Картины в стиле модерн для гостиной

В современном стиле присутствуют и элементы поп-арта, и абстракции. Это может быть увеличенный лист дерева или его небольшой фрагмент.

Модульные картины в интерьере гостиной тоже могут стать неплохим решением для придания своеобразного акцента помещению.

Как правильно разместить картину

С помощью правильно расположенных изображений можно с легкостью изменить геометрию комнаты.

Низкий потолок будет смотреться визуально намного выше, если повесить изображения вертикально вряд.

Увеличить ширину помогут горизонтальные. Если комната имеет продольное расположение, то лучше повесить яркое большого размера изображение, тогда пропорции помещения немного сгладятся.

Картины в гостиную над диваном будут уместно смотреться, если стены окрашены в светлый оттенок и имеют средний размер.

Если Вы собираетесь сделать композицию из картин, то не забудьте выровнять их по нижнему краю.

Высота картин для лучшего восприятия должна быть 1, 5 метра от пола. Так обычно располагают картины на выставках.

Если рисунок достаточно крупный допускается его повесить на высоте 170 см. Расположение картин зависит от стиля гостиной, в некоторых дизайнах допускается поставить картины над комодом или на полочках.

В коттеджах идеальное место над камином, ведь оно будет приковывать взгляды и Ваша картина точно не останется незаметной.

Композиция из картин

Данный вариант смотрится беспроигрышно, если составить сочетание картин одного размера и мотивов.

Изображения лучше расположить в ряд или несколько рядов.

Если в композиции присутствует одна большое и много маленьких картин, то более крупный рисунок стоит разместить в центре, а остальные по кругу.

Для вытянутых гостиных подойдет модульная картина, с продолжающимся рисунком. Выбирайте не более 4 модулей, чтобы не загромождать пространство. Помните, картина — украшение.

Какое изображение выбрать для гостиной

Для данной комнаты нет никаких ограничений при выборе картин — это может быть сельская или морская тематика, горы, тропики.

Если комната сделана под определенный дизайн, то следует посмотреть фото картин в интерьере гостиной, так будет намного проще сделать выбор.

Подбор картины зависит от стиля гостиной комнаты

• Для стиля кантри хорошим вариантом будет изображение городков Италии, например, Тосканский пейзаж.

• Для модерна возможны анималистические изображения или абстракция.
• Для стиля хай-тек подойдут картины городов или цифровые шедевры, авангард.
• Для классики возможно повесить старинные портреты

• Для стиля фьюжн подойдут модульные изображения или любые другие картины без рамок.
• Если гостиная выполнена в стиле прованс идеально подойдет морская тематика, или изображение маковых или лавандовых полей.

Дополнив свой интерьер гостиной картиной, Вы создадите неповторимый дизайн.

Фото дизайна картин в гостиную

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Одноклассники

фото и варианты дизайна » Интер-ер.ру

Особенность картины в стиле модерн заключается в том, что она в первую очередь пробуждает эмоции. Также она сразу приковывает внимание и завораживает. Такое произведение может стать изюминкой и ярким дополнением любого современного помещения. Тем не менее важно уметь правильно подобрать подходящую картину, а также умело включить ее в интерьер комнаты.

Основные черты модерна в интерьере и живописи

Модерн представляет собой одно из направлений искусства, которое широко представлено в архитектуре, живописи, дизайне и т.д. Он был создан в конце 19 века в соответствии с правилами и нормами того времени. Само слово «модерн» в переводе с французского значит «современный», но сегодня он уже не отвечает самым последним тенденциям.

Модерн воссоздает в интерьере атмосферу прошлых веков и делает помещение изысканным и комфортным. Он может успешно применяться как в больших особняках, так и в обычных квартирах. От прочих стилей модерн отличается благодаря таким чертам:

• использование мебели, отделки и декора из природных материалов;
• доминирование плавности и естественных изгибов, а также отсутствие симметрии, прямых и отчетливых линий;
• наличие природных элементов в различных изображениях;
• преобладание пастельных и теплых оттенков.

Модерну в живописи характерна эмоциональность и яркая декоративность. Также эти картины отличаются орнаментальным фоном и выразительностью, которая достигается благодаря различным изысканным нюансам. Общими для полотен в данном стиле являются такие черты:

• динамичность;
• символизм формы, цвета и линий;
• заметная асимметрия;
• акцент на контуры;
• сложные рисунки;
• естественность каждой линии.

Популярные направления модерна

Существует несколько направлений модерна, которые приобрели значительную популярность. Так, одними из самых ярких и эффектных считаются полотна в стиле арт нуво. Они гармонично сочетают в себе разнообразие текстур, материалов и способов декорирования. При этом их особенность заключается в постоянном обращении к растительным мотивам.

Довольно известным является такое модернистское направление как кубизм. В его основе лежит концентрация внимания и восхваление гармонии геометрических фигур.

Меньшую известность приобрело течение фовистов, работы которых поражают абстрактным примитивизмом. Эти художники отрицали принятые всеми каноны и создавали свои творения под влиянием сиюминутного озарения. В целом, картины в стиле модерн часто отличаются гротескным отражением реальности, которое передается через всевозможные символы.

Роль картины в стиле модерн

Владельцы квартир или домов зачастую покупают полотна в этом стиле для того, чтобы создать неординарный интерьер.

На картинах в стиле модерн отсутствуют отчетливые жанровые зарисовки, но именно по этой причине они становятся объектом пристального изучения и философских размышлений. Рассматривая такое полотно и углубившись в него, можно угадать в расплывчатом изображении следующие мотивы:

• закат у моря;
• цветущий луг или ветку дерева;
• бесконечную синеву космоса;
• красочную весну или осень;
• языки огня и т.д.

Кроме того модерная живопись позволяет оторваться от повседневной суеты и погрузиться в воспоминания и мечты. Благодаря такому эффекту картина обеспечивает комнате уникальную атмосферу.

Внимание! Чтобы придать гостиной экстравагантности, следует использовать работы по мотивам японских гравюр. Однако они не согласуются с небрежностью и хаосом в интерьере, а потому требуют аккуратного расположения всех предметов и вещей.

Правила расположения картины в гостиной

Подбор места

Картины могут не только украшать комнату, но и скрывать ее недостатки. Так, чтобы слишком затемненная стена казалась светлее, нужно повесить интересное полотно в светлых тонах. Однообразная гостиная станет значительно ярче, если ее украсить оригинальной картиной. Правильно развешанные полотна визуально разделят большое помещение на отдельные зоны (например, натюрморт – в обеденной части, пейзаж – в зоне отдыха).

Картины позволяют сделать эффектным любой, даже самый невыгодный дизайн. При этом лучшее место для полотна в гостиной находится над тумбой или диваном. Интересным и актуальным может быть размещение большого количества картин на одной стене, благодаря чему образуется art-wall.

Сочетание цветов

При подборе картины для гостиной нужно исходить из цветового оформления стен, мебели, штор, потолка и т.д. Фоном для полотна будет стена, на которую его повесят хозяева дома. Модерные произведения искусства выглядят безупречно на фоне светлых однотонных стен, создавая яркий акцент. В то же время можно выбрать картину, которая будет одного или близкого цвета с фоном. Багет обычно подбирается в тон деревянных деталей мебели, находящейся в комнате.

Внимание! Не стоит помещать картину в гостиную, стены которой имеют насыщенный цвет. В таком случае полотно затеряется в общем оформлении и не сможет продемонстрировать всю свою красоту.

Не рекомендуется подбирать картину лишь с целью найти подходящее по цвету пятно для интерьера комнаты. Следует изучить большое количество фото, разобраться в специфике модерна, и лишь потом выбрать те работы, которые соответствуют взглядам и предпочтениям обитателей дома.

Создание композиции

Если несколько самостоятельных картин объединить в одну группу, тогда образуется целая композиция. Лучше всего развешивать рядом полотна одного мастера. Можно совместить несколько картин с помощью оформления каждой из них багетом одного формата. Также гармонично смотрятся картины одного размера и аналогичной цветовой гаммы. Кроме того, полотна успешно сочетаются на основе общей сюжетной линии.

Несколько полотен, модульных картин или фотографий следует вешать асимметрично и на некотором расстоянии друг от друга. Чтобы привнести в интерьер гармонию, лучше всего повесить произведение искусства в центре комнаты. В то же время, чтобы гостиная не казалась пустой, можно расположить в один ряд три полотна одинакового размера.

Следовательно, картины в стиле модерн – это превосходное решение для декорирования квартиры. Они могут стать как ярким акцентом, так и хорошим дополнением интерьера. Создавая в комнате атмосферу новизны и нестандартности, такие полотна всегда будут радовать обитателей дома, и приковывать внимание гостей.

Картины в стиле модерн: видео

Картины для гостиной — 80 фото идеального сочетания в интерьере гостиной

Неповторимым украшением интерьера выступают картины. Они акцентируют на себе внимание, задают стиль, обогащают палитру цветов и придают завершённости помещению.

В нашей статье мы подскажем, как выбирать картины для гостиной и разместить их так, чтобы комната обрела индивидуальность, выглядела свежо и по-новому.

Различие современных картин

Подобрать картины на стену в гостиную несложно, если вы обладаете вкусом, чувствуете цвета и имеете представление о декорировании интерьера.

В противном случае – лучше обратиться к дизайнерам, которые уместно и стильно заполнят вашу гостиную достойными экземплярами. Рассмотрим распространённые техники выполнения настенных украшений.

Масляная живопись. Обрамлённая увесистым багетом картина, выполнена маслом, прекрасно дополняет классический стиль. Однако абстрактные работы мастихином украсят какое угодно новомодное убранство.

• Акрил. Картины в интерьере гостиной, написаны акриловыми красками, придутся к месту в стиле ретро и поп-арт.
• Акварель. Воздушные акварельные изображения привнесут ещё больше гармонии в стиль прованс, шебби-шик и кантри.
• Графика. Покрытые стеклом графические работы, окаймлённые аккуратной рамкой, служат изюминкой творческого стиля эклектика.
• Постер. Простой и одновременно «вкусный» декор применяется в интерьере скандинавского стиля, хай-тек и минимализм.

Также рекомендуем:

Печать на холсте. Работы представляют собой отпечатанные репродукции известных художественных произведений и не обладают какой-либо ценностью.

Это демократичный вариант картины, который символизирует роскошь интерьера только издалека.

Фотография. Работы нынешних фотографов часто вызывают искреннее восхищение. Многие из них по праву достойные украшать стены гостиных комнат в лучших домах. Также можно использовать качественные снимки из личного архива.

Также рекомендуем:

Правильное размещение картин

Современные картины для гостиной применяются как независимый декор или в качестве составляющей более сложной композиции.

Рассмотрите фото картин в интерьере гостиной, которые мы предлагаем для вдохновения и черпания интересных идей. Вы заметите основные удачные места для декорирования стен комнаты.

Над диваном. Здесь картины приходятся наиболее гармонично. В этом месте они призваны заполнять пустоту и уравновешивать интерьер.

Также рекомендуем:

Поверх комода. Картина или комбинация из картин здорово выглядит над комодом, особенно если дополнить декор подходящими аксессуарами.

У камина. Непередаваемого тепла и уюта легко добиться в частном доме с камином, если украсить его красивыми картинами.

Галерея на свободной стене. Art wall – весьма популярный приём европейских дизайнеров. Он заключается в заполнении целой стены картинами, постерами, фотоснимками, вышитыми работами и открытками, которые тщательно компонуют друг с другом, придерживаясь намеченной тематики и цветовой палитры.

На полках. Если вы часто меняете окружающие вас изображения, размещайте работы на полках в гостиной – это позволит понапрасну не нарушать целостность стен.

Картины в гостиную над диваном

Украшая пространство единственной картиной, трудностей ждать неоткуда. Большое одиночное изображение выглядит самодостаточно и стильно.

Приветствуются работы любых форм и размеров, преимущественно – написаны маслом, однако возможны и другие техники выполнения.

Дальше мы расскажем, как в зоне над диваном поместить комплект картин, чтобы готовая композиция завораживала взгляды.

Три картины идентичных размеров, вытянутой вверх формы, идущие в ряд. Отличное решение для модульных картин или схожих работ, созданных одним автором.

Девять произведений в три ряда. Подходит для фотоснимков или чёрно-белой графики квадратной формы. Количество картин можно варьировать, исходя из размеров.

На выходе должен получиться квадрат или прямоугольник с одинаковыми промежутками между работами.

Большая картина и три маленьких. Основное произведение может быть печатью на холсте, остальные – постерами или фотоснимками.

Главная вертикальная работа предполагает размещение небольших изображений слева или справа в колонку, горизонтальная – сверху или снизу. Важно придерживаться прямых воображаемых линий по периметру композиции.

Три картины, заключённые в квадрат. Элементы комплекта могут выбиваться из линий правильного квадрата, однако важно соблюдать равные расстояния между ними.

Миниатюрная галерея. 5–8 картин различных размеров и формата размещают по форме прямоугольника. Промежутки между маленькими работами немного уменьшают, большими – увеличивают.

Модульные картины в гостиной

Свежим веянием в последние годы стали модульные картины в интерьере гостиной. Одно большое осмысленное изображение, плавно перетекающее на каждый следующий холст, выглядит весьма эффектно и здорово оживляет интерьер.

Работы не требуют багетов или рамок и при этом обладают целостностью и завершённостью.

Выбирая картины и места их расположения, учитывайте общую концепцию гостиной, цветовое решение и личные предпочтения. Здорово, если комната украшена не бездушными изображениями, а работами, которые вдохновляют, радуют взор и несут определённый смысл лично для вас.

Пользуясь нашими фото картин в различных интерьерах, вы сможете найти или скомбинировать свой идеальный вариант для гостиной.

Фото картин в интерьере гостиной

панно для интерьера, современные модульные и обычные картины, постеры в стиле модернизм

На сегодняшний день модерн является одним из популярнейших стилей в живописи. Картины, написанные в данном направлении, очень ярки и эмоциональны, на них хочется смотреть, и они никогда не надоедают. Главное – подобрать правильный сюжет и тематику, чтобы покупка удачно перекликалась с интерьером. В данной статье рассмотрим ключевые особенности стиля, его мотивы, а также тонкости выбора и размещения картин в помещении.

Особенности

Модерн появился в конце XIX века и стал переломным этапом в искусстве. Многие живописцы отказались от старых стереотипов, начали открываться навстречу новому, неизведанному, пробовать разные формы, линии, другие комбинации цветов. В картинах широко использовались элементы искусства Древней Греции, Китая, Франции. На первом месте была целостность композиции. Одним из самых известных художников, писавших в стиле модерн, был Поль Гоген.

Как известно, модерн охватывал не только живопись, но еще и архитектуру, внешнюю и внутреннюю отделку зданий. Если говорить о таком интерьере, можно отметить несколько ключевых черт:

• применение натуральных материалов в отделке;
• определенная нюдовая гамма с яркими акцентами;
• отказ от прямых и строгих линий.

Поскольку дизайн помещения предполагает светлые пастельные тона, то его нужно разбавить сочностью и насыщенностью – это первое правило создания комфортной обстановки. Яркими пятнами как раз и послужат картины в стиле модернизм. Их особенности будут такими:

• наличие асимметрии;
• эмоциональность;
• изображения, отличающиеся сложностью и требующие задуматься;
• большие цветовые плоскости;
• символика линии и цвета;
• стремление к орнаментальности;
• использование восточных мотивов (не всегда, но довольно часто).

Стиль модерн имеет несколько разветвлений, и каждое из них характеризуется своими чертами. Например, ар-нуво является одним из наиболее ярких, цепляющих взгляд. В таких картинах четко видна динамика, широко применяются растительные мотивы. В кубизме мы можем с другой стороны посмотреть на геометрические фигуры – здесь художники пытаются передать красоту линий. Меньше всего распространен фовизм, где живописцы пишут по наитию, увлекаемые сиюминутным порывом.

Подобные картины довольно часто выглядят примитивно, поскольку пишутся очень быстро.

Виды

Украшение помещения картинами практикуется с древних времен, и это всегда считалось показателем достатка. Как и любые другие полотна, картины, написанные в стиле модерн, имеют несколько разновидностей. Рассмотрим самые распространенные.

• Одиночные полотна. Подойдут для небольших помещений либо могут идти в комбинации с другими картинами схожего сюжета. Наиболее часто для одиночных полотен выбирают такие сюжеты, как абстракция, пейзаж, изображение города, животных. Довольно популярны и портреты.

• Модульные картины. Они считаются новинкой, но уже полюбились всем за свою уникальность. Модульные картины состоят из нескольких полотен, которые плавно сливаются в одну сценку. При этом между каждым полотном выдерживается небольшое расстояние. Очень красиво в таких картинах будут выглядеть цветы, город, абстракция, изображения людей в движении.

• Постеры. У многих людей постеры зачастую ассоциируются с хлипкими бумажками, наклеенными на стену в подростковых комнатах и изображающими знаменитостей. Это не совсем так, ведь современный постер, сделанный на качественной бумаге, способен украсить интерьер не хуже написанной маслом картины. Постеры на фотобумаге очень долговечны, а сюжеты они могут иметь разные: слоганы, абстракции, фотографии, оформленные под живопись, изображения животных, природные и растительные мотивы.

В стиле модерн очень популярен такой вид искусства, как создание панно. Панно представляет собой большую картину, зачастую сделанную своими руками или на заказ. Она может быть выполнена из дерева, керамики, мозаики, вышита на холсте нитками.

Где разместить?

Полотна в стиле модерн могут размещаться в разных комнатах:

• гостиной;
• спальне;
• кухне;
• прихожей.

Приобретя полотно, важно правильно подобрать для него место, а еще лучше – сделать это заранее.

Учитывать нужно несколько моментов.

• Освещение. Если картина будет теряться в тени, то она не произведет ожидаемого эффекта. Необходимо, чтобы на нее падал свет, но не так, чтобы создавались слепящие блики. Кроме того, прямые лучи солнца могут со временем испортить холст. Лучше выбрать точечное освещение или бра в нужной зоне.
• Создание пространства. Если это не модульные работы, то вокруг них должно быть много места. Стена может стать новой «рамой» для картины, и это будет выглядеть эффектно. Если же планируется разместить на одной стене несколько картин, то между ними должно быть выдержано одинаковое расстояние, и они не должны сливаться по сюжету.
• Угол обзора. Старайтесь, чтобы картина находилась на уровне ваших глаз. Полотна, размещенные слишком низко или высоко, будут подсознательно вызывать дискомфорт.
• При размещении картин разного размера следует выбрать самую большую и поместить ее в центр композиции. Остальные модели должны быть асимметрично расположены вокруг главной.
• Размещение картины в комнате должно идти по принципу контраста. Например, если вы повесите светло-серую картину на такую же стену, она будет просто потеряна для окружающих. Необязательно, чтобы контраст был кричащим, главное, чтобы не сливались цвета. Также есть еще один секрет: если вы хотите на стену темных тонов повесить темную картину, купите для нее светлую рамку, и наоборот.

Теперь дадим еще несколько советов:

• если повесить картины в ряд горизонтально, помещение будет казаться просторнее;
• вертикальное размещение сделает выше потолки;
• красиво смотрятся картины, расположенные в виде квадрата или вытянутого прямоугольника;
• никогда не вешайте полотна в порядке от меньшего к большему или наоборот – это уже давно считается моветоном;
• лучшим фоном для картин в стилистике модерна считаются светлые стены;
• центр комнаты – наиболее оптимальное место для того, чтобы повесить там одну картину или несколько полотен.

Красивые примеры

Следующие фотографии позволят увидеть, насколько интересно и эффектно смотрятся картины в стиле модерн в интерьере современных квартир.

• Красивые городские пейзажи подойдут для светлого фона. Такие полотна станут акцентным и ярким пятном в нейтральной обстановке.

• Довольно интересно в светлых интерьерах смотрится золотистый цвет. Блестящая абстракция прекрасно дополняет дизайн, позволяя ему выглядеть дорого, шикарно.

• Еще одна абстракция, но уже в прохладных синих тонах.

• Необычные модульные картины из нескольких элементов с тематикой осени.

• Для ярких гостиных подойдут картины, которые не будут теряться на фоне общего буйства цветов.

• Разноцветные модульные полотна с растительным орнаментом, написанные в технике ар-нуво.

Об особенностях стиля модерн рассказано в следующем видео.

Shop Of Modern Art – Картины в современном стиле

Как подобрать картины в современном стиле к своему интерьеру?

Самое главное понять, каким настроением вы хотите наполнить интерьер, потому что любые изображения в доме, офисе или даже в салоне красоты, влияют не только на само пространство, но и на ваше эмоциональное состояние.

Если у вас сложился образ пространства, которое хотите создать в процессе декорирования или ремонта, поищите примеры похожих интерьеров с изображениями для вдохновения, например, на сайте Pinterest. Смотрите интерьеры с фотографиями, арт-принтами и картинами в современном стиле. Чем больше вариантов вы увидите, тем лучше поймете, на каких изображениях вам захочется остановить свой выбор. 

Если вам сложно проделать такую работу самостоятельно — на нашем сайте работают декораторы, которые помогут выбрать и купить картину в современном стиле именно для вашего дома. Просто присылайте нам на почту [email protected] фотографии своих интерьеров, и мы сделаем для вас бесплатный подбор работ из нашей коллекции. Вот некоторые примеры нашего оформления:

Картины в интерьере гостиной в современном стиле:

Картина на кухню в современном стиле:

Картина в спальню в современном стиле:

Советы от декораторов Somodernart

Дизайнеры и декораторы советуют сразу определить место, для которого вы хотели бы купить картину в современном стиле.

Вам хочется визуального эксперимента, а в вашей гостиной старинная мебель — попробуйте приглушенное по цветовой гамме цифровое искусство или абстрактную фотографию. Если ваш интерьер уже соответствует стилю хай тек или минимализм, можете смело выбирать современную графику или фотографию с плавными линиями, округлыми формами и разными цветовыми градиентами — от ботаники до стиля ню. Чтобы добавить актуальности и ритма гостинной или кухне в скандинавском стиле — выбирайте броские абстракции и яркую геометрию.

Наши декораторы рекомендуют наиболее ярких авторов картин для интерьера в современном стиле из нашей коллекции:

О проекте Somodernart

Мы печатаем репродукции на бумаге музейного качества или на более простой матовой фотобумаге. Если вы хотите оформить загородный дом, квартиру или отдельно гостиную, спальню, кухню картинами в современном стиле — наши дизайнеры и декораторы помогут вам подобрать настенный декор для любого пространства. Мы не только подберем работы совершенно бесплатно, но и посоветуем рамы и паспарту и расскажем, как правильно оформить стену, согласно тенденциям в интерьере 2020 года. А также поможем сделать заказ на сайте быстро и просто.

Картина для интерьера гостиной, фото и рекомендации

После завершения ремонта, подбора мебели и элементов декора встаёт вопрос об оформлении стен комнаты. Часто для завершённости дизайна комнаты напрашиваются дополнительные детали и, безусловно, картины в интерьере гостиной играют одну из самых важных ролей. С их помощью легко создать нужную атмосферу, придать особый стиль, дополнить или подчеркнуть его. Иногда картины используют для того, чтобы скрыть небольшие недочёты в интерьере или зрительно скорректировать линейные размеры помещения. Помимо обычных живописных изображений, гостиную можно украсить различными постерами, плакатами или фото.

Все детали оформления любого помещения, в том числе гостиной, должны быть тщательно продуманы. Для того чтобы грамотно подобрать изображения для гостиной нужно учесть следующие параметры:

• Размер помещения;
• Размер и цветовое решение стен;
• Цвет и стиль меблировки;
• Рифму с прочими деталями интерьера.

Как влияет размер

Принцип подбора картин для гостиной по размеру прост — крупное изображение требует расположения в просторной комнате, в интерьере маленькой гостиной уместнее будут одна или несколько небольших картин или фото. Крупные изображения делают комнату визуально теснее, маленькие на большой площади просто потеряются.

Если есть необходимость зрительно увеличить высоту комнаты, можно поместить на стену большое полотно с вертикально расположенным рисунком. Для увеличения пространства по ширине используют крупные горизонтальные изображения.

С помощью картин можно скорректировать и поддержать пропорциональность элементов обстановки, например, большой диван будет выглядеть меньше, если повесить над ним одно или несколько полотен.

Подбор по цветовой гамме

Выбирая цветовую гамму домашней «галереи» нужно учитывать цветовое решение меблировки комнат, а также цвет штор, стен, пола, потолка. Стена, на которой будут располагаться картины, станет для них фоном. Можно подобрать полотна или фото, выполненные в одном цвете со стеной, обрамлённые багетом контрастного цвета или, напротив, сыграть на контрасте, подчеркнув яркими красками на картинах приглушённый оттенок фона. Если же стены в гостиной оформлены в ярких тонах, использовать для декора изображения, выполненные в светлых, не стоит, так как фон визуально «задавит» картины. Багет нужно постараться подобрать в тон к цвету деревянных деталей мебели.

Цвет фона для картин должен быть неярким, однотонным. Яркий цвет стен рассеивает внимание и отвлекает его от изображений.

Рифма с цветами интерьера

У современных дизайнеров интерьера появилось такое понятие, как рифма. Речь идёт о сочетании между собой всех элементов декора по цвету, форме, стилю и возможном повторении этих параметров. Например, в комнате, где висит картина или фото с изображением цветов, очень хорошо поставить вазу с такими же живыми цветами. Если в гостиной есть аквариум, рядом с ним неплохо будет смотреться фото подводного мира. Геометрическую абстракцию на полотне можно повторить в мелких декоративных деталях: вазах, подставках. Иногда достаточно нескольких декоративных диванных подушек, выполненных из тканей, повторяющих по цвету фрагменты изображений на картинах.

Соответствие стилю

Единое стилистическое решение — основа удачного дизайна интерьера, часть которого составляют различные изображения, развешенные на стенах. На фото приведены несколько примеров удачного стилистического решения гостиных. Помимо сочетаемости картин с предметами обстановки по размеру и цвету, необходимо учитывать совпадение изображений с деталями интерьера по стилю:

1. Оформление гостиной в современном стиле позволяет вволю пофантазировать. Здесь будут уместны и классика, и винтаж, и модерн, и почти любое направление в живописи. Всё зависит от дизайна мебели и прочих предметов обстановки гостиной;
2. Минимализм предполагает безыскусность деталей и отсутствие ярких красок. Для этого стиля гостиной хорошо подойдут монохромные изображения или чёрно-белые фото;
3. Классический английский стиль отличается обилием дорогого декора и аксессуаров. Особенно подойдут для такого интерьера картины прерафаэлитской эпохи, отличавшейся отрицанием слепого следования академическому искусству. Если комната большого размера, то очень хорошо расположить по центру одно или два крупных полотна. Уместными в интерьере английской гостиной будут изображения хозяев, выполненные в жанре дворцового портрета;
4. Поп-арт, изобилующий яркими красками, предполагает оформление такими же яркими постерами, плакатами и фото. Одним из плюсов этого стиля можно считать доступность для тех, кто ищет бюджетные решения;
5. Для стиля ар-деко прекрасно подойдут творения экспрессионистов. Картины маслом, акварель, фото, графика и даже постеры тоже будут тут вполне уместны, так как этот стиль предполагает разнообразие деталей интерьера;
6. Стиль эко, являющийся разновидностью стиля кантри, предполагает присутствие ботанической тематики в дизайне элементов декора. Один из подвидов этого стиля французский кантри или стиль прованс. Здесь незаменимы будут цветочные натюрморты;
7. Основой для стиля ультрамарин является бирюзово-синий фон. В интерьере гостиной, декорированной в этом стиле, должны присутствовать морские пейзажи, развешенные на однотонной стене.

Определяя местоположение изображений в комнате, нужно помнить о том, что они не только украшают помещение, но и могут служить инструментом для решения небольших проблем. Например, затемнённая стена станет намного свежее, если повесить на ней картину в светлых тонах. Если есть необходимость зонирования комнаты (например, для квартиры-студии), и эту задачу можно решить с помощью изображений, развешенных на стенах. Скучная гостиная станет намного ярче и интереснее, если украсить её необычной картиной. Если есть какие-то недочёты в интерьере комнаты, акцент, сделанный на ярком полотне, поможет отвлечь от них внимание.

Благодаря необычному размещению полотен, можно придать особый стиль любому, даже самому невыигрышному дизайнерскому решению. Например, удачным будет расположение изображений над диваном или тумбой углом. Модно и интересно одну из стен полностью завесить картинами от пола до потолка, создав так называемую art—wall.

Композицией называют несколько изображений, которые являясь совершенно самостоятельными произведениями, при этом составляют некую общую группу. Существует несколько правил создания таких композиций в современном интерьере гостиной.

Картины одного автора лучше развешивать рядом друг с другом. Можно объединить несколько изображений, оформив их одинаковым багетом. Хорошо выглядят сочетания полотен одного размера или выполненных в одном цвете. На основе общей сюжетной линии тоже можно составить привлекательную композицию.

Бездумно развешенные полотна или фотографии вместо того, чтобы украсить гостиную могут её, напротив, изуродовать. Поэтому, выбирая местоположение картин, следует помнить несколько правил:

1. Полотна и фотографии большого размера должны быть расположены на некотором расстоянии друг от друга, чтобы зритель мог оценить изображение на каждой из них. Хорошо, если они будут висеть асимметрично. Это же правило касается и модульных картин;
2. Развешивание изображений разного размера по не совпадающим линиям создаст ощущение динамизма. Если же цель — строгая классика, то полотна должны быть, напротив, одного размера и развешены на одном уровне, с выравниванием по нижней линии;
3. Для создания симметрии в интерьере гостиной, картины вешают по центру стен. Для зонирования помещения картины располагают в определённых местах. Например, пейзаж над зоной отдыха, натюрморт над обеденной зоной;
4. Три изображения, одинакового размера, размещённые в ряд на стене, избавят от ощущения пустоты.

Картины над диваном

Привычным местом расположения живописных полотен в гостиной в современном стиле является стена над диваном. Есть несколько способов оформления этой стены с помощью изображений. Очень хорошо над диваном будет смотреться большое полотно, написанное маслом. Нельзя развешивать рядом с ним мелкие полотна или фотографии.

Ещё один удачный вариант — несколько изображений одного размера, развешенные над диваном в линию. При этом желательно, чтобы полотна висели на небольшом расстоянии друг от друга, и общая длина композиции повторяла длину дивана. Чаще всего таким образом располагают триптихи (композиции из трёх картин). Само собой разумеется, изображения, составляющие композиции должны быть объединены общей сюжетной линией, цветовой гаммой и оформлены одинаковым багетом.

Несколько картин разного размера с общей сюжетной, стилевой или цветовой основой можно развесить над диваном, составляя упорядоченную композицию. В центре лучше поместить самую большую картину, а вокруг неё расположить более мелкие изображения.

Если не хочется портить стену отверстиями, хороший выход из положения — размещение изображений и прочих деталей интерьера на полке. Она может быть длиной во всю стену или даже по всему периметру гостиной. Материал для этой полки должен сочетаться по текстуре и цвету с материалом, из которого изготовлена мебель.

Картины В Стиле Модерн

На заметку: с учетом небольшого количества лет (от появления стиля модерн), сегодня можно приобрести даже уникальные предметы, например, картины той эпохи. Среди всего творческого многообразия можно выделить наиболее значимые картины известных художников-модернистов, которые стали примером зарождающегося стиля и ветвями его развития. Картины стиля модерн охватывают произведения искусства, созданные в период 1860-х — 1970-х годах. Картины в стиле модерн способны вписаться в любой современный интерьер, главное, чтобы они удовлетворяли вкусовым предпочтениям владельца и гармонично вписывались в общее решение, сочетались с мебелью, декором, материалами отделки. Вот проверенные советы, которые вы можете использовать при выборе картин в стиле модерн.

Очень часто в оформлении интерьеров гостиной используются картины в стиле модерн или классика. Если витражное окно вам не по вкусу, вы вполне можете выбрать альтернативный вариант, в виде стеклянной картины в стиле модерн. Декорирование комнат подразумевает наличие текстиля и может быть представлено коврами геометрической формы, роскошными шторами, диванными подушками, а также включать картины в стиле модерн.

Картина в стиле модерн вполне может стать органичной единицей оформления интерьера. Современный мир отлично вписывает в интерьер гостиной в стиле модерн стеклянные перегородки, картины, столики, люстры, в ванной стилистические светильники и двери. Но совсем необязательно принадлежать к тем или другим, чтобы обзавестись прекрасной картиной в стиле модерн: она, несомненно, станет ярким акцентом в интерьере.

Репродукции любых картин в стиле модерн смогут украсить любые интерьеры в вашем жилище и заказать их с оформлением вы можете в интернет-магазине Твой Постер. У нас представлен большой выбор репродукций картин известных художников писавших в стиле Модерн.

Художники-модернисты и их картины

Желаете, чтобы Ваша квартира сочетала в себе изящный стиль, комфорт и утонченность. Это течение неопределенное и оставляющее впечатление болезненного.

Конструкции стиля— часто каркасные (несущим элементом является стальной каркас). Главное правило – вдохновляться природой, ее витиеватыми формами и натуральными красками.

«Природные» композиции начинают занимать главенствующие позиции. Двери стиля модерн— прямоугольные, часто арочные плоской формы, с мозаичным орнаментом, декорированные6.

Стиль модерн: элементы и детали (50 фото)

Но я же понял. кроме черного квадрата ничего не увидишь. Кресла-бержеры, диваны и стулья были оснащены резными панно имеющими гибкие формы цветков ириса или ветвей деревьев, а ножки изготавливались в виде волнообразных композиций. Эта линия модерна ведет к подлинной современной мебели.

«Конструктивная» мебель создается Чарльзом Макинтошем и Маргарет Макинтош, мастерами знаменитых «венских» мастерских Коломоном Мозером, Адольфом Лоосом и другими, а затем продолжается в мебельных проектах Ф. Л. Райта14. В ней присутствуют такие материалы, как дерево, стекло и металлическая фурнитура. Но основной упор делается на передачу ритма и движения современной жизни. В Австрии, а затем и в Германии было освоено производство таких мебельных форм (особенно шкафов), которые уже во всех отношениях отличались от прежних типов13.

Образно-символический интерьер с картинами, созданными в стиле модерн

Мягкая мебель не является предметом модерна, но в некоторых комнатах необходима. На фото можно видеть, как стиль модерн в интерьере идеально сочетает в себе различные материалы, отлично гармонирующие друг с другом (стекло, метал, камень, дерево, обои, роспись). Нередко художники в своих произведениях использовали растительные мотивы. Главный смысл этого стиля – отстранение от привычного осознанного творчества.

Отдельное место в модерне и в сердцах многих ценителей занимает Альфонс Муха. Они были возвращены с пометкой о полном отсутствии в них таланта. modern style) в Германии— «югендштиль» (нем. Jugendstil— «молодой стиль»— по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Jugend) в Австрии, Чехословакии и Польше— «сецессион» (нем. Secession— «отделение, обособление») в Шотландии— «стиль Глазго» (англ. Glasgow style) в Бельгии— «стиль двадцати» (от наименования «Общества двадцати», созданного в 1884) в Италии— «либерти» («стиль Либерти») в Испании— «модернизмо» (исп. modernismo) в Нидерландах— «Nieuwe Kunst» в Швейцарии— «еловый стиль» (style sapin) в США— «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани) в России— «модерн». Вот таким образом некоторые художники пробовали дать выход этим тайным силам, позволить им управлять рукой художника – так, чтобы произведение возникло как бы само собой, без контроля разума.

Графика стала той областью из которой произрастали и в которой развивались мотивы стиля и большое влияние на его развитие оказала обложка, созданная для книги под названием «Городские церкви Рена» английским художником и архитектором Макмердо. Как и сюрреализм, футуризм в живописи берет свои идеи из литературы. Развитию стиля модерн в искусстве предшествовал период становления. Экспрессионисты хотели поразить зрителя, пробудить его чувства, научить и направить его.

Картины в стиле Ар-нуво, Модерн и Югендстиль

Его обучение взялся оплачивать граф Куэн. Гостинницу построили фины, а местные пока не успели все раздолбать. Но по сути это была своеобразная форма эстетического бунтарства. Мода на японские мотивы возродила ширмы, которые были особенно популярны в 18-м столетии. Стиль модерн в архитектуре стремился отвечать практическим потребностям, хотя нередко этому препятствовало нагромождение характерных для модерна украшений. Зрелым художником со сложившейся манерой письма Климт предстает в «Бетховенском фризе» (1902), вошедшем в монументальный ансамбль здания «Сецессиона».

В панно «Медицина» были изображены разные фазы человеческой жизни, здесь были и фигуры матери с ребенком и беременной женщины, напоминающие о картине «Надежда», я старухи, срисованной с одной из скульптур Родена. Русский график Николай Кузьмин говорил, что Бердсли отделил свет от тьмы. Смутность образов я ассоциаций, воплощавшаяся Климтом.

Главное правило в подборе мебели, от которого нельзя отступать – натуральные цвет и материал. Абстрактная живопись не пытается передать существующее – людей, предметы, пейзажи, события, хотя для ее создания используются привычные средства живописи: точки, линии, плоскости, цвет. Однако картины отпугивали публику и критиков своей пошлостью и безысходностью. На работы Годуина очень повлияло искусство японской мебели – деревянные детали гарнитуров окрашивались в светлые тона (серый или белый).

Отказ от национальных традиций воспринимался как стремление к космополитизму. Часто художники модерна брали за основу своих рисунков орнаменты из растительного мира. Так, многозначны могут быть варианты прочтения его композиции «Надежда», созданной в 1903 году и изображающей молодую обнаженную женщину с открытым чревом, внутри которого лежит дитя. Мебельные гении занимались также художественной росписью.

Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей

Следующим важным отличием является отсутствие каких-либо правил.

Был широко распространен в Италии и России. Лучше всего, если это будет квартира-студия.

В других странах называется также: «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани) в США, «ар-нуво» и «fin de sicle» (букв. Это вам и ар нуво и югендстиль и сецессион. «конец века») во Франции, «югендстиль» (точнее, «югендштиль» – нем. Так начался творческий путь художника. Главная характеристика стиля — избавление от четких и угловатых форм.

Книжное, журнальное дело имевшее давние традиции, достигло расцвета. Футуризм в живописи русских авторов несколько отличается от картин европейских последователей этого направления. Линия приобрела удивительную силу. Данное течение не диктует автору критерии для самовыражения. «конец века») в Англии— «современный стиль» (англ.

Восточная страна Денизиных игрушечных забав

Самой значимой датой, которую относят к возникновению модернизма, считается 1863г. Большое влияние на модерн оказало влияние Востока, а именно Японии. Пропорции корпусной мебели максимально доминантные в сторону вертикали.

В оформлении внутренних помещений царили вытянутые изящные формы, плавные переходы. Французская, бельгийская и испанская мебель представлена изысканными шкафами-витринами и этажерками Луи Мажореля, Эмиля Галле и Гектора Гимара, «стулом-коброй» и «стулом- улиткой» Карло Бугатти, фантастически-органическими мебельными формами Антонио Гауди, плавно-текучими линиями корпусной мебели и мебели для сидения Анри Ван де Вельде. Художники модерна дерзко ломали привычные нормы и границы.

Графика Бёрдсли— классика модерна. Наиболее яркие представители стиля – Йозеф Бойс и Сандро Киа. Примитивизм в живописи, в формах и образах отнюдь не связан с примитивностью содержания картины. Благодаря таким качествам живописный язык модерна нередко использовали символисты для воплощения своих идей и образов.

Современные картины в Модерн арте

В различных странах стиль имел разные названия: во Франции— «ар-нуво» (фр. art nouveau, букв. Для света— белая бумага, для тьмы— черная тушь. Стены дома как бы «устремляются» ввысь — от нижней части двери к потолку. Художники-модернисты в своих работах обращались к тематике Древнего Египта, стран Востока. Причем последняя более характерна для немецких и английских изделий.

Они должны быть приглушенными, без глянца. Ее должно быть как можно меньше, только с целевым предназначением. В начале 1900-х гг.

Он пытался придать своим произведениям глубокий философский и психологический подтекст. Количество мебели должно быть четко разработано с учетом предназначения комнаты. Родоначальником модерна считается Англия— старейшая страна капитализма.

Новые современные картины в Модерн-арте

Отрыв модернизма от национальных традиций заложил основу для «интернационального стиля», не имеющего границ. Это творчество художников-любителей, которое называют наивным или примитивным.

Но при покупке через интернет, убедитесь, что вы имеете дело с проверенными арт дилерами. Это был окончательный эстетический переворот в Европе в середине 20-го века.

Поп-художники часто используют фотоснимки, коллажи, готовые предметы, необычные материалы. Одним из сравнительно новых направлений в современном искусстве является поп-арт. Исключительно важное место занимали столовые гарнитуры, включая главную его часть— буфет или сервант, который, несмотря на вполне утилитарное предназначение, обычно размещался в гостиной, подтверждая статуса своего хозяина (под буфетом в классическом смысле этого слова понимают высокую, обычно более двух метров высотой, двух-, трёх- или четырёхстворчатую конструкцию, верхняя часть которой снабжена застекленными дверцами, а нижняя представляет собой тумбу с глухими дверцами или выдвижными ящиками). Нижнюю часть триптиха «Воспоминание о Париже» художник украсил скульптурным орнаментом, выразив таким образом свойственную эстетике символизма идею объединения раз-личный видов искусств. Предшественниками абстракционизма были кубизм, футуризм и дадаизм.

Использование картин в стиле модерн в современном интерьере

Все эти направления уходили от природы, но все же сохраняли с нею хоть слабую связь. Она должна манить отдохнуть. Стиль модерн возник в конце 19-го столетия и пришел на смену эклектике.

Использование дорогих, экзотических материалов в этом фризе тоже вполне во вкусе модерна. У русского футуризма судьба весьма трагична. А бстракционизм порвал связь с природой окончательно. Полное отсутствие каких-либо углов.

Он раскрывался в подготовительных работах Климта – его рисунках. Правда после 5-й кружки пива и если ты руководитель проекта. Это не картины «в стол», «для себя», нет. Хотите придать повседневности необычный привкус. «современный стиль») в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Нидерландах, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии.

художник исполняя заказ Министерства культуры, создал три монументальных панно для актового зала Венского университета («Философия», 1900 «Медицина», 1901 «Юриспруденция», 1903). Картины Артпостеры в стиле «модерн» – безусловное решение таких задач. Дадаисты, подобно кубистам, пользовались техникой коллажа, т. е. В переводе на русский язык название стиля модерн обозначает «современный». Ритм вытянутых фигур «Бетховенского фриза» напоминает изменяющийся темп музыкального произведения.

На смену ему пришел модернизм, а затем мир знакомится с минимализмом. Всего в семействе Климт было семь детей — три мальчика и четыре девочки. Густав Климт родился 14 июля 1862 года в предместье Вены под названием Баумгартен.

Модерн — художественное направление в искусстве, скульптуре и архитектуре, распространившееся по территории европейских стран к концу 19-го века. Появляются новейшие техники и способы исполнения живописных и скульптурных творений.

Художественная школа «Живопись Маслом»

Классический сервант обычно отличается от буфета меньшей высотой верхней и нижней частей. К сожалению, в годы Второй мировой войны все три панно были уничтожены. Это стало причиной неудачи замысла Климта. Отыскиваете нечто удивительное, способное надолго притянуть к себе воспоминания. В Европе с успехом прошло несколько выставок, посвященных исключительно рисункам Климта.

Правильно подобранная по стилю мебель удобна, комфортна, с плавными очертаниями. Фактурность недопустима. :)Оспорить невозможно, т. к. Климт – лидер Венского авангарда рубежа веков, активный участник сообщества художников-новаторов «Сецессион». Посему картины этого плана полны причудливыми галлюцинациями.

Присутствуют также во фризе и изображения человеческих фигур – «Ожидание» в виде женской фигуры, платье которой украшено орнаментом из завитков и треугольников с изображением глаза. Рушились жанровые и стилевые табу, преступались заклятия верности родам искусства. У широких масс абстракционизм никогда не пользовался признанием. В других странах называется также: «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани) в США, «ар-нуво» и «fin de sicle» (букв.

История живописи: Модерн, модернизм и постмодернизм

Эти детали важно обозначить, так как буфет, как предмет мебели, отличается максимально традиционной формой во все времена— изменить ее было не под силу даже такому «своенравному стилю», как модерн. Примитивизм в живописи – это намеренное искажение образов, методом упрощения. У диванов, кроватей максимальная асимметрия в спинках. Мир забывает о привычных очертаниях, мерно плескаясь в убаюкивающем забытьи модерна.

Модернисты большое значение придавали декоративности своих работ. Главным средством выражения они изобрели цвет. Наблюдается интерес к прикладному искусству (одежда, посуда, элементы интерьера и прочее).

Это течение формировалось в разные годы, в разных странах и различными художниками, как правило, не знавшими друг друга, но связанными общими идеалами и идеями. Сам текстиль выполнен в приглушенных пастельных тонах. директора гостиницы Виру в Таллине пригласил к себе.

Период раннего развития модерна принято называть модернизмом. Более долгая жизнь была суждена сюрреализму (от французского «сверхреальное», «сверхестественное»). Началась новая эра графики. Исследователи традиционно отмечают, что создатели мебели эпохи модерн придерживались одной из двух линий: представители французской, чешской и венгерской разновидностей стиля модерн— декоративной (капризные формы и контуры), немецкие и английские мастера— конструктивной (прямолинейность, ясное построение).

Отцом Густава был Эрнст Климт, художник-гравёр и ювелир, а матерью — Анна Климт. Но там, где он хотел показать свою поразительную «способность стараться», его техника становится похожей на тончайшее кружево: фронтисписы к «Саломее», к «Венере и Тангейзеру», «Вольпоне», сюите «Похищение локона»9. Первый наивист, принятый всерьез, был француз Анри Руссо.

Художественные приемы футуризма схожи с фовизмом и абстракционизмом. Самым первым интерьером модерна можно считать знаменитую «Павлинью комнату», оформленную Джеймсом Уистлером в Лондоне12. Он возник еще в 1950-х годах, но расцет его произошел лет на десять позднее. Его обложка для книги «Городские церкви Рена» (1883) считается первой реализацией в стиле модерна в области графики2.

Правила оформления и особенности интерьера в стиле модерн

Немецкий экспрессионизм зародился в начале XX века, т. е. Предметы немецких, венских и английских мебельщиков, созданные в геометрическом «пуританском» стиле, яснее по конструкции и форме, проще, декор в них сведен к минимуму. Главным образом слиянием с принципами кубизма. Стиль модерн, он же Ар Нуво, однозначно является моим самым любимым стилем. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв. Популярность этого движения продлилась до начала I Мировой войны. Сюрреализм в живописи – это образы и сюжеты, взятые из глубин собственного подсознания. Это и синий цвет и растительные орнаменты и насыщенность композиции и обилие плавных линий.

Футуризм позиционировался как искусство будущего. Наиболее значительными фигурами английского модерна стали Ульям Блейк и Обри Бёрдсли— автор иллюстраций к «Саломее» Оскарда Уальда и рисунков для журнала «Желтая книга». Стены создают только фон, но ни в коем случае не акцентируют на себе внимание. Темы панно – «Юриспруденция, «Философия л «Медицина». склеиванием разных материалов и включали в картины случайные предметы.

К этому времени в Германии сложилась развитая полиграфическая промышленность. Не редко в их сплетении на холстах возникали женские фигуры или мистические существа. Разновидностью модерна является символизм. Предшественницей сюрреализма была группировка «Дада» из Швейцарии. Реальность становится в картинах модернистов более существенной, чем реальность жизни.

Это был его индивидуальный тонус восприятия действительности.

Стиль модерн в интерьере (21 фото): лучшие проекты квартир и домов

В духе искусства Возрождения написаны картины «Надгробный плач» (1890), «Распятие» (1890). Прикольный пример:Я делал с сотрудниками проект переоборудования т/х Эстония и зам. В 1896году в Мюнхене начал выходить журнал «Югенд». Для стиля модерн характерно стремление к внешней декоративности. Верхняя часть стены комнаты может быть окрашена или затянута шелком (допускаются и различные обои), а нижняя — чаще всего, декорируется керамическим или дубовым цоколем.

Сегодня сохранилось только его название, которое не относится к современным дизайнерским тенденциям. как будто перекликается с психоаналитическими построениями его современника – венского врача Зигмунда Фрейда. В 1897 г. Климт стал президентом «Сецессиона». Творец вправе выбрать любую форму и манеру исполнения своей работы.

Интересные картины в стиле модерн

И никаких полутонов. Спинки стульев диковинными волнами стремятся вверх. В период модерна происходило стремительное переосмысление старых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства. Крайняя простота средств: только черное и белое, лист бумаги, перо, флакончик туши. Замысловатые сюжеты украсят любой дом и создадут атмосферу плавного течения времени. Холст должен идеально вписываться в интерьер, считали модернисты.

Самый поздний виток развития модернизма – это постмодернизм. Именно от этого слова молодость происходит немецкий вариант названия модерна— «югендстиль». Интересно, что молодой Муха посылал свои работы в художественное училище. Эти созвучные стили живописи часто путают между собой.

Начало искусству «модернизм» положили еще постимпрессионисты. Первое было характерно для Шотландии и Австрии. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека. «современный стиль») в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Нидерландах, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии.

Второго придерживались Германия, Бельгия, Франция. Вождем группировки фовистов был Анри Матисс. «конец века») во Франции, «югендстиль» (точнее, «югендштиль» – по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв.

Направление «модерн» явилось миру, когда веку XIX стали тесны стильные облачения и выверенные формы, границы государств перестали казаться незыблемыми и шар земной предстал маленьким островком мимолётной жизни во всеобъемлющем океане пустоты. Окна— прямоугольные, вытянутые кверху, часто с богатым растительным декором иногда арочные, «магазинные окна»— широкие, наподобие витрин. Современное искусство (искусство XXвека) состоит из ряда течений, которые отличаются по своим целям и выразительным средствам и оказываются нередко прямо противоположны друг другу. В этой же школе обучались и остальные братья Густава. В некотором смысле данный стиль подражает первичным, примитивным этапам развития живописи. тогда, когда во Франции начинался фовизм.

Стиль модернизм – купить картины модерн

Превалируют растительные, зооморфные (стрекозы, ящерицы, летучие мыши, бабочки) и сказочные (нимфы, феи) мотивы. Но вот парадокс. Но это разделение носит весьма условный характер.

Фовисты не ставили перед собой цель точно изображать природу. Линия разделения на полу не должна иметь углов, быть плавной. Бриллианты и другие драгоценные камни используются в изделиях ар-нуво преимущественно в качестве вспомогательных декоративных элементов.

Развивались другие малые жанры: экслибрис, рекламная листовка. Мягкая мебель в стиле модерн характеризуется компактностью и функциональностью. Музеи Мюнхена и Берлина заказывали полиграфистам своеобразные пригласительные билеты. «новое искусство») или «fin de sicle» (фр. Выставка была сделана специально для того, чтобы поместить туда картины модернистов для осмеяния.

Эти интернет-магазины предлагают оригинальные современные картины по очень доступной цене и сделаными известными художниками. Вот таким образом он заимствовал и сам создавал определенные «клише» изображения и орнамента, которые постоянно применял в сзожх работах и которые делают их так похожими друг на друга. Кубизм во Франции не имел ничего общего с культурой Франции. Возникло новое направление в Соединенных Штатах Америки.

Это было так чуждо и непривычно для зрителей, что таких художников стали называть «фовистами» (от французского слова «хищник»). Плавные контурные линии, вытянутые фигуры, соединяющиеся цветовые плоскости (нередко монохромные) делали изображение очень эффектным.

Существует много разновидностей абстрактного искусства под разными названиями. Большую роль в развитии венского модерна (югендстиля) сыграл «Сецессион» — объединение художников и архитекторов, отвергавших традиции академического искусства. В каждой стране он именовался по-разному. Для некоторых помещений, где необходимо создать некую интимность, камерность, можно взять более темные тона винного, коричневого цветов. Художественное движение, связанное с деятельностью «прерафаэлитов», философией и эстетикой Джона Рёскина и практикой Уильяма Морриса, получает особенное распространение в прикладном искусстве и архитектуре1.

Развитие разностороннего и всеобъемлющего стиля Модерн

.

6 способов включить дизайн в стиле модерн

Последнее обновление вторник, 13 июля 2021 г.

Вам нравятся плавные линии органических форм? Вы предпочитаете узоры с цветочным орнаментом? Вам нравится искусство, в котором есть движение? Тогда вы можете быть поклонником модерна. Это дизайнерское направление зародилось в 1880-х годах и было популярно до Первой мировой войны. Оно включало искусство, архитектуру и дизайн и воплощало в себе плавные формы, преобладающие в природе. Более того, в стиле ар-нуво есть сюжеты, вдохновленные матерью-природой.

Если все это звучит хорошо для вас, включение в ваш дом кусочков и элементов дизайна в стиле модерн может освежить ваше пространство — в конце концов, это основано на природе. Имея это в виду, вот несколько простых и креативных способов придать вашему дому вид в стиле модерн:

Создание акцентной стены

Конечно, хорошо будет покрасить все четыре стены комнаты в один цвет. Однако, если вы хотите, чтобы ваша гостиная была центром внимания, выделение одной стены действительно может привлечь внимание. Фактически, вам даже не нужно использовать краску.Чтобы добавить в свой дом элементы ар-нуво, выберите стену в комнате — ту, на которую вы хотите, чтобы люди смотрели, например, ту, которая окружает камин. Купите обои в стиле модерн и приклейте их на стену.

Некоторые домовладельцы опасаются обоев, но мы не думаем, что вам следует этого делать. При правильном использовании обои могут добавлять узор и текстуру в пространство, и это не обязательно должно быть устаревшим дизайном. На бумаге может быть даже тонкий узор. Выберите дизайн, вдохновленный растениями, будь то цветы или узор из листьев.

Добавить работу

Подвешивание в стиле модерн — это простой способ показать движение в дизайне интерьера. Ищите художников, которые олицетворяют ар-нуво, если вы хотите разместить гравюры или картины в своем доме — например, Альфонс Муха широко известен как — фигура живописи и иллюстраций в стиле модерн. В его работах преобладают органические формы, природные элементы и четко очерченный стиль — фирменные узоры в стиле модерн

Кроме того, скульптуры могут придать вашему пространству вид в стиле модерн.Выбирайте предметы, которые имеют только изогнутые линии или напоминают вам растения или животных. Ветви, листья, цветы и бабочки — все это общие мотивы художественного движения.

Переосмыслите свое освещение

Ваши осветительные приборы относительно легко заменить, а те, которые вы устанавливаете, могут вдохнуть новую жизнь в ваш дом. Ищете ли вы настольные лампы в стиле ар-нуво или люстры, которые обновят ваш дом, вы можете найти светильник, соответствующий вашей теме.

Как и в случае со скульптурами и узорами на обоях, ваши осветительные приборы должны включать элементы стиля модерн, такие как изогнутые линии, природные мотивы и ощущение движения.

Обратите внимание на детали

В вашем доме могут быть небольшие акценты, которые создадут большую картину в стиле модерн. Найдите плитку с цветочным орнаментом и положите ее на пол в ванной комнате, поставьте вазу с орнаментом из виноградной лозы на журнальный столик или замените подсвечники на предметы с более извилистой формой.

Если вы добавите эти небольшие функции и изменения, вы получите общий вид, который заставит вас почувствовать себя так, как будто вы живете в галерее в стиле модерн.

Обновить коврик

Найти коврик с узором проще простого.Однако вы должны сосредоточиться на поиске подходящего рисунка. Изображения лозы, цветов или листьев, которые вы ищете на обоях, можно найти на ковриках, так что ищите что-нибудь, вдохновленное природой.

Пункты выдачи квитанции

Хотя детали и акцентные элементы помогают объединить дизайн интерьера, наличие основных элементов также необходимо. Торцевые столики, журнальные столики, стулья и книжные шкафы — отличные предметы интерьера в стиле модерн. Как всегда, ищите эти изогнутые линии и органические мотивы.

Фото

Дизайн интерьера в стиле модерн с его стилем, декором и цветами

Дизайн интерьера в стиле модерн не для всех. Это красивый стиль, который требует самоотверженности, чтобы украсить его.

В 19 веке дизайн интерьеров был в значительной степени ориентирован на неоклассицизм.

Историзм был в порядке вещей, а ар-нуво возник как реакция на традиционные художественные стили.

Между 1890 и серединой 1910-х годов в Лондоне и Париже возникло оформление интерьеров в стиле ар-нуво, целью которого было включение искусства и дизайна в повседневную жизнь.Даже функциональные предметы были украшены и превращены в произведения искусства.

Стиль модерн продвигался на Парижской Вселенской выставке 1910 года, хотя в то время он все еще считался довольно авангардным и революционным. Те, кто вырос в викторианскую эпоху, сочли этот стиль слишком экстравагантным и преувеличенным и были потрясены излишне продуманной природой ар-нуво.

На модерн повлияли разные художественные стили. От кельтского искусства до японизма, ар-нуво можно применить ко многим художественным аспектам, включая архитектуру, украшение и изобразительное искусство, а также ювелирные изделия, изделия из стекла и иллюстрации.Мебель в стиле модерн, а также позы в стиле модерн были популярными формами внутреннего убранства.

Движение распространилось по всему миру, хотя и получило разные названия в разных странах, оно известно, например, как Stile Liberty в Италии, Jugendstil в Германии, Sezessionstil в Австрии и как стиль Tiffany в Америке.

Культовый стиль искусства включал цветочные мотивы, продолговатые изогнутые линии, строгие линейные формы и женственные силуэты. Как и все направления в искусстве, популярность модерна колебалась.Модерн оказался в немилости к 1920-м годам, когда воцарилось движение ар-деко, хотя в 1960-х годах он все же ненадолго возродился.

Что такое стиль модерн?

Как удлиненные кривые, так и линейные формы были основной частью искусства модерн. Чарльз Ренни Макинтош был особенно известен своим дизайном в стиле модерн в этот период, и многие ювелирные изделия производятся и по сей день, под влиянием его стиля дизайна.

Во многом стиль ар-нуво был вдохновлен природой: стилизованные цветы, паутина и перья широко используются на обоях и в мебели.Стили были экстравагантными и декадентскими с переливающимся стеклом и полудрагоценными камнями.

Как создать интерьер в стиле ар-нуво

Есть много способов подражать декору в стиле ар-нуво в вашем современном доме. Вот несколько способов скопировать внешний вид и превратить ваш дом в рай в стиле модерн:

Стены в стиле модерн

В дизайне в стиле модерн обычно используются приглушенные и мягкие цвета. Скопируйте этот стиль с палитрой серого, горчично-желтого, коричневого, оливкового и сиреневого цветов.Популярностью пользовались обои с эффектным рисунком. Сегодня дизайн в стиле ар-нуво может быть излишним, чтобы использовать его на каждой стене.

Вместо этого выберите бумагу с такой же тематикой, чтобы создать характерную стену, и просто покрасьте остальные стены в белый цвет. В качестве альтернативы выберите плиточный вид, используя белую плитку с вкраплениями плитки со странным узором, чтобы создать аутентичный вид. Цвета в стиле модерн должны повторяться во всем помещении.

Получите бесплатную электронную книгу!

Подпишитесь, чтобы получить потрясающую электронную книгу, наполненную вдохновением для дизайна интерьера, которую вы можете использовать для своего дома.

Спасибо!

Нужен еще один шаг. Пожалуйста, проверьте свой почтовый ящик на наличие электронного письма с подтверждением информационного бюллетеня.

Полы в интерьере в стиле модерн

Чтобы достоверно воссоздать период модерна, вам следует выбрать паркетный пол или деревянную отделку. При желании вы можете побелить пол или просто выбрать древесину средних тонов.

Светильники в домашнем дизайне в стиле модерн

Интерьер в стиле модерн можно дополнить лампой Tiffany.Эффектные плафоны из цветного стекла на тяжелой бронзовой основе — знаковый образ того времени.

Декор в стиле модерн

Декор в стиле модерн должен быть декоративным и орнаментальным. Мебель может иметь изогнутые или прямые линии, растущие вверх от земли, в то время как двери могут быть украшены витражами и ведущими в форме листьев и стеблей.

Это красочное стекло особенно эффектно смотрится на шкафах, платяных шкафах и зеркалах и напоминает эпоху ар-нуво.

Влияния ар-нуво

Стиль ар-нуво зародился во время промышленной революции и был усилен новой возможностью массового производства товаров для дома по доступным ценам.

Он был похож по концепции на движение искусств и ремесел, за исключением того, что последнее отдавало предпочтение уникальным, одноразовым предметам, тогда как ар-нуво было сосредоточено на воспроизведении удобства.

С намеком на стиль рококо, основной упор был сделан на ботанические мотивы, которые были тщательно изучены и воспроизведены в стилях ар-нуво.В принтах в стиле модерн часто встречаются эти органические изображения.

Наследие модерна

Несмотря на сходство с движением искусств и ремесел, модерн отличался тем, что процветал благодаря технологическим разработкам, сделавшим возможным массовое производство товаров.

В то время как движение искусств и ремесел решительно выступало против всего, что производилось, модерн воспринял это и охотно использовал эти изделия.

Тем не менее, принцип красивого дизайна был одинаковым в обоих механизмах, и стильный дизайн был решительно важен над функциональностью.

Однако к концу Первой мировой войны технологический прогресс стал еще более рационализировать производственные процессы и привел к отказу от ар-нуво в пользу ар-деко, которое еще больше полагалось на массовое производство.

Стиль модерн все еще оставил наследие по двум основным направлениям. Во-первых, это движение оказало сильное влияние на нескольких дизайнеров 20-го века, включая школу дизайна Баухаус в Германии и дизайнерское движение De Stijl в Нидерландах, которые оба являются сторонниками интегрированного дизайна.Он также оставил наследие в мире графического искусства, оказав неизгладимое влияние на дизайн плакатов и создание иллюстраций в стиле модерн.

Несмотря на то, что это относительно недолговечное движение, период модерна оставил нам ряд устойчивых памятников, воплощающих его стиль. Поскольку он преодолел разрыв в дизайне между неоклассицизмом 19 века и модерном, некоторые памятники модерна даже внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, включая весь центр латвийского города Рига, где более 750 зданий в стиле модерн были построены в стиле модерн. архитектурный стиль.

Стиль модерн оставил нам знаковые отпечатки, которые до сих пор можно увидеть в декоре интерьера. В свое время стиль ар-нуво считался революционным, поэтому его популярность возросла среди тех, кто хотел выглядеть следящим за последними тенденциями.

К сожалению, эта популярность была недолгой, поскольку она приобрела всемирную репутацию чрезмерно раздутой, преувеличенной, щедрой и, прежде всего, дорогой. Движение в стиле модерн утихло.

Тем не менее, все еще возможно включить в ваш современный дом красивые и стильные черты, присущие дизайну ар-нуво. Современный ар-нуво сочетает в себе элементы барокко с более современными элементами, создавая захватывающую современную атмосферу.

Его широкие и женственные формы гарантируют утонченную красоту, которая украсит ваш дом и найдет поклонников повсюду. Для стильного и аристократического дома не может быть лучшего стиля, чем украшение интерьера в стиле модерн.

Если вам понравилась эта статья об этих интерьерах в стиле модерн, вы должны прочитать и следующие:

Модерн (модерн) в дизайне интерьера: основные черты и характеристики

Модерн — это стиль дизайна, в котором преобладает естественный стиль. материалы, пепельные тона и мягкие округлые линии. В модернистских интерьерах часто встречаются разные цветочные мотивы. Если вы хотите следовать этому стилю в своем доме, будьте готовы потратить, так как создать такой дизайн с ограниченным бюджетом будет сложно.Решившись на модерн, вы получите настоящее произведение искусства.

Состав:

1. Описание и основные характеристики стиля
2. Модерн, дизайн квартиры и его основные черты
3. Мебель в модернистских интерьерах
4. Модернистская кухня и ее варианты дизайна
5. Спальня
6. Модерн
7. Ванная в стиле модерн (модерн)
8. Декор
9. Дом в стиле модерн

Дизайн интерьера квартиры или дома в стиле модерн

Многие путают классический модерн с современным стилем (modern).На самом деле модерн как стиль дизайна довольно старый. Он возник в конце 1800-х годов. Стиль идеален для квартиры с нестандартной планировкой, квартир-студий, а также станет идеальным выбором при отделке дома.

Интерьеры в стиле модерн можно охарактеризовать следующим образом: форма следует за функцией. Другими словами, мебель и декор в первую очередь должны иметь функциональное назначение. Какой вариант дизайна лучше выбрать? Вы можете выбрать одно из дурацких решений:

1. Интерьер 100% в стиле модерн.Самый дорогой вариант, а значит вам придется полностью воссоздавать все детали стиля.
2. Декоративный. Имитация стиля с несколькими основными элементами дизайна.
3. Свет. Только цветовая гамма и несколько характерных акцентов.

В наши дни модернистский дизайн можно назвать современным искусством. Давайте подробнее рассмотрим его основные особенности:

• Деревянные элементы с четко видимой структурой. Рекомендуются деревянные полы, потолки, оконные и дверные проемы, а также мебель из массива дерева.В деревянном обрамлении также могут быть торшеры и другие осветительные приборы.
• Выбирая декор и мебель, следует помнить, что такой дизайн подразумевает мягкие плавные линии и отсутствие симметрии. Линии должны плавно уравновешиваться и плавно переходить одно в одно, словно имитируя цветочные мотивы.
• Интерьер в стиле модерн — это дизайн, на который наложила отпечаток сама природа. Поэтому в нем огромное значение приобрели растительная тематика и животные орнаменты.
• Использование стеклянных элементов обязательно.Можно оформить окна мозаикой, а также применить технику витража для украшения потолка, дверей, перегородок и светильников. Ваша комната станет еще уютнее, если в ней будут присутствовать цветочные узоры.
• В отличие от стекла, металл является скорее дополнением, чем обязательным элементом, и используется только в качестве декора. Для созвучия дизайну желательно, чтобы металлические элементы максимально напоминали растительную тематику.
• Дизайн интерьера в стиле модерн подразумевает использование ограниченного количества текстиля и только по своему функциональному назначению (шторы, обивка, подушки).
• Окна — очень важная часть дизайна. Они часто бывают арочными и обязательно больших размеров. Вы можете украсить их мозаикой с цветочным мотивом.
• Модернистские обои должны быть с экзотическими цветочными принтами. Их можно использовать для облицовки стен и потолка.
• Украшенные витражами двери с маленькими окошками по бокам и вдоль арки могут быть классной особенностью. В идеале широкая дверь из двух половинок.
• Для модернизма характерны мягкие спокойные оттенки. Цветовая палитра включает кремовые, песочные, жемчужные, кремовые, персиковые тона.Эти мягкие, не кричащие цвета лучше всего передают плавность линий и зрительно увеличивают комнату. Чем мягче оттенок вы выберете, тем точнее будет идея. С помощью красного, желтого и фуксии можно оформить небольшое количество активных цветовых элементов.
• Шторы в стиле модерн обычно вешают на широкие карнизы. Выбирая для них ткань, обратите внимание на натуральные, массивные ткани, которые станут завершающим штрихом, гармонично вписавшись в интерьер, но не являясь его акцентом.
• Стиль модерн стремится к большому пространству, в котором можно легко разделить комнату на зоны с помощью перегородок и полов с плавными линиями. Люстры помогут в освещении и визуально увеличат пространство.
• Мебель подбирается исключительно функционально и стилизовано. Что касается материала, то он должен быть деревянным со стеклянными элементами декора. Удобная мягкая мебель тоже может дополнить интерьер. Особенность мебели в этом стиле — нестандартная и причудливая форма.Например, стол с массивной столешницей на тонких фигурных ножках.
• К чертам модернистских интерьеров относятся как функциональные, так и декоративные осветительные приборы. К первым относятся лампы на полу и стенах, а также точечные светильники. Декоративную функцию выполняет ряд бра и торшеров, задача которых — осветлить затемненные углы комнаты. Осветительные приборы могут быть нестандартной формы из дерева, фарфора и тонкого стекла, а также иметь металлические элементы.
• Шикарный классический стиль модерн отличается мягкими тонами стен и отсутствием фактуры. Если выбрать для стен серый или графитовый цвет, можно украсить их растительным орнаментом, чтобы избежать уныния. Допускаются также деревянные панели из натурального дерева светлого оттенка.

Дизайн квартиры в стиле модерн

Хотите, чтобы ваша квартира сочетала элегантный стиль, комфорт и изысканность? Стиль модерн в интерьере поможет создать уютную атмосферу с мягкими линиями и нейтральными цветами, тем более что такой дизайн — отличный повод для экспериментов с декором.Главное правило — вдохновляться природой, ее витиеватыми формами и естественными цветами. Симметрия в этом стиле не распространена, поэтому в квартире важно стремиться к ярко выраженным дугообразным формам. Это может быть выражено в арочных дверных и оконных проемах, объемных орнаментах на стенах, камине и его обрамлении, а также использовано в декоре лестницы и ее элементов.

Пол в современном стиле не должен быть ярким акцентом в комнате. Для этого рекомендуется использовать паркет или ламинат под цвет деревянного покрытия, который бы играл на ярком контрасте со стенами или гармонировал с оттенками светлого дерева на стенах.Также нежелательно использовать керамическую плитку из-за ее строгих геометрических форм.

Мебель в стиле модерн

Зона гостиной может быть представлена ​​диваном из темного дерева с тканевым покрытием в тон интерьеру. Диван обычно покупают в комплекте с парой стульев, так как важно, чтобы вся мебель имела каркас из одной породы дерева. Диван чейз-подлокотник возможен, но желательно расположить сидячую композицию в центре комнаты в виде «П» или «Г».Основой подбора цвета должен стать цвет стен, который можно разбавить красочными аксессуарами. Мягкая мебель в стиле модерн отличается компактностью и функциональностью. Он содержит такие материалы, как дерево, стекло и металлическая фурнитура.

Кухня в стиле модерн и варианты его оформления

Если вы хотите следовать стилю модерн в оформлении интерьера, то кухня должна быть просторной. Если у вас небольшая кухня, но вы выбрали дизайн в стиле модерн, воссоздать стиль можно с помощью декоративных элементов.

Стены

Стены являются основной базой и фоном для меблировки в стиле. Для достижения такого эффекта можно использовать нетекстурированный материал или покрасить стены в приглушенный однотонный цвет. Использование обоев или панелей не рекомендуется, а элегантность дизайна можно достичь с помощью стеклянных стеновых покрытий или керамической плитки среднего размера. Плитка должна быть без рисунка, а использование затирки между швами обязательно.

Мебель

Кухонный гарнитур должен быть неотъемлемой частью стены и иметь геометрическую форму монохромного цвета.Мебельная композиция должна располагаться по центру кухни во главе с массивным столом с вытянутыми вверх ножками. Стол может быть как ярким элементом, так и выбран под цвет пола. Кресла мягкие, с обивкой с интересным орнаментом. Кухонная мебель должна передавать стилистические особенности, поэтому выбирайте модели с мягкими линиями: однотонными или с растительным орнаментом.

Декор

Особые цвета и витиеватые формы в декоре кухни помогут полностью воссоздать идею этого дизайнерского стиля на вашей кухне.Достаточно украсить кухню мелкими деталями, такими как прямые длинные шторы, вазы, цветы в центре стола, стилизованная кухонная утварь и фарфор.

Спальня в стиле модерн

Внутреннее убранство спальни в стиле модерн обычно подразумевает пару основных цветов, несколько элементов декора и мягкое окружающее освещение.

Стены

Штукатурка и покраска — самые популярные решения для отделки стен.Также можно выбрать нейтральные обои без крупного или яркого рисунка. Не рекомендуется использовать пластик при отделке стен.

Напольное покрытие

Идеальным материалом для пола спальни будет паркет или ламинат одного цвета, который можно разбавить ковролином. Не рекомендуется использовать ковры с толстым ворсом, а также покрывать пол холодными материалами, такими как камень или керамика. Отлично подойдет пол темного цвета или с эффектом отбеливания.

Мебель

Основное внимание в спальне уделяется кровати с роскошным деревянным изголовьем. Также можно приобрести тумбочку на низких ножках и небольшой журнальный столик. Рекомендуется купить массивный шкаф и выделить для него самый дальний угол или приобрести шкаф-купе с дверцами в виде витража. Аксессуары для спальни должны созвучать тону стен и пола. Совершенно необходимо, чтобы вся мебель для спальни была подобрана в духе минимализма.

Гостиная в стиле модерн

Стены

Цвет стен должен гармонировать со всей схемой всего интерьера. Равномерно покрасьте их в один из основных цветов стиля или комбинируйте несколько нейтральных цветов, чтобы выделить все выступающие части стены. Альтернативой окраске станет жидкое покрытие стен с прозрачным неброским рисунком. Следует помнить, что дизайн гостиной плохо переносит пластиковые, штукатурные, а также бумажные обои, так как их крайне сложно вписать в стиль данного дизайна.

Пол

Для создания уютной и комфортной атмосферы в гостиной лучшим выбором будет однотонный паркет или ламинат, на который можно положить один или несколько прямоугольных ковров. Ради воссоздания дизайнерских идей лучше отказаться от керамической плитки, ковролина и линолеума.

Мебель для гостиной в стиле модерн

Помните, что чем меньше мебели, тем лучше воплощается идея стиля.Зона отдыха представлена ​​мягкой частью с обивкой в ​​одном свете. Отличным выбором станет диван с каркасом из темного дерева и светлой тканью на сиденьях, а также парочка мягких кресел. В центре комнаты можно расположить стол с невысокой посадкой. Желательно, чтобы деревянные элементы всей мебели были из одной породы дерева. Мебель можно разместить на однотонном ковре. Интерьер гостиной дополнят яркие акценты в виде аксессуаров.

Ванная комната в стиле модерн: как украсить

Стены

Прежде всего, нужно создать фон-основу, покрасив стены в один тон. Кроме того, можно нанести керамическую плитку или штукатурку. На основу кладут мозаичный декор или наносят узор акриловой краской. Цвета фона и декора должны отличаться не более чем на 2-3 тона.

Этаж

Интерьер ванной комнаты в стиле модерн представлен наливным полом со сложным рисунком.Предпочтение можно отдать керамике, поскольку ламинат и линолеум в принципе не обладают термостойкими свойствами. Цветовая гамма пола включает разные оттенки: от светло-бежевого до темно-серого.

Мебель

Для ванной следует выбирать мебель из одной коллекции, которая может включать шкаф, столик для косметических принадлежностей и стул на ножках причудливой формы. Гарнитур необходимо подбирать в тон полу. Смесители в духе этого стиля имеют стеклянную и металлическую фурнитуру.

Модерн

Декор модерна подразумевает наличие текстиля и может быть представлен коврами геометрической формы, роскошными шторами, диванными подушками, а также включать картины в стиле модерн. Особого шарма придают украшения из кованого железа, а также изделия из стекла и дерева замысловатых форм.

Люстра или светильник — это отдельный элемент декора. Красиво будет смотреться хрустальная люстра с металлическим покрытием, которое создаст много бликов.В качестве украшения и отдельного источника света можно выбрать бра с круглыми плафонами.

Загородный дом или таунхаус в стиле модернизм

Дизайн дома в стиле модерн отличается прямыми линиями, простыми пропорциями и богатым естественным освещением. Дома в стиле модерн, которые мы видим сегодня, являются потомками международного стиля архитектуры, который был разработан в 1920-х годах. Для этого стиля характерна тонкая пластика и гармония всех деталей в пространстве дома.Плоские и пологие крыши, большие стеклянные конструкции, гармоничное соединение с остальным открытым пространством и часто неокрашенные стены — интерьер дома в стиле модерн легко узнаваем по неповторимой эстетике.

Предлагаем вашему вниманию видеотур по квартире, оформленной в стиле модерн:

Смотрите также некоторые из наших фотоисторий:

— Отель Grandeur Beekman в Нью-Йорке

— Яркая модернистская квартира в Барселоне

Стиль модерн | Как создать образ в стиле модерн

Как оформить в стиле модерн

Часто путают стили модерн, и ар-деко. Я делал это сам, когда был студентом. Первое, что нужно сделать, это понять узоры, цвета и рисунки каждой эпохи. Эта статья о стиле модерн подробно расскажет о узорах, мотивах, цветах и ​​влияниях этой эпохи. Краткий очерк движения в стиле модерн даст вам некоторые знания, которые помогут вам принимать обоснованные решения.

Движение в стиле модерн просуществовало около тридцати лет до 1910 года.Это был стиль, в котором природные формы использовались для вдохновения и использовались оригинальным образом. Самым популярным мотивом Art Nouveau были павлиньи перья. Отличительной чертой стиля являются изогнутые волнистые линии, известные как хлыстовые линии, формы, похожие на растения, и сильно стилизованные криволинейные конструкции. Стиль часто описывают как извилистый, ритмичный и похожий на сон.

Модерн Мотивы и узоры

• Цветочные мотивы (часто абстрактные)
• Нежные женские формы
• Павлины
• Крылья насекомых
• Птичьи перья
• Ракушки, Маки16
• Vister , кувшинки, японский лотос….)
• S-образные изгибы
• Линии хлыста

Цвета были приглушенными и нежными. Натуральные растительные красители использовались в обоях, ситеце и других материалах. Ар-нуво многими считается основным декоративным стилем. В дизайне также заметно влияние японского принта.

Модерн Цвета

• Пастель
• Белый
• Грязно-белый
• Оливковый
• Горчичный
• Шалфей
• Коричневый
• Сиреневый

  0

• Золото
• Золото
• Сиреневый

  0

• Золото
Узоры обоев
• Стилизованные маки и лилии на длинных стеблях
• Листья в форме ланцета
• Узкие цветы
Также использовались трафареты.Библиотека трафаретов — отличный ресурс для трафаретов в стиле модерн . У них есть блестящий диапазон из многих исторических эпох. В 1904 году английская компания по декорированию Cowtan and Sons использовала плоскую белую или эмалированную белую краску. Эту обработку также использовал Чарльз Ренни Макинтош, создавший ряд белых комнат.

Модерн плитки

Живописные плитки в эпоху модерна были популярны в Бельгии и Франции. За основу дизайна были взяты иллюстрации чешского художника Альфонса Мухи.Это влияние не проявлялось в Англии до 1920-х и 1930-х годов. Влияние искусства и ремесла продолжалось в Штатах. Однако было также популярно использование простой плитки. Виктор Орта в своем собственном доме в Брюсселе (ныне музей Орта) использовал простую белую плитку на стенах и потолке в стиле кирпича. Для создания мотивов на однотонной плитке использовалась вагонка. Техника исполнения аналогична нанесению глазури на торт. Выпуклые линии рисунка придают плитке трехмерный вид. Kenneth Clark Ceramics предлагает облицовку тюльпанов плиткой с бордюром.

Модерн Плитка

• Пастельные оттенки
• Простая плитка или индивидуальный дизайн плитки среди простых плиток
• Плитка с рисунком в основном использовалась в ряд на высоте дадо или как случайная вставка
• Высоко стилизованный абстрактный цветочный плитка
• Панели в стиле модерн использовались для создания законченных интерьеров в Европе
• Панели также на фасадах зданий
• В Америке и Англии индивидуальные цветочные узоры на отдельных плитках или в небольших панелях высотой до дадо.
стиль ар-нуво, созданный на sampleboard.com

Rookwood Pottery в Цинциннати, штат Огайо, Carter & Co и Poole Pottery в графстве Дорсет, Англия, Yorkshire Tile Company и Minton Hollins — вот некоторые из фирм, которые производили плитку в стиле модерн.

Модерн Декоративные элементы

Одним из иконных предметов эпохи модерна является лампа Тиффани, созданная Луи Тиффани. Он изучал искусство и основал фирму по оформлению интерьеров Louis Tiffany & Associated Artists в Нью-Йорке.Фирма по-прежнему оформлена в викторианском стиле с элементами искусства и ремесел. В 1885 году основным направлением деятельности компании было изготовление изделий из стекла, поэтому было создано новое название — Tiffany Glass Company. Tiffany разработала окна для американских церквей, например для церкви Троицы в Бостоне. Они также занялись дизайном художественного стекла для домов, клубов и других корпораций.

Стеклянные панели Four Seasons обеспечивают Tiffany международную репутацию. Его работы выставлялись в магазине Bing в стиле модерн в Париже.Его работы включали пейзажные, цветочные и полуабстрактные узоры. Вазы, чаши, бумажные гири были выполнены из переливающегося цветного стекла под названием Фаврил, Киприт, Камея и Лава. Лампы Тиффани были сделаны из металлических цоколей со стеклянными плафонами, похожими на витражи и люстры. Дизайном были природные формы, павлиньи перья и крылья насекомых. Некоторые из названий работ Тиффани включают свинцовое стекло и бронзовую настольную лампу Trumpet Creeper, а также его стеклянные панели «Павлин» и «Какаду», электрический свет с цветным абажуром под названием «Dragon Fly»

Стиль модерн оказал влияние на серебряные изделия, олово, живопись, скульптурные плакаты, дизайн рекламы и керамики.При поиске предметов декора не забывайте выбирать предметы с красивыми плавными линиями и изогнутыми формами.

Eco Friendly Way

Оформление интерьера в старых стилях может быть очень экологичным способом украшения. Посещение секонд-хендов, антикварных товаров, гаражных распродаж и поиск в Интернете — отличный способ найти свои сокровища в стиле модерн . Самое главное — иметь четкое представление о том, что вы хотите, на что хотите потратить, прежде чем вы начнете искать.Недавно я видел некоторые плитки той эпохи в продаже на eBay по очень разумной цене.

Модерн Полы

Паркет часто использовался в эпоху модерна. Однако Орта использовал мозаичную плитку в закрученных S-образных узорах на полу своего дома с кисточками. Линолеум тоже пользовался популярностью. Модными цветами матирования в начале 20 века были натуральный белый, оливковый и светло-коричневый. Ткацкий станок Axminister был изобретен в США в 1876 году. Бринтон в Англии разработал версию Gripper в 1890 году.Эти изобретения позволили изготавливать большие ковры неограниченного количества цветов. Цветочный дизайн стал визитной карточкой британских дизайнеров. Книга Оуэна Джонса «Словарь орнаментов» 1856 г. и «Принципы дизайна» Кристофера Дрессера 1879 г. продолжали оказывать влияние на дизайн. Как и дизайн Уильяма Морриса, в частности, дизайн листьев аканта и маков.

Основные черты стиля модерн

• Приглушенные нежные цвета
• Плавные изогнутые линии
• Натуральные формы
• Лампы Тиффани
• Стеклянная посуда
• Пьютер
• Серебряная посуда
• Павлиньи перья
• Павлиньи перья
• Мебель с изогнутыми линиями и закругленными формами
• Обивка в стиле модерн
• Гладкая однотонная плитка
• Стены и потолки по трафарету
• Металлические изделия
• Электрическое освещение

К сожалению, стиль модерн часто неправильно понимают. часто отклоняется как декоративная боковая линия.Тем не менее, оригинальные работы архитекторов Гектора Гимара во Франции и Виктора Орта в Бельгии легко узнать. Многие из построек Виктора Орты сейчас внесены в список всемирного наследия. В Вене Йозеф Хоффман разработал движение «Венский сецессион», на которое повлияло, но отличное от модерна. Этот стиль был менее пышным, более прямолинейным и прямым по своим формам. Чарльз Ренни Макинтош в Шотландии, Антиониа Гауди в Испании и Луи Салливан и Тиффани в США разработали и выразили форму ар-нуво.В 1960-х годах произошло возрождение ар-нуво, и выставки этого стиля продолжают вдохновлять новые поколения.

Новый стиль ар-деко и модерн

Разве тебе не нравятся хорошие детективы? Моим любимцем на все времена должна быть Агата Кристи, Пуаро. Не только потому, что мне нравится работать над своими детективными навыками (которые необходимы при поиске случайных носков), но и из-за внутренних прелестей того периода, в котором это происходило. В эту элегантную, гламурную и роскошную эпоху я уже много лет являюсь поклонником ар-деко.

Но сегодня мы не просто рассматриваем некоторые изумительные варианты современного стиля ар-деко для ваших домов, мы также рассматриваем некоторые прекрасные варианты ар-нуво. Их часто путают, хотя между ними есть заметные различия.

Новый стиль ар-деко и модерн

Изображение — M&S

Я не говорю, что вам следует воссоздать внешний вид на борту Восточного экспресса (потому что никогда не следует чрезмерно стилизовать какое-либо пространство), но вы можете подумать об использовании нескольких частей вокруг своих домов, чтобы добавить атмосферу роскоши , изысканный элегантность и гламур им.

Прежде чем мы рассмотрим некоторые из доступных прекрасных дизайнов, я подумал, что хочу пробежаться по разнице между этими разными стилями. Если вас не интересует урок истории и вы хотите перейти к потрясающим дизайнам, вы всегда можете прокрутить вниз, я вас полностью пойму …

Модерн (1880-1910)

Источник изображения — Digitalcollections.nypl

Ар-нуво получил свое название от Maison de l’Art Nouveau ( Дом нового искусства ), что как бы дает вам подсказку о зарождении этого стиля, который зародился в художественной галерее, открытой в 1895 году. франко-немецким Зигфридом Бингом.

Впервые дизайнеры начали черпать вдохновение в своей работе из естественного мира вокруг них, а не оглядываться назад на то, что исторически было раньше.

Первоначально представленный в Париже, а затем в Лондоне, стиль ар-нуво вызвал возмущение у публики. Он стал немного похож на Marmite сегодня, вы его либо любили, либо ненавидели.

С точки зрения стиля есть два отличительных вида; изогнутых линий, и более строгих линий художников, таких как Чарльз Ренни Макинтош, некоторые из которых были возрождены снова в 1960-х годах.

Стиль модерн — низкий уровень

Nancy Art Nouveau Musee de l Ecole de NANCY — Источник изображения — Flickr

• Изогнутые вытянутые линии, взятые из плавных форм природы
• Хлыстовая линия
• Павлиньи перья были воплощением стиля модерн
• Женские формы прерафаэлитов
• Стекло крашенное и витражное — используется в предметах мебели, световых решениях, окнах и дверях
• Такие материалы, как экзотические породы дерева, стекло (переливающееся), маркетри
• Сильно стилизованная природа, например цветы, листья, семенные коробочки
• Цвета были приглушенными и мрачными — подумайте о горчице, шалфейных зеленых оливках и коричневом, которые сочетались с фиалкой, павлиньим синим, сиреневым и пурпурным
• Узор — стилизованные цветы, в частности кувшинки, маки и глицинии, вместе с птицами и стрекозами.

Ар-деко (1908-1935)

The Beaumont, Mayfair, London — Источник изображения — Luxedeco

1925 год ознаменовался появлением ар-деко (Arts Décoratif) в Париже и был в первую очередь ориентирован на моду стиль , в отличие от модернистского дизайнерского движения того времени, которое основывалось на функционализме и технологиях.

Арт-деко не прижился должным образом до окончания Первой мировой войны, где он царил до начала Второй мировой войны.К 1930-м годам его популярность выросла из возможности массового производства, что в основном означало, что любой, включая Тома, Дика или Гарри, мог позволить себе внедрить этот стиль в свои дома.

Путешествия также стали более доступными, поскольку африканские и египетские влияния и материалы, такие как перламутр и шкуры животных, стали популярными предметами интерьера.

Стиль ар-деко — низкий уровень

Вестибюль отеля Beresford, Глазго — Image Flickr

• Геометрические и угловые формы, такие как сферы, многоугольники, прямоугольники, трапеции, зигзаги, шевроны и солнечные лучи — они часто располагались симметрично.Подумайте о ковриках и подушках.
• Материалы — хром, стекло, блестящие ткани, зеркала и зеркальная плитка
• Стилизованные изображения самолетов, автомобилей, круизных лайнеров, небоскребов
• Природные мотивы — ракушки, рассветы и цветы
• Цвета были яркими и контрастными, такими как серебристый и черный, желтый и красный.
• Мир киноэкрана также помог сформировать дизайн ар-деко с использованием блестящих тканей, зеркал и атмосферного освещения.
• Ступенчатый профиль стал формой арт-деко и использовался как в архитектуре, так и в качестве элементов дизайна интерьера.

Ар-деко находился под влиянием стиля модерн, но, в отличие от своего предшественника, он отказался от плавных органических форм для более сильного внешнего вида с использованием контрастных цветов, а также сочетания хрома и черного.

Новый стиль ар-деко и модерн

Урок истории окончен, я выбрала для вашего дома замечательное современное вдохновение с неподвластными времени качествами этих стилей… ..

Обои Crawford Pink Art Deco

Обои Crawford Art Deco доступны от Muralswallpaper.co.uk

Современная интерпретация культового узора в стиле ар-деко, эта фреска от Murals Wallpaper в пастельно-розовой палитре — это настоящий фурор. Цена 36,00 £ / м ²

Синий Павлин Фотообои Розовые Вишни Фото Обои

Доступен с — Iconwallstickers

Павлины были популярным выбором в период модерна, и эта современная настенная роспись, хотя и в более насыщенных насыщенных тонах, идеально подходит для создания декоративной стены в вашем доме. Он напечатан с использованием новейшей технологии латексной печати HP®, экологичен, нетоксичен и его легко повесить.Цена: от 26,99 фунтов стерлингов

Обои Deco Martini от Divine Savages

Обои с мартини доступны на сайте Divinesavages.com

Divine Savages — новичок в этом квартале, они запускают свой сайт интерьеров в конце этого месяца. У них есть потрясающая посуда, в том числе эти обои с мартини. Есть даже подходящие подставки. Вы можете зарегистрироваться здесь, так как они предлагают скидку при запуске.

Настольная лампа Eichholtz Las Palmas

Лампа Лас-Пальмас доступна от Sweetpeaandwillow

Моя дочь совершенно влюбилась в эту чудесную лампу из Лас-Пальмас, когда я ей показал, но не могла понять, сколько она стоит (945 фунтов стерлингов).Я признаю, что это дорогое удовольствие, но на самом деле, если вы посмотрите на него, он также может служить произведением искусства, а также лампой. Пальмовые листья, украшенные золотыми деталями, создают атмосферу роскоши. Это идеальный способ добавить в ваш дом немного гламура в стиле ар-нуво.

Настольная лампа RV Astley Gold Cube

Cube Lamp можно приобрести на Shrops-design.co.uk

Художники кубизма, такие как Пикассо, оказали влияние на стиль ар-деко, экспериментируя с пространством, углами и геометрией. Эта лампа в форме куба предлагает современный взгляд на эту эпоху, включая роскошное сочетание матового золота и черных материалов.Цена: £ 168.00

ШКАФ ДЛЯ НАПИТКОВ / БАРНАЯ Тележка

Поговорка « все старое снова новое» верна, когда речь идет о коктейльных шкафах. Очень модная в период ар-деко, эта тенденция прошла полный цикл. Барные тележки, шкафы для напитков, независимо от вашего имени или формы, стали незаменимыми домашними аксессуарами для демонстрации ваших навыков приготовления коктейлей.

Шкаф для напитков Carraway — M&S

Шкаф для напитков Carraway доступен от M&S

Шкафы с напитками и тележки для бара незаменимы для тех, кто любит развлекаться или, может быть, вам просто нравится сочетать алкоголь с остальной частью вашего декора.В любом случае, этот шкаф для напитков в стиле ар-деко с его раскладными дверцами и большим количеством мест для хранения бутылок и стаканов станет отличным предметом интерьера. Двери покрыты рисунком ар-деко, а весь шкаф покрыт лаком норки светло-серого цвета с темными деревянными ножками. Есть и такой же буфет. Цена: £ 599

Loulou Барная тележка-консоль

Тележка для напитков LouLou доступна в магазине Aitkinandthyme

Если вы предпочитаете что-то более портативное, то тележка-бар Loulou предлагает свободу передвижения, так что вы можете брать напитки туда, где проводится вечеринка, а не ограничиваться одним местом в вашем доме.С латунным покрытием, стеклянной столешницей и зеркальным основанием достаточно места для хранения и обслуживания. Цена 299,00 фунтов стерлингов.

Ariel Мягкая кровать

Мягкая кровать Ariel — Доступен в Sweetpeaandwillow

Дизайнеры в стиле ар-нуво использовали абстрактные элементы стиля рококо, такие как текстуры ракушек, в своих проектах, из которых эта кровать Ariel черпала вдохновение. Он также сочетает в себе элемент дизайна середины века с его чистыми линиями и зауженными ножками, которые прекрасно сочетаются с пышными формами ракушки в стиле модерн.Сделано вручную в Лондоне, есть большой выбор тканей, хотя вы можете просто выбрать его в модном бархатном номере мечтательной моды. Цена от 2395 £

Стул для джаз-клуба

Стул для джаз-клуба Доступен на Made.com

Вдохновленный дизайном 1930-х годов, с характером клубного лаунджа. Идеально подходит для добавления винтажной нотки в современное или традиционное жилое пространство. Цена: 299,00 £

Стул Eichholtz Trapezium

Доступен в Sweetpeaandwillow

Стул Trapezium — еще один органичный дизайн, вдохновленный ракушками.Здесь представлены черные бархатные и латунные ножки, или вы можете выбрать бирюзовый цвет. который идеально подходит для вашей гостиной или прихожей. Эта вещь изобилует чистой элегантностью и классом. Цена: 1090 фунтов стерлингов.

Золотое зеркало Deco с геометрическим рисунком

Зеркало Deco с геометрическим рисунком доступно в GrahamBrown

Зеркал никогда не бывает достаточно, и это современное зеркало в стиле ар-деко с его геометрическими формами, несомненно, заставит вас взглянуть дважды. Цена 105 фунтов стерлингов.

Коврик Silje от Linie Design для Heal’s

Коврик Silje можно приобрести в магазине Heal’s

.

В этом ковре Silje ручной работы есть и то, и другое.Его геометрический узор, разработанный Linie Design для Heal’s, добавит интереса и добавит нежности модным оттенкам румяно-розового и серого. Поистине красивый коврик, я добавила его в один из своих списков желаний !! Цена: £ 489

Свеча Art Deco Silver Bell Jar

Свеча в стиле ар-деко продается в Maisonsdumonde

Если вы не готовы делать что-то размером с коврик, возможно, эта красивая свеча удовлетворит ваши пристрастия к ар-деко. Цена 23,99 £

Что вам больше всего нравится? Я буду рад получить известие от вас!

До следующего раза, спасибо, что заглянули!

Мария x

СохранитьСохранить

Следите за нами и ставьте лайки:

Нравится:

Нравится Загрузка…

идей дизайна интерьера в стиле модерн, которые вы можете легко воплотить в своем доме

Черно-белая цветовая гамма

Дизайн интерьеров в стиле модерн существует со второй половины 19 ^{-х годов} века. Этот стиль, уходящий корнями во Францию, становится все более популярным в наше время, поскольку все больше людей принимают его художественную и архитектурную элегантность. Дизайн в стиле модерн может придать вашему дому роскошный и экстравагантный стиль по доступной цене.

Некоторые из самых популярных характеристик дизайна интерьера в стиле модерн включают:

• Паркетные полы
• Сочетание различных материалов, таких как дерево, стекло и камень
• Обои и предметы искусства, например картины
• Мягкие цвета
Белая крыша с деревянными балками

Дизайн интерьера в стиле модерн во многом опирается на украшения и аксессуары. Поэтому важно приобрести широкий выбор аксессуаров для дома в стиле модерн.Подумайте о коврах, портьерах, люстрах и абажурах, но убедитесь, что они соответствуют цветовой гамме модерна.

Высокие потолки

Интерьер в стиле модерн отличается большим количеством декора. Цветочный декор — один из наиболее часто используемых в этом дизайне интерьера. Украсьте свой интерьер вазами с цветами и картинами и картинами с цветами.

Длинные тяжелые портьеры с цветочными узорами Черно-белая цветовая гамма

Художественные обои пригодятся при оформлении дизайна в стиле модерн.В этой гостиной использованы художественные черно-белые обои, которые сочетаются с остальными элементами дизайна комнаты.

Цветы в вазе

Интерьер в стиле модерн использует мягкие и нейтральные цвета, такие как белый, коричневый и кремовый. Эти цвета сочетаются с другими тусклыми цветами, например, с серым.

Освещение — важный аспект дизайна интерьера в стиле модерн. Еще более распространенным является использование в интерьере в стиле модерн элегантных элементов освещения, таких как абажуры и люстры.

Белые занавески

Стекло, как и дерево, является неотъемлемой частью интерьера в стиле модерн. Витражи особенно распространены из-за их блестящего и красочного качества. В большинстве домов с дизайном интерьера в стиле модерн вы найдете витражи, которые используются на платяных шкафах и шкафах в гостиной, кухне и других частях комнаты.

Большая белая ваза с цветами

Чтобы сделать стиль модерн завершенным, выберите деревянный или паркетный пол. Паркетные полы — ключевая часть дизайна интерьера в стиле модерн.Вы можете выбрать темное, средне-тонированное или светлое дерево твердых пород.

Книжная полка со стеклянными дверцами Круглый стеклянный обеденный стол со стеклянными стульями

Дизайн интерьера в стиле модерн включает современную мебель. Обычно в дизайне интерьера в стиле модерн используется художественная и нетрадиционная мебель. Выбирая мебель для интерьера в стиле модерн, выбирайте предметы, сделанные из экзотических материалов и бывают интересных и креативных форм.

Объяснение разницы между ар-нуво и ар-деко

Разница между ар-деко и ар-нуво часто сбивает с толку.В то время как большинство людей смутно знакомы с историческими и стилистическими достижениями в живописи и скульптуре, дизайн-направлениям уделяется гораздо меньше внимания в средней учебной программе средней школы.


Практическое правило распознавания различий между ар-деко и модерном


Практическое правило Art Nouveau является более органичным стилем, тогда как Art Deco имеет тенденцию быть более изысканным. Однако они были созданы в разные эпохи с разными мотивами.

_{Ваза в стиле модерн от Даума Фререса, около 1900 г.}


_{Ваза в стиле ар-деко от Даума Нанси, ок. 1925, Antes Art 1900}

На протяжении многих веков академии художеств доминировали над общей концепцией искусства по всей Западной Европе. Иерархически говоря, живопись и скульптура рассматривались как «высшие» формы искусства, тогда как дизайн и декоративное искусство считались «низшими» формами, что приводило к широко распространенному разрыву между изящным и прикладным искусством.

_{Прекрасный пример «прикладного» стиля деко, сочетающего красоту и функциональность в повседневном дизайне}

К концу девятнадцатого века, после очередного неоклассического восстания, возникло желание отказаться от этих строгих правил. исторические стили и иерархии росли. В то же время промышленная революция сделала производство высокомеханизированным. Это, в свою очередь, заставляло художников стремиться к возрождению высокого мастерства.

Характеристики модерна


Стиль модерн стал ярлыком модернистского движения, возникшего из этого желания.Трудно указать точный момент или место его основания, потому что в то время по всей Европе происходило несколько подобных движений. Но между 1890 и 1914 годами преобладал модерн.

Парижская картинная галерея La Maison de l’Art Nouveau , которая принадлежала коллекционеру авангардного искусства Зигфриду Бингу (1838–1905), была одной из первых галерей, которые выставляли и рекламировали большую коллекцию произведений. которые были созданы во время этого движения.Вот почему его название часто упоминается в этом источнике.


_{Подвеска / брошь в стиле модерн 1890, можно купить в Adin Fine Antique Jewellery}


Художники в стиле модерн черпали вдохновение в органических и геометрических формах, создавая элегантные плавные узоры с четким акцентом на контуры, заполненные приглушенные тона. Шумиха вокруг японских принтов того времени, особенно их цветочные и изогнутые узоры, оказала еще одно очень важное влияние.Дизайн в стиле модерн применялся в самых разных областях, от графики до мебели, внутреннего убранства, архитектуры и изобразительного искусства, наилучшим примером которых являются работы Густава Климта.


_{Портрет Адели Блох-Бауэр I, , также называемый «Дама в золоте» или «Женщина в золоте» Густава Климта, 1907 г.}

Парижская выставка 1900 г. придала модерну большую значимость. увеличение. Он был проведен, чтобы отметить достижения прошлого века и ускорить развитие в следующем, и продемонстрировал множество технологических инноваций и последних произведений искусства.Ярмарка, которую посетило почти 50 миллионов человек, стала настоящим рекордом!

^{Обзор «Вселенской Парижской выставки в 1900 году»}

В Германии этот стиль популяризировал и продвигал журнал Jugend illustrierte Wochenschrift für Kunst und Leben . Причина, по которой в Германии (и в большинстве северных стран) этот стиль также известен как «югендстиль».

В Австрии стиль ар-нуво был популяризирован художниками венского движения сецессион, что привело к названию Sezessionstil .

Даже в англоязычных странах для описания этого декоративного стиля использовались разные термины; в Соединенных Штатах это называлось стилем Тиффани, а в Соединенном Королевстве также говорили о стиле Глазго.

Несмотря на большое разнообразие разных стран и направлений дизайна, общим знаменателем стиля модерн было стремление выйти за исторические границы.

_{Фрагмент фасада отеля Céramic, Париж}

Художники в стиле модерн хотели создать новую реальность, современный мир со своей лексикой.Для этого стиля характерна грубая сила природы, демонстрирующая динамичные, хлыстовые изгибы и мотивы. В настоящее время считается, что модерн проложил путь модернистскому искусству и стилям дизайна 20-го века. Большое количество его памятников также внесено в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в том числе исторический центр Риги и отель Tassel в Бельгии.

Характеристики ар-деко


Незадолго до Первой мировой войны модерн уже начал исчезать, уступая место более модернистской эстетике: ар-деко.

Художники-декораторы пережили подъем статуса на рубеже веков; Точно так же рост благосостояния и социальный, а также технический прогресс породили широко распространенную индустрию роскоши. Эта золотая комбинация укрепила движение ар-деко.

^{Арт-деко «Обнаженная танцовщица с обручем» Андре Марсель Бурен (Бриан), c.a. 1925, галерея «Het Ware Huis»}

Ар-деко по-настоящему ощутил влияние промышленной революции.Таким образом, дизайн ар-деко был более симметричным и обтекаемым, пытаясь сделать объекты, изготовленные машинами, более эстетически привлекательными для всех.

Крайслер-билдинг Уильяма ван Алена можно рассматривать как символ ар-деко. Использование изогнутых форм и ярких цветов также было очень типичным.


_{Типичный пример ар-деко, 1930, Крайслер-билдинг, Нью-Йорк}


Ар-деко также находился под сильным влиянием современных художников того периода, особенно абстрактных форм и форм кубистов, особенно Пабло Пикассо и Жорж Брак.

Стекло пользовалось важным статусом в эпоху ар-деко, оно стало основным продуктом индустрии роскоши. Работа Рене Лалика особенно символична для этого периода. Ар-деко был принят дизайнерами и архитекторами по всему миру и оставил впечатляющее наследие во многих городах.


_{Рене Лалик, ваза «Лучники», 1921 год, доступный через Lennart Booij Fine Art and Rare Items}

В отличие от модерна, определение движения ар-деко получено из единственного источника: экспозиции Internationales des Arts Décoratifs et Industriels Modernes , проходивший в 1925 году.Во Франции ар-деко назывался Style Moderne. Ар-деко оставался стилем декоративного искусства в течение 20-30-х годов и был в некотором смысле более эклектичным, так как в него входили элементы из разных стилей.




^{«Танцовщица с тирсом» Пьера ле Фаге, 1925 г.}


К сожалению, в 1930-х годах Европа пострадала от Великой депрессии. Средний уровень благосостояния резко упал, в результате чего многие энтузиасты ар-деко больше не могли позволить себе его богатые материалы, предметы роскоши и мебель.

С точки зрения архитектуры, ар-деко также было трудно конкурировать с современной архитектурой, о чем свидетельствуют работы Ле Корбюзье и немецкого движения Баухаус.

Ле Корбюзье был блестящим представителем современной архитектуры, он считал дом не более чем «машиной для жизни». Он также провозгласил, что декоративное искусство умирает.

^{Фотография Ле Корбюзье}

Идеи Ле Корбюзье в конечном итоге были приняты архитектурными школами, и эстетика ар-деко постепенно отказалась.После Второй мировой войны этот стиль полностью вышел из моды, за исключением некоторых областей промышленного дизайна.

Резюме а где купить ар-нуво и ар-деко?


Надеюсь, разница между ар-нуво и ар-деко теперь стала вам понятна. Помимо аспекта тайминга, то, что отличает эти два дизайнерских движения, в значительной степени сводится к эстетике. Органические и плавные формы, которые определяют Art Nouveau , были четким ответом на желание художника вырваться из жестких классических и иерархических структур, тогда как более смелый и обтекаемый дизайн Art Deco отражает гламурность промышленной революции.

Вы ищете конкретного художника в стиле модерн, например: Emile Gallé, Daum Frères, Clement Massier? Или вас интересует дополнительная информация о художниках ар-деко? Их можно увидеть здесь, таких как: Рене Лалик и Камилла Форе!

Если вы хотите купить, обратите внимание на широкий спектр произведений искусства в стиле ар-нуво или ар-деко, которые доступны для продажи на Gallerease!

.