

Неоклассицизм в XXI веке – плоды дизайнерского, художественного и архитектурного переосмысления прошлых эпох. Неоклассике свойственны спокойствие и сдержанность, декоративное разнообразие и четкие пропорции. Неоклассические интерьеры отличают внушительные размеры залов, широкие витиеватые лестницы и стильные детали.

Особенности неоклассического стиля: практичность и шарм

Классика веками не выходит из моды, тоже самое можно смело сказать и о неоклассике. Этот исключительный стиль выбирают владельцы ресторанов с утонченным вкусом и знанием дела. Неоклассика – это, прежде всего, стремление к уюту и те, кто считает неоклассический стиль слишком простым или наоборот излишне романтичным, глубоко заблуждаются. Неоклассицизм обращен к традициям Античности и эпохи Возрождения — временам шика и изящества. Здесь роскошные декоративные элементы, стулья банкетные для ресторана и четкие линии.

Неоклассика – универсальный стиль, который существует вне времени.

Отличительные черты:

1) классический стиль в современной интерпретации;

2) выразительные формы – сочетание прямых и изогнутых линий;

3) использование только высококачественных материалов;

4) кремовые оттенки;

5) эстетичность и функциональность.

Неоклассика в ресторане, декор и мебель для ресторанов, баров, кафе — это гармония и огромное поле для творчества дизайнеров.

Цвет и свет в неоклассическом интерьере

Дизайн ресторана в стиле неоклассика можно смело воплощать в крупных помещениях с достаточно высокими потолками. Новая классика – это естественность, которая не бросается в глаза и воспринимается крайне спокойно, дарит чувство комфорта. Приглушенные тона – обязательное условие воссоздания неоклассического умиротворяющего интерьера. Использование натуральных оттенков в интерьере позволяет достичь эффекта изысканности и в тоже время простоты. Не запрещается в неоклассике использовать и темные тона натурального дерева, и даже яркие цвета – красный, голубой, оранжевый, коричневый, зеленый. Освежают общую картину дизайнерского оформления ресторана в неоклассицизме – акценты и детали.

Особое внимание уделяется освещению. Дизайн интерьера бара и ресторана в стиле неоклассицизма предусматривает старинные светильники со стеклянными переливчатыми подвесками, многорожковой конструкцией и узорами, которые выглядят при этом современно. Дизайнеры используют множество бра, подвесные и встраиваемые светильники с рассеянным матовым освещением, располагая их на разных уровнях по всему периметру банкетного зала.

Отделка и декор: черты нового стиля

В стиле неоклассицизма декоративная отделка имеет свои нюансы. Оформляя ресторан в подобном стиле, стоит обратить внимание на колонны, классические арки проходов, а также бордюры – элементы присущие этому стилю, относящие нас к античности. Они не обязательно должны быть выполнены из натурального природного камня. Новый классицизм допускает использование современных практичных материалов, поэтому арки и колонны вполне могут быть сооружены из современного гипсокартона или полиуретанового волокна. Дизайнеры рекомендуют вносить в интерьер неоклассицизма отделку из мрамора, туфа, гранита или стилизованных под них материалов. Еще одна характерная черта декоративного обрамления неоклассического ресторана – использование широкой лепнины и огромных зеркал. Позолоченные арочные зеркала могут занимать даже целую стену – от пола до потолка, создавая эффект лабиринта. Важно не злоупотреблять лишними цветами и рельефами, постараться выдержать баланс утонченного стиля.

Неоклассика — это масштабность, поэтому мелкие рисунки и детали здесь неуместны, они только скрадывают пространство. Столы, диваны, кресла, стулья и прочая мебель для кафе или ресторана должны быть пропорциональны помещению. Что касается стен, то они обычно светлых тонов с крупными фресками. Часто стены выполняют в более сложном варианте, разделяя на несколько зон. Так, к примеру, нижняя часть обклеивается обоями темного цвета, верхняя часть – классическая лепнина, а посередине стена декорирована панелями из натурального дерева. В качестве напольного покрытия лучше всего смотрится паркет светлых оттенков. Он создаст ощущение старины и домашнего уюта. В ресторанах также устанавливают роскошные напольные гардеробные вешалки.

Ресторанная мебель в новой интерпретации классического дизайна

Как уже говорилось, все пропорции предметов мебели в ресторане должны строго соответствовать площади всего помещения. Для мебели нового классицизма характерны четкие строгие формы и очень тонкое декоративное обрамление. В исполнении мебели наблюдается использование форм колонн — в стойках, подставках и даже подлокотниках. Мебель — стулья, диваны кресла и столы для кафе и ресторанов соединяет в себе практичную классику и моду.

Отличительные черты мебели для неоклассического дизайнерского решения в интерьере ресторана – легкость и нежные тона. Важное условие меблировки – минимум деталей, никаких нагромождений, все самое необходимое. Недопустимо ощущение громоздкости в интерьере и массивности. При этом может возникнуть некоторая недостаточность предметов интерьера, но все это выгодно компенсируется отличной функциональностью каждого стула или стола.

Еще одна особенность мебели для неоклассического стиля – это использование в изготовлении старинных технологий. Так, оформление барной стойки в кафе, ресторане или баре, а также стульев, кресел и других предметов мебели включает в себя резьбу и роспись по дереву, а также инкрустацию – врезание в одну поверхность материала, кусочков другой материи. Присущ для мебели и такой древний способ как маркетри, когда обычное дерево сверху покрывают тонким слоем более ценных пород.

Если Вы приверженец классики, но современные идеи Вам не чужды, то стиль неоклассики для ресторана именно то, что нужно. Ни один другой дизайн интерьера не сочетает в себе столько, казалось бы, разрозненных элементов. Неоклассика одновременно стремится к древним традициям и идет в ногу со временем нынешним. Как же найти этот баланс и сделать интерьер ресторана запоминающимся и оригинальным? Все просто – обратитесь к профессионалам. Мы с удовольствием придем на помощь. Специалисты MebelCafe.ru разработают для Вас индивидуальный дизайн-проект и подберут мебель. Предлагаем Вашему вниманию надежную, качественную и стильную мебель. Обратите внимание на барные стулья Италия, выполненные в стиле неоклассика. В каталоге Вы найдете все для меблировки ресторана!

 

Стиль неоклассика в интерьере — Студия дизайна интерьера Моссэбо

 

Неоклассический стиль – это младший брат классицизма, появившийся через несколько веков после него и решивший перенять самые интересные его элементы. Его нельзя назвать подражателем, ведь неоклассический стиль перерабатывает под себя основные правила классицизма, а не просто их копирует.

 

 

 

Неоклассицизм перенял у старшего брата любовь к античности, ее орнаментам и растительным мотивам. При этом он более простой и аскетичный, любит простор и отсутствие перегруженных массивных деталей. Классицизм – это спокойствие и грациозность, красота в мелочах и продуманность до последней детали. Неоклассицизм выстраивает в интерьере отдельный мир с его правилами и законами.

В одной неоклассической комнате могут спокойно соседствовать друг с другом Чиппендейловский стул и минималистичный журнальный столик.

 

 

  • Одно из правил неоклассического стиля – использование текстиля по минимуму. Конечно, шторы присутствуют в интерьере, но если хочется постелить ковер, то лучше сделать в какой-нибудь одной комнате. Обивку мебели лучше выбирать из кожи или кожзама.
  • Выбирать мебель и аксессуары нужно без узоров или с ненавязчивым паттерном. Он не должен бросаться в глаза и перетягивать на себя внимание от идеально выверенного интерьера.

 

  • От классического стиля это направление позаимствовало любовь к светлым пастельным цветам. Оно не обойдется без кремового, голубого, бежевого, и светло-коричневого цветов. Также с ними можно сделать отличный контраст – внедрить активные темные цвета и придать интерьеру графичности.
  • Неоклассическая мебель проста, функциональна и при этом не лишена стиля. Ее сдержанное изящество, как правило, потрясающе вписывается в интерьер комнаты. по цвету она либо попадает в тон стен или же, напротив, ярко контрастирует с ним и напольным покрытием.

Материалы для неоклассического стиля

 

Как последовательница классицизма, неоклассика любит натуральные материалы. Она обожает дерево всех видов и сортов. К этому материалу отлично подойдет мраморная плитка, стекло зеркальная поверхность. Этот стиль обожает хорошо сделанные вещи и материалы. Качество и комфорт – вот главные тезисы неоклассики.

 

 

Однако, в отличие от классицизма, неоклассика идет на компромиссы. Натуральность – очень хорошо, но в интерьере можно использовать и просто качественные материалы. Например, вполне допускается замена капризного и дорогого паркета на ламинат, а дерева – на пластик. Это вполне позволительно сегодня для современных интерьеров. Главное, чтобы комната не превратилась в пластмассовый домик для Барби и Кена.

 

 

В гостиной в неоклассическом стиле обязательно должен быть диван и журнальный столик. Если позволяет пространство, приветствуются пуфики и кресла. Их форма всегда очень четкая и понятная: квадрат, круг, овал – все, что проходят на уроках геометрии в школе.

В отделке стен выбор останавливается на обоях, краске или штукатурке. Красивым и не таким привычным вариантом станет деревянная отделка, которая точно привнесет в дом уют и тепло. 

 

Освещение в неоклассическом стиле   

 

Как и классицизм, это направление любит большие люстры, но в отличие от него, неоклассика их сильно облегчает. Это уже не те массивные гиганты, сделанные из хрусталя, а плавные, красивые модели обтекаемой формы, которые не производят впечатление, что еще когда-нибудь могут упасть вниз из-за собственной тяжести по законам всемирного тяготения. Хрусталь и стекло все еще встречаются, но уже более минималистично.

 

 

Вместе с этим, дизайн люстры может быть и достаточно современным. Неоклассика позволяет использовать такой прием и помогает сосредоточиться на общем образе комнаты. Если деталь интерьера смотрится в нем достаточно гармонично, значит, шалость удалась.

Помимо люстры, в интерьере используются различные светильники, торшеры и бра. Могут присутствовать даже встроенные в потолок круглые лампочки.

 

 

В спальне у кровати обычно стоит светильник на ножке, либо его можно встретить на прикроватном столике. Мягкий желтый свет, исходящий от них, согревает пространство, а отделка и предметы интерьера красиво сверкают в его лучах. 

Если же интерьер выполнен в холодных тонах, то активный и яркий свет не позволит интерьеру выглядеть из-за этого холодным.

 

Неоклассический декор

 

Для того, чтобы интерьер не получился слишком скучным и строгим, дизайнеры используют декор. В ход идут стандартные приемы из классицизма: лепнина, молдинги, розетки, колонны, статуэтки и картины. В этом многообразии нужно лишь не потерять голову и подойти к выбору с умом, чтобы интерьер не оказался перенасыщен элементами.

 

 

В таком интерьере важно сочетание эпох – нужно не просто грамотно расставить украшения, но и сделать так, чтобы все хорошо смотрелось вместе. На первый взгляд в этом нет ничего сложного, но стоит присмотреться внимательней и сразу оказывается, что сочетать две эпохи не так легко, как казалось на первый взгляд.

Одним из самых важных и любимых почитателями неоклассики элементов декора является камин. Его можно встретить в гостиной или спальне, ведь он так любит большие пространства.

 

 

Еще одним интересным предметом в декорировании комнаты является зеркало. Оно не только отвечает за то, чтобы его хозяева всегда были ухоженными и причесанными, но и является стильным дизайнерским ходом. Так, зеркала в красивых рамах в пол становятся гармоничной деталью всего интерьера. Они не выбиваются из общего вида, но и галантно подчеркивают красоту неоклассического стиля.

 

 

Ради экономии пространства двери заменяются открытыми полуарками. Они становятся порталом в другую комнату и разделяют пространство, не утяжеляя его дверьми.

В качестве декора и для поднятия духа используют цветы. Конечно, лучше использовать живые, но и искусственные в красивых вазах смотрятся просто превосходно. Настоящие зеленые растения тоже привнесут в интерьер свежести и помогут расставить акценты в интерьере.

 

 

Интерьер в стиле неоклассика – это именно то, что хочется видеть в своем доме людям, ценящим традиции и порядок, но так же любящим простоту и комфорт. Пышность форм здесь заменяется на упорядоченную сдержанность и отличный вкус. Неоклассицизм покорит сердца тех, кому нравится находиться в окружении спокойной элегантности. 

Что такое неоклассический балет? | Балет Аризона

Неоклассический балет относится к стилю классического балета 20-го века, примером которого являются работы Джорджа Баланчина. В начале 1900-х годов, начиная с Русских балетов, хореографы и танцоры начали дистанцироваться и восстать против излишне драматизированных стилей романтического периода (тяжелые костюмы, сложные декорации, подробные повествования и т. Д.). За это время танец вернулся к более упрощенному стилю (как в классический период), стал более смелым и свободным от отвлекающих факторов.Это направление в искусстве стало известно как неоклассицизм, означает возрождение или адаптацию классического стиля.

Джордж Баланчин считается представителем неоклассического стиля и известен своей современной, но классической, чистой эстетикой. Баланчин основывался на традиционном классическом балетном словаре, расширяя строки и позиции, играя со скоростью и свободой движений, и добавляя новые позиции за пределами балетного словаря. Он отдавал предпочтение минималистской одежде (часто это были просто трико и колготки) и пытался продемонстрировать движение танцоров как основное художественное средство, что является отличительной чертой неоклассического балета.Неоклассические балеты часто описываются как сложные, гладкие, современные и чистые из-за того, что акцент делается на самом танце (в отличие от сочетания декораций, либретто, костюмов, макияжа и танца).

  • Центральная сцена: «Весь Баланчин»

    Мы встретились с некоторыми из ваших любимых танцоров и попросили их поделиться своими мыслями о тренировках и исполнении балетов в постановке Джорджа Баланчина, отца американского балета.Посмотрите, что говорят наши танцоры

  • День отца американского балета

    Джордж Баланчин отмечен танцорами всего мира за его вклад в искусство балета. Узнайте, как он изменил облик американского балета и проложил путь неоклассицизму в Соединенных Штатах. Узнать больше о «Mr. B»

Неоклассицизм — концепции и стили

Начало неоклассицизма

Николя Пуссен и Клод Лоррен

Неоклассицизм принял иерархию живописи, установленную Французской Королевской академией искусств в 1669 году.Историческая живопись, которая включала предметы из Библии, классической мифологии и истории, была признана высшей категорией, за ней следовали портреты, жанровая живопись, пейзажи и натюрморты. Эта иерархия использовалась для оценки работ, представленных для Салона или на получение призов, таких как знаменитая Prix de Rome, и влияла на финансовую стоимость работ для меценатов и коллекционеров. Работы Николя Пуссена и Клода Лоррена почитались как идеальные образцы исторической живописи, и оба художника оказали основное влияние на неоклассицизм.

В то время как Николя Пуссен и Клод Лоррен были французскими художниками эпохи барокко, которые провели большую часть своей рабочей жизни в Риме, их особый упор на более классический подход понравился художникам неоклассицизма. Клод, как его обычно называют, рисовал пейзажи, используя натуралистические детали и наблюдение за светом и его эффектами, с фигурами из мифологических или библейских сцен, как это видно в его пейзаже A с Аполлоном, охраняющим стада Адмета, и Меркурием, ворующим их (1645) Эффект упорядоченной гармонии был передан во многих его работах, которые апеллировали к вере неоклассицизма в то, что искусство должно выражать идеальные добродетели.

Хотя он также был известным художником религиозных сюжетов, мифологические и исторические сцены Николаса Пуссена оказали его основное влияние на неоклассицизм. Его работа Смерть Германика (1627) сделала его известным в свое время и повлияла на Жака-Луи Давида, а также на Бенджамина Уэста, чья работа Смерть генерала Вульфа (1770) основана на работе. Хотя работы венецианского художника эпохи Возрождения Тициана повлияли на его цветовую палитру, композиции Пуссена подчеркивали ясность и логику, а его образные образы отдавали предпочтение четким линиям.

The Grand Tour

Неоклассицизм был вдохновлен открытием древнегреческих и римских археологических памятников и артефактов, которые стали известны по всей Европе в популярных иллюстрированных отчетах различных туристических экспедиций. Такие ученые, как Джеймс Стюарт и Николас Реветт, прилагали систематические усилия для каталогизации и записи прошлого в таких работах, как их Древности Афин (1762 г.). Желая увидеть эти работы воочию, молодые европейские аристократы во время Гранд-тура, традиционного образовательного обряда посвящения, отправились в Италию «в поисках искусства, культуры и истоков западной цивилизации», как писал культурный критик Мэтт Гросс.Рим с его римскими руинами, работами эпохи Возрождения и недавно обнаруженными древностями стал главной остановкой. Известные художники, такие как Помпео Батони и Антонио Канова, держали открытые студии, поскольку многие из этих аристократических туристов были одновременно заядлыми коллекционерами и заказывали различные работы.

Иоганн Иоахим Винкельманн

Неоклассицизм зародился в Риме, поскольку «Мысли об имитации греческих работ в живописи и скульптуре » (1750 г.) Иоганна Иоахима Винкельмана сыграли ведущую роль в установлении эстетики и теории неоклассицизма.Хотя он и немец, он большую часть жизни прожил в Риме, где его покровителями стали несколько известных католических чиновников. Утверждая, что искусство должно стремиться к «благородной простоте и спокойному величию», — утверждал он, — «единственный способ стать великим, возможно, неподражаемым — это подражать древним». Произведение, сделавшее его известным, было широко переведено сначала на французский, а затем на английский художник Генри Фузели в 1765 году.

В 1738 году был обнаружен и раскопан разрушенный город Геркуланум, после чего были проведены раскопки Помпеи и Пестума. в 1748 г.В результате внезапного извержения Везувия в 79 году нашей эры города были покрыты вулканическим пеплом, так что были сохранены элементы древней повседневной жизни, известные скульптуры и многие фрески. В 1758 году Винкельман посетил раскопки и опубликовал первые отчеты об археологических находках в своем письме об открытиях в Геркулануме (1762).

Шедевр Винкельмана История античного искусства (1764) мгновенно стал классикой, как писали историки искусства Фрэнсис Хаскелл и Николас Пенни, его «самым значительным и долгосрочным достижением было создание тщательного, всеобъемлющего и ясного хронологического описания всего античного искусства. — в том числе египтян и этрусков.«Он был первым, кто создал упорядоченное видение искусства от начала до зрелости и до упадка, рассматривая искусство цивилизации как неразрывно связанное с самой культурой. Книга оказала влияние на известных интеллектуалов своего времени и последующих веков, включая Лессинга. , Гердер, Гете, Ницше и Шпенглер.

Ранний неоклассицизм: Антон Рафаэль Менгс

Под влиянием своего близкого друга Винкельмана Антон Рафаэль Менгс был одним из первых пионеров неоклассической живописи. Круг художников, собравшихся вокруг Менгса и Винкельмана, позиционировал Рим. как центр нового движения.Менгс отмечал фрески, изображающие мифологические сюжеты, благодаря чему его окрестили «величайшим художником дня». Он оказал влияние на ряд известных художников, которые должны были возглавить последующее развитие неоклассицизма в Великобритании, включая Бенджамина Уэста, Анжелику Кауфман, Джона Флаксмана и Гэвина Гамильтона. Он также оказал влияние на Жака-Луи Давида, который руководил более поздним периодом неоклассицизма, сосредоточенным во Франции, когда два художника встретились во время пребывания Давида в Римской премии с 1775 по 1780 год.

Просвещение

Неоклассицизм развивался вместе с Просвещением, политическим и философским движением, которое в первую очередь ценило науку, разум и исследования.Просвещение, также называемое «Эпохой разума», основывалось на скептицизме известного философа Рене Декарта и политической философии Джона Локка, поскольку абсолюты монархии и религиозных догм подвергались фундаментальному сомнению, а идеалы индивидуальной свободы, религиозной терпимость, и конституционные правительства были продвинуты. Французская энциклопедия Encyclopédie ( Encyclopedia ) (1751–1772), представляющая собой сборник идей Просвещения и наиболее значительную публикацию века, имела международное влияние.Дени Дидро, также известный как основатель дисциплины истории искусства, который редактировал это произведение, сказал, что его цель — «изменить образ мышления людей». Как писала историк Клоринда Донато, она «успешно доказывала … [за] … потенциал разума и единого знания для усиления человеческой воли и … формирования социальных проблем». Принимая эту точку зрения, художники-неоклассики чувствовали, что искусство может цивилизовать, реформировать и трансформировать общество, поскольку само общество трансформируется под воздействием растущих сил промышленной революции, движимой научными открытиями и изобретениями.

Бенджамин Уэст и Джозеф Райт из Дерби

В Великобритании неоклассицизм Бенджамина Уэста, среди других художников, принял более современное послание, подчеркивая моральную добродетель и рациональность Просвещения. Другие художники, такие как Джозеф Райт из Дерби, создали произведения, основанные на научных открытиях, как это видно в его Эксперимент на птице в воздушном насосе (1768) или Философские лекции на Оррери (1766). Британские художники обратились не к мифологическим сюжетам, а к классическим историческим отчетам или современной истории, таким как Уэст Смерть генерала Вульфа (1770), в котором он бросил вызов академическим стандартам, отказавшись от совета изображать солдат в римских тогах как не основанный на причина или наблюдение.

Вершина неоклассицизма: Жак-Луи Давид

Более поздний период неоклассицизма, сосредоточенный во Франции, подчеркивал строгость линий, строгую классическую обстановку, освещенную искусственным светом, и упрощенные элементы, чтобы передать моральную энергию. Клятва Горациев (1784) Жака-Луи Давида, представленная на Парижском салоне 1785 года, стала примером нового направления в неоклассической живописи и сделала его лидером этого движения. Художник завершил работу над картиной, когда был в Риме, где он общался с Менгсом, а затем посетил руины Геркуланума — опыт, который он сравнил с удалением катаракты хирургическим путем.Хотя картина Клятва Горациев (1784) обратилась к королю Людовику XVI, чье правительство заказало ее, с акцентом на лояльность, картина впоследствии стала отождествляться с революционным движением во Франции. Французская революция была периодом далеко идущих политических и социальных потрясений, которые свергнули монархию, установили республику и завершились диктатурой при Наполеоне, вдохновленной радикальными новыми либеральными идеями. Якобинцы, очень влиятельный политический клуб того времени, приняли приветствие братьев Горациев, как показано в книге Давида Клятва теннисного суда (1791).Влияние Давида было настолько велико, что более поздний период неоклассицизма был назван «Эпохой Давида», поскольку он лично обучал художников, включая Анн Луи Жироде-Триозон, Франсуа Жерара, Антуана Жана Гро и Жана Огюста Доминика Энгра.

Неоклассицизм: концепции, стили и тенденции

Архитектура

Под влиянием проектов венецианского архитектора эпохи Возрождения Андреа Палладио и основанных на археологических открытиях в Геркулануме и теориях Винкельмана, неоклассическая архитектура началась в середине 1700-х годов и распространилась по Европе.В последующем стиле, найденном в проектах общественных зданий, известных жилых домов и городского планирования, использовалась сетка, взятая из классических римских примеров. Древние римляне, а до них даже более древние цивилизации, использовали консолидированную схему городского планирования в целях защиты и гражданского удобства. В самом основном плане план подчеркивал квадратную систему улиц с центральным форумом для городских служб. Тем не менее, региональные вариации возникли в начале 1800-х годов, когда британцы обратились к стилю греческого возрождения, а французы — к стилю ампир, разработанному во время правления Наполеона Бонапарта.Оба стиля были связаны с чувством национальной идентичности, поощряемым политической средой того времени.

На стиль британского греческого возрождения повлияли археологические находки Джеймса Стюарта и Николаса Реветта, опубликовавших « древностей Афин » (1762 г.), а также открытие нескольких греческих храмов в Италии, которые можно было легко посетить. Архитектура британского греческого возрождения во главе с архитекторами Уильямсом Уилкинсом и Робертом Смирком, отметившаяся акцентом на простоту и использованием дорических колонн, оказала влияние на архитектуру в Германии, Соединенных Штатах и ​​Северной Европе.Бранденбургские ворота Карла Готтхарда Лангханса (1788–1791) в Берлине были ярким примером.

Как писал Хью Хонор, стиль французского ампира «обратился к витиеватому богатству Имперского Рима. На смену воздержанной строгости дорического стиля пришли коринфское богатство и великолепие». Шарль Персье и Пьер Фонтен, оба из которых учились в Риме, были ведущими архитекторами этого стиля, что видно на их Триумфальной арке Карусель (1801–1806). Триумфальная арка стала заметной особенностью стиля как во Франции, как видно на Триумфальной арке Этуаль (1806-1836), так и во всем мире, как видно на Триумфальной арке Навры (1827-1834) в Санкт-Петербурге. в память о поражении русских Наполеона.

Дизайн интерьера

Дизайн интерьера и обстановка в стиле ампир были частично вдохновлены открытиями в Геркулануме и Помпеях. В имперских интерьерах, призванных произвести впечатление, использовался позолоченный орнамент, часто с милитаристскими мотивами или мотивами, напоминающими о Древнем Египте и других цивилизациях, завоеванных римлянами и в начале 1800-х годов, завоеванных Наполеоном. Как в архитектуре, так и в дизайне стиль ампир стал международным, поскольку он соответствовал стилю регентства в Англии, федеральному стилю в Соединенных Штатах и ​​стилю бидермейер в Германии.

Скульптура

Француз Жан-Батист Пигаль был одним из первых лидеров неоклассической скульптуры. Его Меркурий (1744) был признан Вольтером сопоставимым с лучшей греческой скульптурой и широко воспроизведен. Пигаль был также известным учителем, так как его ученик Жан-Антуан Удон, известный своими портретными бюстами, впоследствии возглавил движение во Франции. Поскольку движение было поистине интернациональным, итальянский скульптор Антонио Канова считался ведущим представителем неоклассицизма, поскольку его работы сравнивали по красоте и изяществу с произведениями древнегреческого скульптора Праксителя.В Англии Джон Флаксман был самым влиятельным скульптором, известным не только своими фигурами, такими как Pastoral Apollo (1824), но и своими рельефами и неоклассическими рисунками для керамической посуды Джозайи Веджвуда, всемирно популярной керамогранита.

Позднее развитие — после неоклассицизма

Неоклассицизм в живописи и скульптуре начал приходить в упадок с ростом романтизма, хотя в начале 1800-х годов эти два стиля существовали в соперничестве, поскольку Энгр придерживался неоклассицизма, который к тому времени считался «традиционным», и Делакруа подчеркивал индивидуальная чувствительность и чувство.К 1850-м годам неоклассицизм как движение подошел к концу, хотя академические художники продолжали использовать классические стили и предметы на протяжении большей части 19-го века, хотя им противостояли и бросали вызов движениям современного искусства, таким как реализм, натурализм и импрессионизм.

Тем не менее, работы Энгра продолжали оказывать влияние на более поздних художников, поскольку он эволюционировал от неоклассицизма к романтизму с его женскими одалисками и их удлиненными спинами. Он повлиял на Эдгара Дега, Огюста Ренуара, Анри Матисса и Пабло Пикассо, которым его образные трактовки внушали стилистические искажения.Работы Давида, особенно его Смерть Марата (1793), были заново открыты в середине 19 века и впоследствии оказали влияние на Пикассо и Эдварда Мунка, а также на современных художников, таких как Вик Мунис. Современная художница Синди Шерман « исторических портретов » (1988–1990) перепрофилирует ряд знаменитых произведений неоклассицизма через кадры из автопортретов.

В то время как неоклассическая архитектура пришла в упадок к середине 1800-х годов, ее влияние продолжало ощущаться в новых движениях, таких как движение американского Возрождения и архитектура изящных искусств.Кроме того, архитекторы, которым было поручено создать известные общественные проекты, продолжали обращаться к стилю в 20 веке, как это видно в Мемориале Линкольна (1922 г.) и Мемориале Теодора Рузвельта в Американском музее естествознания (1936 г.). Советский Союз также часто использовал этот стиль в государственной архитектуре, как дома, так и путем экспорта в другие коммунистические страны.

Неоклассический стиль | Дизайн Syles

В период с 1760 по 1830 год (приблизительно) неоклассический стиль дизайна доминировал в Европе и Америке.Неоклассический дизайн стал реакцией на своего легкомысленного предшественника — стиля рококо. Восстав против экстравагантного и бурного образа жизни эпохи рококо, неоклассицизм стремился отразить мораль и философию. Делая акцент на «чистоте» искусства, он придерживался концепции «возвышенного», изложенной в инструментальном эссе Эдмунда Берка. Неоклассицизм шел рука об руку с движением просвещения (один из факторов, которые в конечном итоге привели к Французской революции 1789 года) и стремился сосредоточиться на религии и разуме: выраженных через искусство, архитектуру, моду и дизайн мебели.


Вернувшись к классической древности, вдохновение для неоклассического дизайна пришло из Древнего Рима и Греции. В конце 1700-х годов утвердилась традиция «Гранд-тура». Сюда входили молодые британцы, путешествующие по Европе и черпающие вдохновение из своих открытий. Популярные направления включали Италию и Грецию; поэтому классическая античность постепенно вернулась в моду. Другой причиной возрождения классического дизайна были раскопки таких исторических мест, как Помпеи и Геркуланум.Это вызвало возрождение классических мотивов, которые стали источником вдохновения для архитектуры, серебра и ювелирного дизайна. Кроме того, ученые начали переводить древнегреческие книги, что сделало учения и нравы классических цивилизаций более доступными.

Определение неоклассицизма с точки зрения дизайна включает организованную и царственную эстетику. В ответ на натуралистический орнамент рококо, неоклассический стиль был более структурным и контролируемым с акцентом на формальность и симметричные черты.Пожалуй, самые известные образцы неоклассической архитектуры можно найти в творчестве венецианского архитектора Палладио. «Палладианство» черпает вдохновение в дизайне классических храмов и фокусируется на математических пропорциях, игнорируя необходимость в богатых украшениях. Когда дело доходит до неоклассической мебели, такие мастера, как Чиппендейл, Джордж Хепплуайт и Роберт Адам, были самыми влиятельными именами. изменения в архитектуре, моде и общей художественной морали, мы неизбежно также можем увидеть изменения в ювелирном и серебряном дизайне…


Неоклассические украшения

Изменения в моде сыграли важную роль в развитии ювелирного дизайна в ту эпоху.Модные стили отошли от тяжелой многослойной одежды периода барокко, начав использовать более легкие материалы, которые прилегали к телу, чтобы смягчить изгибы.

Излюбленными цветами были светлые, особенно белый, напоминающий греческие и римские статуи. Женщины носили волосы в простых стилях, обычно завязанные сзади на шее, обнажая уши и глубокий вырез: идеально подходит для украшения ювелирными изделиями!


В целом ювелирные изделия использовались довольно редко. Скромный, лаконичный вид не требовал особых украшений.Тем не менее, все еще нравились простые дизайны, такие как длинные цепочки ожерелья, которые накидывались на плечи. Также были популярны длинные серьги, украшавшие обнаженные и открытые уши женщин неоклассицизма.

К сожалению, не существовало образцов подлинных греческих или римских украшений, на которые дизайнеры могли бы черпать вдохновение. Вместо этого они использовали классические мотивы в ювелирном дизайне, чтобы отдать дань стилю. Популярные символы включали розетки, фестоны, полукруглые столбы, вазы-урны, банты из лент, сердца, портреты и животных, как настоящих, так и мифических, таких как львы, дельфины и сфинксы.Змеи были широко популярным выбором, и многие дизайны включали их; иногда изображается как уроборос (змея, кусающая собственный хвост). Наиболее популярные формы, используемые в ювелирном дизайне, включали геометрические овалы, маркизы, наветы, прямоугольники, многоугольники, удлиненные восьмиугольные картуши и щиты.


Что касается используемых материалов, то украшения в неоклассическом стиле тяготеют к скромности. Более «эффектные» материалы, такие как бриллианты и жемчуг, в основном остались в эпоху барокко. Новая мода была скромной, и предпочтение отдавалось менее дорогим драгоценным камням.К ним относятся аквамарин, аметист, халцедон, бирюза, коралл, янтарь, лазурит и гранаты.

Камея — одно из самых знаковых украшений в неоклассическом стиле. Камея, представленная как в броши, так и в кольцах, так и в ожерельях, хорошо вписалась в классический мотив человеческих фигур. Камеи в ювелирном дизайне представляют собой лицо в профиль, вырезанное с высоким рельефом из твердого материала, такого как камень, ракушечник, коралл, дубовая слоновая кость или перламутр.


Серебро в неоклассическом стиле


Подобно ювелирному дизайну, серебро в неоклассическом стиле с акцентом на классические мотивы.Были популярны гирлянды, перевязанные лентами, а также пальмовые листья, гирлянды и висячие гирлянды. Неоклассический стиль дизайна серебра был в значительной степени синонимом «стиля Адамса». Братья Адам, Роберт и Джеймс, в первую очередь были архитекторами, но позже занялись дизайном мебели. Серебряные изделия в неоклассический период во многом испытали влияние их стиля и техники.

Подобно более широкому неоклассицизму, стиль Адама характеризовался римскими декоративными мотивами, лентами, лентами и формами урн / ваз.Здесь, в AC Silver, у нас есть ряд серебряных монет, которые мы описали как стиль Адамса. Они служат хорошим визуальным представлением неоклассического серебряного дизайна (например, см. Супницу слева). Портреты в стиле камеи также широко использовались в неоклассическом серебряном дизайне, как и вышивка бисером, которая нашла свой путь от неоклассической архитектуры до небольших предметов домашнего обихода.

Среди популярных видов столового серебра в этот период были вазы — предмет, возрожденный из классической древности. Не только сами вазы пользовались большим спросом, но и их форма использовалась для других практических предметов из серебра.Форма вазы использовалась как декоративный мотив на других предметах.


Чайные коробочки также стали популярны в это время. Фактически, они были одними из немногих предметов, которые не обязательно соответствовали типичной форме урны / вазы. Вместо этого они имели цилиндрическую форму, часто украшенную яркими переплетенными полосами, лентами и лавровыми листьями. Поскольку в то время чай был такой роскошью, чайники часто поставлялись с коробками, в которых их можно было безопасно хранить. Эти безопасные коробки были сделаны из прочных материалов, таких как дерево, черепаховый панцирь или слоновая кость.Другая посуда, такая как полные наборы для подачи чая и кофе, стала более популярной в этот период. Они были преимущественно выполнены в стиле Адамса. В начале 19 века производство чая и кофе резко возросло; поэтому эти наборы стали предметом домашнего обихода. Однако из-за внезапного увеличения спроса большая часть этих продуктов производилась серийно, а это означает, что немногие предметы высокого качества выдержали испытание временем.

В нашем инвентаре много серебряных изделий в неоклассическом стиле; напоминает древности Древней Греции и Рима.Если вы хотите узнать больше о конкретных мастерах этого периода, лучше всего начать с Хестер Бейтман, которая сейчас считается одной из самых известных и известных женщин-серебряников.


Пристройка дома Хокстона порадует клиентов-энтузиастов неоклассицизма

Пристройка Тимоти Смита и Джонатана Тейлора к дому 1835 года в Хокстоне подчеркивает оригинальный архитектурный стиль здания.

Перспективная часть оригинального дома и новые пристройки в стиле, напоминающем современные георгианские рисунки.«Мы не из тех, кто хотел бы жить в 18 веке», — объясняет Джонатан Тейлор, сидя в саду во внутреннем дворе архитектурного бюро Тимоти Смита и Джонатана Тейлора, недавно завершенного в георгианском таунхаусе в Хокстоне, Лондон. Здание представляет собой типичный поздний георгианский четырехэтажный дом с террасами шириной 5,5 м, построенный в 1835 году, с элегантным фрамужным окном над входной дверью, фортепьянным нобилем с балконом и углубленным цокольным этажом, который щедро отделен от здания. улица.

Смит и Тейлор отремонтировали значительную часть существующего интерьера, добавили заднюю пристройку на нижнем уровне, выкопали часть подвала и изменили дизайн сада. Заказчики, Дэвид и Кристофер, но особенно Дэвид, являются энтузиастами неоклассической архитектуры; оригинальные гравюры украшают стены лестницы, и одним из аспектов задания было создание комнаты для хранения коллекции рисунков Дэвида, которая теперь находится в том, что ласково называют «комнатой с картами».

Расширения спины повсеместно в Лондоне, но не многие из них выполнены в неоклассическом стиле. Предоставлено: Энтони Коулман,

. Не похоже, что клиенты когда-либо просили изменить дизайн в неоклассическом стиле, но мы находимся в недавно вымощенном камнем саду Портленда, оглядываясь назад на дом, и пристройка заметно изменилась. классическая композиция. Два окна с деревянными створками во всю высоту установлены между аркадой из четырех каменных капитальных колонн по обе стороны от центральной пары французских дверей. В архитравах используется тот же кирпич, что и пристройка, которая соответствует оригинальному зданию, а сверху есть тщательно детализированный мелкий каменный фриз и карниз.

Сверху размещены две свинцовые кашпо, которые симметрично соотносятся с оконными проемами и добавляют пышности и весомости обстановке. Растения начинают романтически сваливаться за край. Внутри вы видите наклонный тентовый потолок с миниатюрным круглым потолочным светильником в центре и горизонтальными осветительными колодцами, которые отделяют потолок от стен, как в Зале для завтраков в музее сэра Джона Соуна.

Сам задний фасад, однако, основан на хорагическом памятнике Фрасиллосе, мемориале, воздвигнутом в 320–319 гг. До н.э. на искусственном уступе южной стены Афинского Акрополя.Памятник был популярным мотивом в грузинской архитектуре, являясь частью вдохновения для близлежащего поместья Ллойда Бейкера в Ислингтоне, построенного в 1820-40 годах.

Капители колонн здесь — прямая копия, только отлитая, а не резная, а у памятника два пролета, а не три. Кирпичный фронтон и арки, каменная перемычка, бассейн и бассейн мягко струящегося фонтана, поднимающегося по ступеням на задней стене сада позади нас, в некоторой степени основаны на садовых конструкциях Эдвина Лютьенса и военных мемориалах 1920-х и 30-х годов — вместе с уверенность в себе у музы старше 2000 лет.

  • Наклонный потолок садовой комнаты вдохновлен палаткой дворца Шарлоттенхоф в Потсдаме. Кредит: Энтони Коулман
  • Расширения спинки повсюду в Лондоне, но не многие из них выполнены в неоклассическом стиле. Кредит: Энтони Коулман
  • Деталь перемычки фонтана в саду. Предоставлено: Энтони Коулман.
  • Фонтан в стиле Лютиенса в задней части сада. Кредит: Энтони Коулман

Это то, с чего начинается наш разговор о неоклассицизме.Задние пристройки к таунхаусам в георгианском стиле повсеместно встречаются в Лондоне, но в наши дни мало кто придерживается неоклассического стиля. «Это верный язык среди многих», — говорит Тейлор. «Неоклассицизм — это богатый пласт архитектурной истории и мысли».

Смит и Тейлор познакомились во время учебы в Эдинбургском колледже искусств, но они начали с уверенностью смотреть на классицизм только после того, как потеряли работу во время рецессии.

«Мы выбрали проект на Розмари-стрит, — говорит Тейлор.«Это был дом 1990-х годов со странным интерьером в стиле ар-деко, но мы решили пойти с ним и отнестись к нему серьезно. В то время уважаемые архитекторы, казалось, в предварительном порядке изучали классический язык. Книжный город Паджу Флориана Бейгеля содержал элементы классицизма, которые вызвали ура-ха; «Красный дом» Тони Фреттона и выставка кавер-версий Карузо Сент-Джона в V&A привели классические прецеденты. Их сдерживала не робость, но эти признаки вселили в нас уверенность в том, что мы можем их использовать, и мы подумали: зачем нам восхищаться этими зданиями и использовать их как прецеденты для всего, кроме архитектурного выражения? »

Директора проводят в Кингстоне магистерские курсы по классическим заказам и их применению в дизайнерских проектах — единственный подобный курс в Великобритании.Хотя Тейлор говорит, что они достаточно расплывчаты в интерпретации, «чем больше мы изучаем это, тем больше мы думаем, что нет хорошего философского аргумента, чтобы не использовать его — модернизм, в конце концов, существует 100 лет, а дух времени приложит руку к зданию, нравится вам это или нет. ‘ книг по истории архитектуры.. Предоставлено: Энтони Коулман.

  • Просматривая недавно переехавшую зеленую и охристую кухню, через садовую комнату к фонтану на стене заднего двора. Кредит: Энтони Коулман
  • Низкое окно из садовой комнаты в комнату с картой. Кредит: Энтони Коулман
  • Вид на столовую из кабинета. Кредит: Энтони Коулман
  • «Я забыл обо всем этом, когда мы искали сантехнику», — смеется Кристофер.

    Участие практики в проекте произошло потому, что здание начало испытывать трудности.Клиенты привезли дом в 1981 году, привлеченные остатками оригинальных деталей, которые они хотели восстановить. Они провели свою первую реставрацию в 1989 году, вернув богато украшенные фризы, и им сказали, что влагостойкий слой, который они проложили в подвале, прослужит 25 лет. Конечно, к 2015 году у них снова начались проблемы. Задание, данное Смиту и Тейлору, заключалось в том, чтобы разобраться с влажным и существующим задним удлинителем на половину глубины, поскольку что-то нужно было сделать, и было бы неплохо сделать это как следует.

    Дэвид также хотел, чтобы в офисе ушли на пенсию с работы на полную ставку. В рамках первоначальной работы Тейлор предложил два альтернативных места для рабочего пространства: одно в бывших хранилищах угля в передней части участка, а другое — под существующей душевой на первом верхнем этаже. Клиенты решили сделать и то, и другое, и с этого момента проект стал «последней реконструкцией», сделав дом максимально приспособленным к тому, что клиенты называют «надвигающейся старостью».

    «Использование домов изменилось», — объясняет Тейлор.«Сейчас люди живут позади и внизу этих грузинских таунхаусов, поэтому тылу нужно немного больше формальности — хотя это немного больше, чем мы изначально планировали».

    Программно проект был решен быстро, так как участок является пространственно ограниченным и, естественно, существует ограниченное количество вариантов строительства охраняемой территории, внесенной в список II категории. Совет Хакни не разрешил переоборудование чердака в крышу-бабочку, и раскопки полного подвала не приветствовались, хотя архитекторам удалось убедить местные власти разрешить строительство винного погреба и холодильного склада с бетонной сводчатой ​​крышей в качестве позднего строительства.

    Кухня переехала из бывшей задней пристройки в середину плана, рядом с сохранившейся столовой, а пристройка была продвинута дальше в сад, чтобы создать новую садовую комнату, похожую на оранжерею, которая соединяется с внутренним двором, который является метр ниже в основной секции. Новая комната с картой размещается под душевой на полуподвальном уровне, умно и незаметно разделяя окно правой створки заднего фасада на верхнюю и нижнюю комнаты, так что нижний этаж находится на 1 уровне.5 м ниже уровня земли. Новый полукруглый выемочный отсек для внешнего освещения в устройстве мощения пропускает дневной свет в пространство и корректирует формальность классического заднего фасада.

    В другом месте главная спальня была перекрашена в лососево-зеленый цвет, как и письменная во дворце Шарлоттенхоф в Потсдаме, перекрашены деревянные изделия в гостиной, переделаны обои в верхней задней спальне и на лестнице. Потолок в коридоре был перекрашен в темно-синий цвет и звезды, но волшебство происходит с изменениями подвала.Угольный склад теперь представляет собой офис, открытый между двумя оригинальными сводами, чтобы освободить большое пространство, с лестницей, ведущей к нему через парадный двор из столовой. Он выложен стеллажами для книг и компакт-дисков и выкрашен в очень светлый оттенок розового, но его прозвали «темницей», несмотря на то, что это невероятно очаровательное пространство и очень практично.

    То же самое и с новой комнатой для карт, спрятанной под обновленной душевой (переделанной с зеленой плиткой терраццо и незавершенной латунной фурнитурой Aston Matthews).Здесь стены выкрашены в темно-красный цвет, а главным объектом помещения является антикварный стол архитектора 1840 года. Вы на пол-уровня ниже, и стеклянная панель в стене соединяет вас с уровнем пола садовой комнаты — посмотрите вверх, и вы увидите круглый потолочный светильник. Все оборудовано и оборудовано, чтобы удовлетворить клиентов до мельчайших деталей; шкаф и ящики, рассчитанные на книги Певснера глубиной в три ряда, встроены в стену под садовой комнатой. Выкопанный залив перед окном придает дополнительную высоту виду фонтана в задней части сада.

    • Нетти-кладовая, спрятанная под садовой комнатой в комнате для карт, для хранения коллекции рисунков Дэвида и книг Певснера. Кредит: Энтони Коулман.
    • Модная, но классическая новая душевая с терраццо с неполированной латунной фурнитурой Aston Matthews. Предоставлено: Энтони Коулман

    И вот в чем суть этого проекта: компактный и умный. Он увеличивает площадь пола и использует аккуратно и грамотно перекрывающие друг друга пространства. Они слишком плотны, чтобы быть оригинальными в том, что было бы по сути спекулятивно построенным домом, но они достаточно очаровательны, чтобы чувствовать себя аутентичными по духу и тону, и в них тоже есть этот эксцентричный преобразовательный элемент Соана.Конечно, нет никаких сомнений в том, что этот стиль может быть неподходящим.


    В цифрах
    153м 2

    Всего GIFA

    Кредиты

    Клиенты Кристофер и Дэвид

    Архитектор Тимоти Смит и Джонатан Тейлор

    Инженер-строитель Michael Barclay Partnership

    Консультант по SAP Peninsula Energy Compliance

    Подрядчик Studio Montague

    Субподрядчик по земляным работам и гидроизоляции Сплошные подвалы

    Оконные рамы Окна Estimus

    Внутренние столярные изделия Столярные изделия Orange Core

    Сажалки для литья свинца Литейный цех Bulbeck

    Колпачки из литого камня Acanthus Cast Stone
    Внутренние карнизы Stevenson’s of Norwich
    Карниз Oculus Chelmer Moldings

    Возрождение неоклассицизма | Архитектурные стили Америки и Европы

    Возрождение неоклассицизма

    Хендерсонвилл, Северная Каролина.Здание окружного суда. Неоклассический стиль был чрезвычайно популярен в общественных зданиях начала 20-го века с греческими портиками, колоннами и фронтонами.

    ПЕРИОД НАСЕЛЕНИЯ: 1893-1940 (преимущественно 1900-1929)

    ВВЕДЕНИЕ В СТИЛИ ВОЗРОЖДЕНИЯ: Каждый стиль возрождения отождествляется конкретно с архитектурой более раннего времени и места, особенно тех, которые связаны с ранними американскими или европейскими прецедентами. В этот блог включены несколько популярных стилей возрождения, хотя появились и другие, менее популярные стили возрождения.Классифицировать эту группу архитектурных стилей представляет собой сложную задачу, поскольку можно утверждать, что многие ранние викторианские стили также были возрожденческими. Фактически, одна публикация включает несколько стилей возрождения в рамках более широкой категории викторианской архитектуры (Cunliffe, et. Al. 2010). Концепция «стилей периода» также была принята некоторыми писателями (включая этого), хотя это был термин начала 20-го века, используемый непрофессионалами для романтизации прошлого. С другой стороны, историки архитектуры, которые предпочитают более академичную «эпоху эклектики» или «эклектическую эпоху», которые являются важной концепцией для обеспечения исторического контекста здесь.Однако эклектическая эра включает в себя стили возрождения и раннего модерна, которые идеологически конкурировали и появились почти одновременно до Великой депрессии. Таким образом, для целей здесь наиболее подходящими представляются «стили возрождения», широко адаптированные по всей Америке для использования в домах среднего класса, богатых загородных домах, коммерческих зданиях, первых небоскребах и гражданских зданиях. Хотя эти стили частично совпадают с более живописной викторианской эпохой, они приобрели большую популярность в течение первых двух десятилетий 20-го века и оказали сильное влияние на наши жилые и коммерческие пейзажи.

    В это время (в основном между 1900 и 1929 годами) точность стилей снова стала важной, в отличие от стиля королевы Анны, который заимствован из различных источников. Самое главное, стили возрождения обращаются к прошлому в поисках вдохновения. Тенденция к возрожденческой архитектуре получила импульс от Всемирной выставки в Чикаго 1893 года, Columbian Exposition , где поощрялись исторические интерпретации европейских стилей. Одновременно с подъемом возрожденческой архитектуры, современная эпоха началась с архитекторов, которые вместо этого смотрели в будущее, а не в прошлое, с более прогрессивными модернистскими стилями.Таким образом определяется эклектическое движение начала 20-го века, которое состояло из одновременного и, возможно, конкурирующего интереса как к современным, так и к историческим архитектурным традициям. Это разнообразие, или эклектика, обеспечило один из самых разнообразных и ярких периодов для архитектуры и городского дизайна в американской истории, когда почти любой человек с доходом как минимум среднего класса мог выбрать один из дюжины или более стилей для своего дома.

    ИСТОРИЧЕСКАЯ ИНФОРМАЦИЯ И ОСОБЕННОСТИ: Неоклассическое возрождение стало доминирующим стилем для жилых домов по всей стране в период с 1900 по 1940 годы.Он был непосредственно вдохновлен стилем изящных искусств и Колумбийской выставкой (Всемирная выставка в Чикаго, 1893 г.). Стиль, как правило, включает черты классической симметрии, крыльцо в полный рост с колоннами и фасадом храма, а также различные классические орнаменты, такие как зубчатые карнизы. По сути, это возрождение стиля греческого возрождения, который доминировал в первой половине 19 века. Поскольку стиль был более масштабным и гибким, чем его более великий кузен, изящное искусство, неоклассика широко распространилась по всей территории США.С. и стал популярным для широкого круга бытовых построек. Все, начиная от таунхаусов, загородных домов, окружных судов, коммерческих зданий на главной улице и банковских отделений, с готовностью использовало вариации стиля. Часто единственной отличительной чертой более простых построек (таких как таунхаусы) может быть заметное крыльцо с колоннами и греческим портиком над входом. Также в отличие от стиля Beaux-Arts, неоклассические здания, как правило, придерживаются чисто греческих элементов, особенно трабированных (столб и перемычка) формы греческих храмов с их колоннами, антаблементами и треугольными фронтонами.Напротив, изящное искусство имеет тенденцию включать как греческие, так и римские формы, особенно округлую римскую арку.

    Чтобы увидеть больше фотографий неоклассического возрождения на Flickr, щелкните здесь.

    Редлендс, Калифорния. Железнодорожное депо с выдающимся классическим портиком и дорическими колоннами. Железнодорожные компании обычно перенимали культурную моду, популярную в то время, в том числе архитектуру.

    Эшвилл, Северная Каролина. Иногда его называют «южным пирамидальным» или «железнодорожным коттеджем», во многих небольших домах на юге и в других местах использовались квадратные колонны, отражающие неоклассический стиль.

    Бранфорд, Коннектикут. Публичная библиотека Блэкстоуна, c.1893-96. Спроектированный с выдающимся фасадом храма и центральным куполом (ротонда), неоклассическая форма, вдохновленная домом Джефферсона в Монтичелло, в свою очередь, сильно повлияла на виллу Капра Андреа Палладио (Ла Ротонда) недалеко от Виченцы, Италия.

    Сан-Антонио, Техас. Некоторые неоклассические портики могут доминировать над фасадом, как в этой двухэтажной версии с двойными колоннами.

    Льюистаун, Пенсильвания.c.1927. Посольский театр. Городской вариант стиля часто отличался симметричными фасадами, прямоугольными линиями крыш и классическими деталями, такими как пилястры.

    Флагстафф, Аризона. Blome Building, кампус Университета Северной Аризоны. Из-за своей символики, связанной с демократией и образованием Джефферсона, неоклассические здания были популярны в кампусах колледжей в течение 1940-х годов.

    Сент-Луис, Миссури. Таунхаусы, каждый с классическим крыльцом и фронтоном.Это самая заметная стилистическая черта этих зданий, не редкость для этого стиля.

    Нравится:

    Нравится Загрузка …

    Неоклассицизм: что такое неоклассицизм? — USEUM

    Неоклассицизм — это движение XVIII и XIX веков, возникшее в Европе как реакция на эксцессы барокко и рококо. Движение стремилось вернуться к классической красоте и великолепию Древней Греции и Римской империи. Неоклассическое искусство основано на простоте и симметрии и черпает вдохновение у немецкого историка искусства Иоганна Иоахима Винкельмана, который считал, что искусство должно стремиться к идеальным формам и красоте греческого искусства.Как он писал:

    « Один из способов стать великими, возможно, неподражаемыми — это подражать древним.

    Возрождение художественных канонов классической античности произошло из-за восхищения искусством Возрождения, Просвещения и ранней классической живописью французского художника Николя Пуссена, а также из-за недовольства рококо и подавляющего стиля барокко. В то время как художники-романтики стремились изобразить жестокость и жизненность действия, художники-неоклассики хотели изобразить красоту и гармонию предмета.Они сочетают в себе идеалистический стиль, перспективу, драматизм и силу в соответствии с определением механизма Винкельманном как «благородная простота и спокойное величие ». Поэтому неоклассические работы серьезны, бесстрастны и героичны. Сдержанность и простота, наряду с точным изображением и близким соответствием четкости формы и благородного содержания, — основные характеристики неоклассицизма.

    Неоклассицизм сначала зародился в Риме, но его популярность распространилась по Европе в 18 веке из-за Гранд-тура; поездка, в которой европейские студенты путешествовали по континенту.В этот момент начали обнаруживаться и переоцениваться великие коллекции древностей, и возрождение неоклассицизма распространилось по Европе. Многие европейские студенты-художники, совершившие Гранд-тур, фактически вернулись в свою страну из Италии с вновь открытыми греко-римскими идеалами. Неоклассическое движение включало декоративное и изобразительное искусство, литературу, театр, музыку и архитектуру и продолжало развиваться до начала 19 века, когда оно начало конкурировать с движением романтизма.Узнайте больше о движении в истории неоклассицизма.

    Текст Кристины Мотта

    Неоклассический стиль как возрождение и влияние — Видео и стенограмма урока

    Неоклассическое движение как возрождение

    По определению, неоклассическое движение было направлено на возрождение. Вот что он сделал; он пытался подражать стилям классических цивилизаций Древней Греции и Рима. Результат был примерно таким. Изображения слева — это греческие и римские оригиналы.Те, что справа, это неоклассический дизайн. Видите какое-нибудь сходство? Неоклассическое искусство было глубоко привержено спокойному, упорядоченному, логическому совершенству античных стилей. Скульптуры часто изображали идеализированные тела, как это делали греки, с очень реалистичными головами и лицами, следуя примеру римлян.

    И посмотрите на связь в архитектуре. Слева — Пантеон, римский храм всех богов. Справа — Пантеон, церковь в Париже.Они настолько похожи, что даже название такое же! Идея заключалась в том, чтобы передать дух классической цивилизации, которая отличалась своей силой, мудростью, уважением к правам граждан и патриотизмом.

    Итак, неоклассическое искусство очень похоже на классическое. Но это не значит, что они точно такие же. Видите ли, в то время как Пантеон в Риме был храмом богов, Пантеон в Париже — католическая церковь, призванная чествовать национальных героев.В некотором смысле они служат схожей цели, но к концу 18 века эта цель была обновлена. Во многих случаях неоклассическое движение было больше связано с духом классической цивилизации, особенно в отношении конкретных вопросов.

    В конце 18 века Франция начала революцию, которая свергнула монархию и установила представительное правительство. Незадолго до этого 13 британских колоний в Северной Америке восстали и сформировали собственное представительное правительство.Первыми обществами, превозносившими достоинства демократии и права людей, были Древняя Греция и Римская республика, поэтому возрождение классических стилей не было случайным. Это также должно было символизировать возрождение классических представлений о правительстве.

    Влияние неоклассицизма

    Теперь, как я сказал ранее, неоклассическое движение имеет большее значение, чем просто возрождение классических стилей. Это также оказало большое влияние на более поздние художественные стили. И это влияние в основном сосредоточено вокруг этого парня, Жак-Луи Давид .Давид был одним из выдающихся художников-неоклассиков во Франции, писал легенды из римской истории, в которых содержалось современное моральное послание о патриотических жертвах и гражданском долге. После окончания революции новый император Франции Наполеон Бонапарт решил, что придворным художником должен быть Давид. Но вместо того, чтобы пытаться соединить Францию ​​с Римской республикой, теперь Давид отвечал за соединение Франции с Римской империей. Наполеон распространил свою империю не только по Европе, но и в Египте и Африке.

    Теперь, будучи мастером неоклассической живописи, у Дэвида было несколько учеников, но, в отличие от большинства мастеров, он дал им большую свободу определять свои собственные стили. Использование неоклассической живописи для прославления империи Наполеона привнесло увлечение экзотическими образами и свободу, которую ученики Давида позволили им исследовать это увлечение по-новому. Их работы все еще были в основном неоклассическими, но с экзотическими темами, более драматичным освещением и чувством опасности.

    Посмотрите на эту картину Антуана-Жана Гро под названием Наполеон в Пестхаусе в Яффо . Сцена очень неоклассическая с использованием идеализированных фигур и твердых поз, преобладания сильной архитектуры и прославления Наполеона. Но действие происходит в Яффо, городе на территории современного Израиля, и залито драматическим светом, который освещает Наполеона в месте тьмы и болезней. Они этого не знали, но многие ученики Дэвида, такие как Грос, закладывали основу для Романтизма , художественного движения, посвященного экзотическому, драматическому и опасному.

    Наполеон в Пестхаусе в Яффо

    Резюме урока

    Неоклассическое движение было возрождением классических греческих и римских стилей в искусстве и архитектуре. Неоклассические работы воспроизводили логические пропорции и чувство твердой, спокойной силы, усовершенствованные классическими цивилизациями. Некоторые художники-неоклассики пытались уловить классическое уважение к правам личности и связать это с революциями конца 18-го века.

    Другие, например Наполеон, были больше заинтересованы в подражании имперской силе древних. Империя Наполеона привнесла во французское искусство одержимость экзотикой, и ученики мастера неоклассицизма Жака-Луи Давида начали смешивать в своих работах драматическое освещение и экзотические элементы. С этим неоклассицизмом стало больше, чем просто движение возрождения, и он помог подготовить почву для нового стиля драмы и опасности, который мы называем романтизмом. Возрождение и влияние. Это неоклассицизм.

    Особенности

    Неоклассическое искусство подражало древнегреческому и римскому искусству.
    • Неоклассическое движение : в искусстве доминировало возрождение классического греческого и римского стилей
    • Жак-Луи Давид : один из выдающихся художников неоклассицизма во Франции
    • Наполеон в Пестхаусе в Яффо : Антуан-Жан Гро; Сцена очень неоклассическая в плане изображения идеализированных фигур и твердых поз
    • Романтизм : художественное направление, посвященное экзотическому, драматическому и опасному

    Результаты обучения

    По окончании урока будьте готовы:

    • Описать неоклассическое движение
    • Признать главных художников движения
    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *