Дизайн гостиной фото в стиле неоклассика: Гостиные в стиле неоклассика (современная классика) – 135 лучших фото-идей дизайна интерьера зала

Содержание

фото и описание основных стилей в интерьере квартиры

08.04.2021

Рейтинг статьи

Минимализм

Характерная черта гостиной в стиле минимализм – полный отказ от всего лишнего. Как и во многих похожих на него направлениях, например в конструктивизме, здесь главное внимание отдается функциональности и практичности. В комнате не должно быть ни одного предмета, который Вы не используете в повседневной жизни. Минимум перегородок, максимум аскетизма. Стены в основном белые, осветительные приборы создают мягкий рассеянный свет, а мебель для хранения, например шкафы, если и есть, то исключительно встроенная и не привлекающая к себе внимание.


Классический стиль

Классика – это целая группа стилей дизайна гостиной, так как они формировались в различные эпохи, и каждый раз требования к оформлению видоизменялись.

В эту группу входят такие направления, как версаль, ренессанс, барокко, ампир и многие другие. Всех их объединяют общие признаки:

  • пропорциональность и симметричность;
  • наличие единого центра композиции;
  • массивные люстры, подсвечники, торшеры;
  • дорогие и натуральные материалы;
  • пилястры, пышные декорации лепниной.

Выбирайте классику в том случае, если гостиная достаточно большая и наполнена естественным светом в дневное время. В противном случае классический интерьер раскроется не в полной мере.

Футуризм

Максимум технического оснащения в сочетании с практичностью и функциональностью. Отделка преимущественно из пластика, металла, стекла и бетона. Все это дополняется мягкой мебелью из дерева с кожаной обивкой. Освещение в основном точечное, нередко используются светодиоды, дающие холодный белый свет. Подсветка встраивается куда только можно – в стены, под потолок и даже в плинтуса на полу. Декор в футуристичном стиле допускается, но по минимуму. Например, можно использовать много различной электроники и техники, а также монохромные картины.

Прованс

Весьма уютный и теплый стиль, который легко узнать по мягкой цветовой палитре, составленной преимущественно из пастельных оттенков. Все это дополняется обилием живой растительности – комнатные цветы на подоконниках и в вазах, ветви кустарников. Используются преимущественно натуральные материалы, такие как дерево, камень. Большим плюсом станет наличие в гостиной камина. Мебель устанавливается винтажная либо намеренно состаренная. Кроме стандартного набора в виде дивана и кресел, используются буфеты, шкафы и комоды, украшенные текстилем.

Неоклассика

Классический стиль на современный манер – вот что такое неоклассика. В такой гостиной роскошь сочетается с практичностью.

Отличный вариант для высокой комнаты с большими оконными проемами. Характерные черты: симметричность, строгие линии, преимущественно светлая гамма. Используется большое количество декора, даже освещение здесь не столько для подсветки, сколько для красоты – это люстры, торшеры с тканевыми абажурами, а еще настенные светильники. В качестве элементов декора используются в основном вазы, классические картины и скульптуры.

Рустик

Отличительная особенность этого направления – обильное использование дерева в интерьере. Оно может быть обильно лакированным или, как происходит в большинстве случаев, вообще не иметь никакой обработки. В результате все деревянные поверхности выглядят так, словно древесина для их изготовления буквально недавно была вырублена в соседнем лесу. Мебель в рустике тоже вся из дерева. Примечательно, что некоторую часть предметов декора можно взять из современного стиля. Главное, чтобы это сочеталось с окружающей «деревенской» атмосферой.

Скандинавский стиль

По праву считается одним из наиболее демократичных направлений в интерьере. Жители скандинавских стран еще давно позаботились о том, чтобы стильный и практичный дизайн стал вполне доступным для всех желающих. Именно этим обусловлена минималистичность интерьера, максимум его практичности и функциональности. Другие характерные черты: обилие белого цвета, открытая планировка гостиной, большие окна, практичные аксессуары, очень много естественного света. Здесь можно сыграть на контрастах, повесив черные постеры на белую стену.

Лофт

Направление исключительно для большой гостиной, через огромные окна которой проникает много солнечного света. В помещении не должно быть перегородок – только открытая планировка в полной мере раскрывает преимущества лофта. Отделка максимально индустриальная, а именно: голый кирпич, штукатурка, бетонные блоки, поверх которых вешаются предметы современного искусства в виде картин, постеров и различных композиций.

Что касается мебели, она может быть как современной, так и винтажной. Сами материалы для ее изготовления особой роли не играют.

Хай-тек

Достаточно молодой стиль по сравнению со многими другими, описанными выше и далее. Он стал набирать популярность в конце 80-х годов ХХ века и сегодня используется весьма широко. Его черты: практичность, использование современных технологий вместо аксессуаров и декора, монохромная палитра с обилием белого цвета. Здесь уместно любое количество электроники, гаджетов, аудиосистемы и устройств «умного дома». Используется мягкая мебель, выполненная из металла с мягкой обивкой, а также металлические стеллажи. Отличным выбором станут трансформеры: столы и диваны. Также чертой хай-тека является обильное освещение.

Ар-деко

Из всех направлений это наиболее «геометрический» вариант.

Если Вы любите симметрию во всем, обязательно посмотрите фото гостиной в этом стиле. Его геометричность происходит из истории – ар-деко появился между Первой и Второй мировыми войнами, в период активного развития науки и промышленной сферы. Отсюда и идет идеальная симметрия, строгие линии, угловатость во всем. Строгость и симметричность ар-деко создают некоторое напряжение, которое разбавляется такими элементами, как принты с животными и растениями, листья и ветви. Гостиная в этом направлении обставляется мебелью из металла и дерева, обильно покрытого лаком. Цветовая гамма включает в себя преимущественно черный, белый и золотой цвета с хорошо сочетающимися с ними тонами.

Американский стиль

Комфортный и монументальный, один из лучших вариантов для обустройства гостиной в квартире или доме с большой семьей. Хороший выбор на случай, если основные комнаты объединены в одно целое – столовая, коридор, кухня и непосредственно зал. Направление характерно большими габаритами всего, что попадается на глаза – крупная мебель, массивные диванные группы, кровати с высоким основанием, объемные кресла с обивкой из натуральной либо искусственной кожи. Для зонирования комнаты в американском стиле используются как предметы мебели, так и разные способы отделки, а также локальные осветительные приборы, текстиль и проемы в виде арок.

Баухаус

Это направление в интерьере квартир и частных домов стало отправной точкой, с которой стильное убранство «ушло в массы». Это стало возможно благодаря таким характерным признакам стиля, как доступность материалов, обильное использование «конвейерных» предметов мебели, декора. Такой дизайн отличается практичностью, эргономичностью и ярко выраженным минимализмом. Гостиная в стиле баухаус оформляется мебелью и предметами из дерева, пластика, металла и стекла. Столы, стулья и диваны по возможности модульные – складываются и трансформируются для изменения своего функционала.

Характерен яркий свет за счет многочисленных светильников.

Конструктивизм

Это направление характеризуется максимальной практичностью и отсутствием любого декора, который не несет никаких других функций, кроме декоративной. Также к характерным чертам стиля относится строгая геометрия и четкие пропорции, комфортная мебель, окрашенная в блеклые тона, минимальное количество украшений. Конструктивизм отлично подходит для гостиной с окнами в пол и с открытой планировкой. Каждый предмет в комнате играет свою функциональную роль.

Средиземноморский стиль

Это направление часто используется жителями таких стран, как Греция, Испания и Италия. Гостиная с таким интерьером обильно украшается природными материалами, а стены и декор окрашены в свежие цвета, в особенности в белый, голубой и синий, среди которых есть и оттенки моря. Мебель преимущественно из массива дерева. Здесь же Вы увидите обилие естественного света, который проникает в гостиную через массивные высокие окна, украшенные легкими занавесками без штор.

Кантри

Стиль для тех, кому близка деревенская жизнь независимо от того, бывал он когда-либо на ферме или в деревне, или нет. Интерьер такой гостиной отличается насыщенным сельским колоритом и экологичностью, ему характерна открытая планировка и наличие открытого источника огня в виде камина. Мебель используется простая и массивная, исключительно из дерева. Это один из немногих стилей, где хорошо смотрятся громоздкие шкафы, комоды, большие столы. Уют в комнате создается благодаря обилию текстиля – это подушки, коврики, скатерти, пледы и даже салфетки.

Английский стиль

Уютный и состоятельный интерьер, в котором основу составляют дорогие, натуральные материалы. Исключительно деревянная мебель из массива с причудливой отделкой, кожаная обивка кресел и диванов, текстиль с узорами в клетку и полоску. Обязательно должна быть библиотека и камин. Что касается цветовой гаммы, в английском направлении дизайна используются преимущественно сдержанные тона, характерные для живой природы. Это глубокие оттенки коричневого дерева, зеленый цвет, бежевые и бордовые тона. Освещение – настольные лампы и строгие торшеры.

Китч

Это направление отлично подойдет людям, у которых нет проблем с чувством юмора. Весь стиль – сплошная ирония. Здесь самым необычным образом миксуются разные направления, на первый взгляд не сочетаемые друг с другом предметы мебели и декора в виде ярких принтов и цветов. В гостиной в стиле китч вполне серьезная скульптура может уживаться с дешевыми искусственными розами, и все это будут дополнять безделушки с ближайшей барахолки. Нет никаких правил – максимум псевдороскоши и нестандартная палитра, как можно больше разных материалов.

Модерн

Как и классика, модерн представляет собой группу похожих друг на друга направлений в дизайне интерьера. Сюда относится и популярный в США «тиффани», и известный в Италии «либерти», а также французский стиль «ар-нуво». В целом для модерновых интерьеров характерен отказ от напыщенной роскоши, присущей классическому дизайну, и переход к более доступному, практичному убранству. Здесь нет строгой геометрии и симметрии – вместо нее растительные мотивы, плавные линии, кованый металл, яркое витражное остекление. Цвета в основном светлые.

Экостиль

Выбор для людей, которые испытывают искреннюю любовь к живой природе. Для обустройства интерьера гостиной в экостиле используются исключительно природные материалы, в основном дерево, а также натуральный камень, лен, хлопок и глина. Сама собой формируется «природная» палитра, которую рекомендуется дополнить зелеными растениями. В итоге получается весьма уютный и комфортный интерьер, в котором легко расслабиться и остаться наедине с природой.

Заключение

Даже перечисленными выше стилями список доступных направлений для дизайна гостиной вовсе не ограничивается. Не забывайте и об эклектике – отличной возможности совместить в одной комнате характерные черты двух и более стилей одновременно. Всю необходимую мебель для обустройства гостиной в понравившемся стиле Вы всегда найдете в каталоге компании «Шатура».

Неоклассика в интерьере гостиной — статьи про мебель на Викидивании

Классический интерьер во все времена доминировал среди других направлений. Бессмертная классика со временем совершенствуется, обрастает новыми чертами, но суть ее всегда неизменна. Современный вариант стиля называют неоклассикой. Гостиная, оформленная в таком духе, радует глаз своим настроением, подчеркивает безупречный вкус ее владельцев, вызывает восторг гостей.

Что такое неоклассика в интерьере

Главная комната в доме, оформленная в неоклассическом стиле — это выбор людей, которые ценят респектабельность и элегантность, но не готовы отказываться от достижений цивилизации. Направление появилось в эпоху Просвещения, потеснив своей скромностью, простыми формами и четкими линиями помпезные барокко и ампир. Важное место в оформлении отводится деталям.

Примером интерьера в духе нео-классик может служить рабочий кабинет И. В. Сталина. Вместо привычного для той эпохи рационализма и конструктивизма — добротная, с позолотой, прямоугольная мебель, элегантные светильники, большие окна и светлые шторы, картина маслом в позолоченной раме, библиотека, ковер ручной работы.

Чтобы передать в своем интерьере дух неоклассики, надо изучить ее особенности и коллекцию фото. Если у вас в квартире просторный зал с большими окнами и высокими потолками, неоклассика — идеальный вариант дизайна такого помещения.

Фото: ldesign. studio.ru

Особенности неоклассического стиля гостиной

Базовые элементы этого направления:

  • симметричность и четкость линий;
  • мебель прямоугольной простой формы или с закругленными краями;
  • натяжной, многоуровневый потолок с элементами декора;
  • стены с колоннами, арками, нишами;
  • блестящие аксессуары;
  • обои с классическим принтом;
  • гобелены и картины маслом;
  • роскошная люстра и много освещения;
  • красивый натуральный текстиль.

Все детали подчеркивают статус владельцев, в неоклассический интерьер гармонично вписывают современную бытовую технику и другие блага цивилизации.

Цветовая гамма интерьера неоклассической гостиной

Неоклассический стиль можно назвать эклектичным, т.к. на фоне классических приемов отделки (лепнины, традиционных барельефов и массивных молдингов) часто располагается современная мебель, дизайнерские осветительные предметы, техника или текстиль. При этом цветовая гамма неоклассики довольно консервативна: гостиная, как правило, монохромна и представлена в пастельных, приглушенных тонах. Здесь нет принтов, кричащего буйства красок и противоречащих оттенков — все максимально сдержанно и элегантно.

Отделка осуществляется материалами, имеющие оттенки природного происхождения. Вариации бежевого, песочного, охры, серого, золотистого, коричневого — база для интерьера гостиной. Темные цвета используются лишь в качестве акцентов с целью скрыть недостатки планировки или наоборот, подчеркнуть геометрию помещения. Изумрудный, винный, шоколадный тоже встречаются в оформлении. Невероятно элегантной сделает комнату дизайн в теплых тонах.

Стиль неоклассика не исключает использование белого: как в качестве базы, так и в качестве компаньона. По современным правилам дизайна оттенки белого вообще принято считать незаменимыми в условиях маленьких квартир, ведь они помогают визуально увеличить пространство, не лишая при этом обстановку элегантности.

Материалы для отделки

Основные требования к отделочным материалам — натуральное происхождение (или хорошая имитация), высокая стоимость и качество.

Пол

Традиционное решение для пола — паркет или паркетная доска (укладка со сдвигом на треть, елочкой, ромбами и более сложные виды укладок.) Это благородный, дорогой вариант сразу задаст тон жилищу. Если паркет вам по каким-либо причинам не подходит, можно покрыть пол более практичным и неприхотливым ламинатом, имитирующим художественное покрытие. В гостиной непременно стоит постелить ковер.

Стены

Стены в гостиной неоклассического стиля декорируют молдингами и панелями с простыми формами и линиями. В качестве покрытия применяют декоративную штукатурку или краску.

Альтернативный вариант — обои или обои-компаньоны нейтральных оттенков, однотонные или с растительными мотивами.Особенно удачно будут смотреться тканевые.

Эффектно смотрятся деревянные панели, обрамляющие нижнюю часть помещения — они визуально очерчивают его и придают строгость.

В гостиной неоклассического стиля должен присутствовать лепной декор, который прекрасно ладит с современным обустройством. Для создания классического акцента отлично подойдут изящными колонны, пилястры, имитацией фрески. Украшенные декорациями с нотками ампира — они внесут в атмосферу изысканный шарм, благородство и респектабельность.

Молдинги тоже считаются элементами неоклассического интерьера. С их помощью, например, можно сделать оригинальное панно или использовать в качестве рамы для зеркала или картины.

Потолок

Потолок в гостиной должен быть идеально гладким и однотонным — чаще всего используется белый цвет. Обычная побелка или натяжной потолок — идеальные варианты. Выбирайте матовую или сатиновую фактуру, хотя в маленькой комнате можно выгодно обыграть даже глянец. Но без рисунка, они скроют все дефекты потолка и подчеркнут торжественность убранства.

По периметру потолок можно отделать декоративной рейкой в виде плинтуса или широким резным карнизом. Добавить декоративную розетку вокруг люстры или лепнину, только аккуратную, не слишком громоздкую. Эти элементы подчеркнут аристократичный дух неоклассицизма.

Для неоклассики подойдут не только одноуровневые конструкции, можно сделать и многоуровневый подвесной потолок, который будет вписываться в общую стилистику интерьера.

Мебель для гостиной в стиле неоклассика

Кресла, диваны и шкафы должны быть незатейливыми и элегантными, но добротными, из элитных сортов древесины, с красивой отделкой. На общее впечатление влияет и запах дерева благородных сортов. Уместны детали с блестящим покрытием под золото, медь, бронзу. Статус владельцев подчеркнут мрамор на полу, деревянные с отделкой панели, декорированный росписью потолок, дорогие виды обивки мебели (бархат, велюр).

Расположение гарнитура соответствует традиционным канонам. В центре на ковре ставят стол, а вокруг него — остальную меблировку: диван и пару мягких кресел, стулья с высокими спинками и резными ножками. Для хранения коллекций используют шкаф-витрину с фасадом из закаленного стекла, декорированным фигурной обрешеткой. Создать уютную атмосферу поможет камин или его имитация. Элитную оригинальную мебель сейчас с успехом заменяют качественными искусственными аналогами, существенно сокращая расходы на оформление.

Освещение гостиной в неоклассическом стиле

Вариантам освещения (и ночного, и дневного) уделяют много внимания. Естественный свет дают большие окна. Главный аксессуар для искусственного освещения — массивная люстра с хрустальными подвесками. Торшеры с объемными абажурами, бра и настольные светильники гармонируют с люстрой, подчеркивая ее величие. Располагать их надо симметрично. Чем больше в помещении осветительных приборов, тем лучше. Глянцевые и зеркальные поверхности добавят помещению света и простора.

Текстиль и аксессуары в стиле неоклассика

Эффектные шелковые шторы с ламбрекенами, обивка мягкой мебели из дорогого текстиля, декоративные подушки, скатерти и салфетки ручной работы, пледы и покрывала придают дизайну уюта и завершенности. В декоре, текстиле и отделке стен часто используют цветочный принт. В качестве аксессуаров уместны предметы искусства: картины в массивных рамах, статуэтки, напольные и настольные вазы с цветочными композициями, керамика и фарфор, зеркала в красивой раме, изящные состаренные подсвечники, старинные часы и книги — все, что пробуждает чувства, создает эффект роскоши и изысканности.

Подборка фото гостиной в стиле неоклассика

Стиль неоклассика не только актуален вне времени, но и отвечает всем современным тенденциям: в нем есть и лаконичная роскошь, и внимание к деталям, и очевидные отсылки к классике, и природная палитра, и натуральные материалы.

Вдохновляйтесь нашими примерами, и легких вам переделок!

Стиль Неоклассика

Стиль Неоклассика

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 178

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 177

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 169

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 168

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 166

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 165

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 147

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 143

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 140

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 138

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 126

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 111

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 104

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 96

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 94

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 85

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 81

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 74

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 72

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 64

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 63

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 60

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 56

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 53

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 44

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 24

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 22

Дизайн гостиной в неоклассическом стиле в проекте 7

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 89

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 85

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 74


Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 73

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 65

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 62

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 55

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 53

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 50

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 48

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 42

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 34

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 29

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 25

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 17

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 16

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 13

Дизайн гостиной коттеджа в неоклассическом стиле в проекте 7


Формальный неоклассический дом сочетает в себе традиции и современность | Чанго и Ко

Фойе с белыми стеновыми панелями и видом на столовую

Белые стеновые панели окружают это традиционное грандиозное фойе и обрамляют вид на соседнюю темно-серую столовую.

Фойе с винтовой деревянной лестницей и большой люстрой

Огромная люстра венчает это традиционное фойе, придавая формальному помещению более непринужденный вид.Красивые деревянные полы этого дома окрашены специальной смесью морилки грецкого ореха и темного дуба, чтобы сквозь них просвечивала текстура белого дуба. Дерево ведет вверх по винтовой лестнице, создавая единое пространство.

Традиционное фойе с панелями из белого дерева

Большой черный консольный стол украшает эту традиционную прихожую с высоким стеклянным буфетным светильником и большим скульптурным зеркалом. Белые стеновые панели расширяют пространство и делают его светлее, а пуфики с узором «шеврон» придают прихожей свежий и модный вид.

Переходная гостиная с белыми стеновыми панелями

Белые панели окружают эту комнату с четким, чистым фоном для ярких цветов в мебели.Симметрия является ключевой в этом пространстве с обтекаемой мебелью, расположенной вокруг каминной полки и настенного телевизора. Акцентные цвета, зеленовато-желтый и нежно-лавандовый, используются для изысканных цветовых акцентов на небольших скамьях, цветах и ​​акцентных подушках. За диваном плавно переходит из фойе выбеленная скульптурная консоль.

Переходная белая гостиная с обшивкой стен

Окруженная белыми стеновыми панелями, симметрия была использована для расстановки стульев по бокам и кремового дивана в этой переходной гостиной.Вся мебель покрыта льняной тканью разных оттенков кремового и серого, а цвета шартреза и нежной лаванды используются в качестве акцентов. Большой журнальный столик из мелиорированного дерева украшает комнату, а два скульптурных стула из мешковины с вращающимися настенными бра можно использовать в качестве уголков для чтения.

Стильная гостиная с журнальным столиком в индустриальном стиле

Традиционные панели и современная мебель создают элегантную атмосферу в этой гостиной.Журнальный столик в индустриальном стиле делает неожиданное заявление, добавляя нотку шероховатости чистой, изысканной комнате.

Нейтральная переходная кухня с белыми шкафами

Обои

с тонким узором в сиреневых и белых тонах окружают эту кухню в мягких нейтральных тонах. Светильники из полированного никеля и свежая белая мебель делают пространство ярким и четким. Неформальная обеденная зона с оцинкованной столешницей и стульями из ротанга клизмос придают современный вид этому переходному пространству.

Нейтральная переходная кухня-столовая с люстрой

Круглый стол с оцинкованной столешницей окружен деревянными и ротанговыми стульями klismos, что придает современный вид этой переходной кухне-столовой.Люстра из полированного никеля освещает обеденную зону и дополняет подвесное освещение над островом, а также нейтральные стены и белоснежную мебель.

Кухня в коттедже с очаровательной обеденной зоной

Небольшой круглый обеденный стол и четыре деревянных стула делают эту красивую кухню удобной для приема пищи.Свежие белые шкафы придают пространству легкость и открытость, а паркетные полы придают теплоту.

Переходная серая гостиная с миксом узоров

Негабаритные тафтинговые пуфики темно-серого цвета создают уютную и удобную зону отдыха в сочетании с белым диваном с чехлом. Льняные драпировки с рисунком под зебру, подвешенные на огромных стержнях, притягивают взгляд вверх, создавая ощущение высоты. Французские двери и множество окон обеспечивают много естественного света, благодаря чему комната кажется открытой и просторной.

Переходная гостиная с серыми журнальными столиками

Стильные узоры легко смешиваются благодаря мягкой бело-серой цветовой палитре в этой переходной гостиной.Темно-серые журнальные столики с тафтингом помогают закрепить пространство.

Белый диван с декоративными подушками нейтрального цвета

Мягкие, приглушенные цвета позволяют узорам занимать центральное место в этом уютном семейном номере.Серо-белые драпировки в полоску зебры дополняют подушку с рисунком под зебру, а другие акцентные подушки с тонкими узорами добавляют мягкий цвет и текстуру мягкому белому дивану.

Белая главная спальня с серебряным изголовьем

Изготовленное на заказ серебряное изголовье над кроватью в главной спальне служит фокусом пространства.Белое постельное белье Sferra и подушки для скамеек обеспечивают четкую, чистую палитру лавандовых и серых оттенков в акцентных подушках и драпировках, чтобы добавить мягкости в комнату. Часть большого ковра из смеси шерсти и шелка покрыта воловьей кожей белого и серебристого цвета, что придает дополнительный визуальный эффект.

Изысканное изголовье служит фокусом спальни

Металлическое изголовье с замысловатой отделкой занимает центральное место в этой кремово-белой спальне.Шикарные узорчатые подушки добавляют обновленный стиль и цвет классическому пространству.

Нейтральная переходная спальня с изголовьем Silver Wall

Винтажная лампа из ртутного стекла стоит на комоде из темного дерева, который также служит прикроватной тумбочкой в ​​этой переходной спальне в нейтральных тонах.Ртутная лампа дополняет большое серебряное изголовье кровати, прикрепленное к стене, а постельное белье Sferra создает четкий белый фон для нестандартных подушек, которые объединяют комнату. Соответствующая обивка на скамье в конце кровати создает сплоченное, утонченное пространство.

Нейтральный уголок для чтения с креслом с рисунком под зебру

У этого кресла спинка с рисунком под зебру, а передняя часть из льняной ткани создает потрясающий дизайн стула.Индивидуальная подушка и лампа из полированного никеля создают уютное место для чтения перед узорчатыми портьерами, которые создают едва уловимый фиолетовый оттенок.

Традиционная встроенная косметичка

Встроенный туалетный столик в сочетании с мягким креслом и небольшим декоративным зеркалом создает пространство для освежения в этой традиционной ванной комнате.Обои с тонким рисунком добавят пространству интерес и движение.

Традиционная главная ванная комната с венецианскими зеркалами

Изысканные венецианские зеркала наклеены на зеркало большего размера, чтобы обеспечить непрерывность отражающего эффекта и создать глубину в главной ванной комнате.Изготовленное на заказ белое и светло-серое льняное кресло стоит под двумя гладкими белыми подсвечниками и гладкой белой тумбой.

Туалетная комната с узорчатыми обоями и венецианским зеркалом

Узорчатые обои угольно-кремового цвета украшают эту небольшую ванную комнату элегантным дизайном.Гладкое белое бра освещает венецианское зеркало, которое расположено над большим зеркалом, добавляя визуальный интерес к туалетному столику, не конкурируя со смелыми обоями в нейтральной туалетной комнате.

Нейтральный переходный домашний офис со стенами, обшитыми деревянными панелями

Старинный стол американской школы 1920-х годов используется в качестве письменного стола в этом исследовании.Черное кожаное кресло Eames, простые льняные римские шторы и коробчатые лампы придают нейтральной переходной комнате ощущение мужественности.

Нейтральный переходный домашний офис с серыми стеновыми панелями

Вращающееся настенное бра и стеллаж из грубого железа и мелиорированного дерева создают элемент промышленного дизайна в этом временном домашнем офисе.Стены с серыми деревянными панелями, темные металлы и коричневый кожаный диван создают в нейтральном пространстве ощущение мужественности.

Нейтральная переходная библиотека со стенами, обшитыми деревянными панелями

Темно-серые панели окружают эту временную библиотеку, создавая уютное и комфортное пространство.Кожаный диван с шипами на шляпках гвоздей окружен двумя вращающимися подсвечниками и грубыми железными книжными полками для учебных принадлежностей. Большое произведение искусства в рамке за диваном добавляет ярких красок в нейтральную палитру пространства.

Современная столовая с деревянными стенами и галереей

Контрастные темные стены и белые панели задают тон в этой современной столовой.Роскошные сидения и мерцающий декор столешницы смягчают прямые линии стола, который сделан из досок из мелиорированного канадского дерева и промышленной стальной основы. Светильник с несколькими лампочками над головой тепло освещает пространство, а стена галереи с фотографиями в рамках добавляет индивидуальности.

Столовая со столом и люстрой в индустриальном стиле

Большой стол для сбора урожая является ярким акцентом в этой официальной столовой.Регенерированные деревянные доски из Канады и основание из промышленной стали добавляют четкие линии мягкому романтическому дизайну комнаты. Шикарная люстра в индустриальном стиле с лампочками Эдисона освещает прекрасные белые гортензии и центральные свечи.

Темно-серая стена галереи с фотографией в черной рамке

Темно-серая стена контрастирует с ярко-белой обшивкой, привлекая внимание к рядам фотографий в рамках в этой переходной столовой.

Топ идей неоклассического стиля в интерьере и мебели

ОБЪЯВЛЕНИЯ

Лучшие советы и идеи о том, как сделать неоклассический стиль в дизайне интерьера и интерьере комнат с последними разработками неоклассического стиля мебели и дизайна, новый классический интерьер.

Неоклассика (неоклассика) – обращение к классическим или античным решениям в дизайне, стиль для тех, кто предпочитает классику, старается идти в ногу со временем.Привычное направление приобретает иной вид за счет использования современных материалов и мягких цветов.

интерьер и мебель в неоклассическом стиле
Здесь минимализм в интерьере, сбалансированность и разнообразие форм отделки. Основная черта стиля – соблюдение классических пропорций. Если помещение просторное с высокими потолками, лучший выбор – это неоклассический стиль.

В прошлом веке был очень популярен классический стиль.Он не потерял своей актуальности и сегодня. Неоклассический подход к дизайну старого дома, придающий ему дыхание современности; этот стиль по-прежнему актуален для новых современных квартир с большими просторными комнатами. В большом пространстве хорошо вписываются помпезные классические интерьеры, подчеркивающие черты старинной архитектуры. Неоклассика требует строгих классических пропорций, симметричных и четких линий, его особенностью являются простые и понятные формы, сдержанный декор. Что касается цветов, то предпочтение следует отдавать пастельным тонам.

Также вы можете посмотреть: Как создать настоящий классический дизайн интерьера
неоклассический стиль в интерьере и мебели

Выбор неоклассики проект развития. Выбрать студию сегодня не проблема. Очень многие из них публикуют свои проекты в Интернете и в специализированных периодических изданиях. Профессиональные дизайнеры помогут составить дизайн-проект — дизайн интерьера и выполнить его.На сегодняшний день обращение к профессиональному дизайнеру для разработки концепции интерьера соответствует хорошему вкусу и достойному эталону статуса клиента.

Возвращаясь к теме неоклассицизма, следует отметить, что это многогранный микс классических форм и линий, выполненных во всех оттенках белого, бежевого и светло-серого. Классический дизайн интерьера за период существования в несколько столетий стал богаче, изысканнее и разнообразнее. Кроме того, выбирая стиль для оформления интерьера своей квартиры или дома, вы можете быть уверены, что он никогда не будет раздражать обитателей, ведь здесь нет места вычурности или слишком навязчивому декору броских цветов.
стиль неоклассика в интерьере и мебели

Выбирайте неоклассический дизайн, не забывайте о богатом выборе отделочных материалов. Полы в неоклассической гостиной или в холле можно выполнить в ярких мраморных медальонах, дополнив их причудливым орнаментом. Актуальным будет использование натуральных материалов для отделки (дерево, камень). Полы в неоклассической кухне и ванной можно выложить керамической плиткой, выдержанной в четких классических формах.

Целостность дизайнерских решений проявляется в подобранной лепнине потолков, арочных проемах в декорированной мебели. Все это создает ощущение большого пространства и плавных переходов. При создании интерьера в этом стиле неоклассика часто используются гипсокартонные арки, пилястры, колонны и пилястры с растительным орнаментом, старинные вазы или кованые подставки.

Neoclassical стиль интерьер и мебели:

Neoclassical стиль гостиной интерьер и мебель
0 Neoclassical Style Спальня интерьер и мебель 9011 0 Стиль неоклассического занавеса в интерьере 0 Neoclassical стиль в интерьере и мебели
Neoclassical Style в интерьере и шторы
Neoclassical стиль кухни и мебели
0 Neoclassical стиль в интерьере и мебели

I предлагаю эту статью для вас :

В этой статье практически невозможно перечислить все преимущества интерьера в стиле неоклассика.Он универсален, лаконичен, при этом доставляет комфорт и удовольствие и никогда не перестает быть актуальным и современным.

ОБЪЯВЛЕНИЯ

Неоклассические рамы для картин — 43 Продается на 1stDibs

Неоклассический дизайн возник в Европе в 1750-х годах, когда Эпоха Просвещения достигла своего расцвета. Неоклассическая мебель черпала вдохновение в стилях Древнего Рима и Афин: симметричные, упорядоченные, величественные формы с такими деталями, как конические и рифленые ножки стула и стола, накладки спинки и закрученные подлокотники.

В течение примерно 20 лет, сначала во Франции, а затем в Великобритании, неоклассический стиль, также известный как стиль Людовика XVI или Людовика Сейза, вытеснил гибкий и пышный стиль рококо или стиль Людовика XV.

В первой половине 18 века интерес к античности возродился. «Большое турне» по Европе, организованное как часть надлежащего образования аристократического джентльмена, включало продолжительный визит в Рим. Некоторые отважились еще дальше, чтобы зарисовать руины Древней Греции.Эти и другие рисунки, особенно те, что были получены в результате удивительных и богатых археологических открытий 1730-х и 40-х годов на месте римских городов Помпеи и Геркуланума, вызвали большое волнение как среди интеллектуалов, так и среди эстетов.

Неоклассическая мебель призвана отражать изящество и силу. Общий вид неоклассических стульев, столов и шкафов сильный и прямолинейный. Эти произведения, по сути, представляют собой классическую архитектуру в миниатюре: ножки стула и стола имеют форму колонн; шкафы построены с элементами, отражающими фризы и фронтоны.

Но неоклассицизм оживляется позолотой и серебряной фольгой, маркетри, резными и прикладными орнаментальными мотивами на основе греческой и римской скульптуры: листья аканта, гирлянды, лавровые венки, снопы стрел, медальоны и планки стульев вырезаны в форме лир. и урны.

Как вы можете видеть по мебели на этих страницах, в таких величественных предметах есть немного причудливости — легкая легкость, которая всегда будет сохранять свежесть неоклассицизма.

Найдите подлинную неоклассическую мебель сегодня на 1stDibs.

Кем был Ман Рэй? Узнайте об этом фотографе-авангарде

Начало 20 века было захватывающим временем для авангардного искусства. После импрессионизма стало расцветать все больше и больше движений, возглавляемых художниками-новаторами с оригинальными идеями об эстетике. Двумя наиболее знаковыми движениями, родившимися в 1900-х годах, были Дадаизм и Сюрреализм . Первый считал себя «антиискусством», основанным на случайности, тогда как второй пытался передать нереалистичный сюжет в реалистическом стиле.Один из самых важных художников, который связывает эти два периода воедино, — это Man Ray .

Художник американского происхождения начинал как живописец, но быстро отказался от традиционного искусства, когда открыл для себя дадаизм. Это стало отправной точкой для Рэя, который погрузился в авангардное искусство и переехал в Париж, чтобы присоединиться к другим творческим единомышленникам. За это время он стал пионером в фотографии, создавая сюрреалистические портреты и фотограммы. Не боясь экспериментировать, его творчество раздвинуло границы как старых, так и новых медиа.

Прокрутите вниз, чтобы узнать больше о Ман Рэе и его авангардной фотографии.

 

Кем был Ман Рэй?

Карл Ван Вехтен, Ман Рэй в Париже, 1934 г. (Фото: Библиотека Конгресса через Викисклад, общественное достояние)

Ман Рэй (1890–1976) был художником-авангардистом и фотографом, участвовавшим в движениях Дада и Сюрреализма. Первоначально их звали Эммануэль Радницкий, но семья официально сменила фамилию на Рэй, когда художник был молод, чтобы избежать дискриминации за то, что они русские еврейские иммигранты.

Рэй проявлял творческий талант в ранние годы и несколько лет работал техническим иллюстратором после окончания средней школы. Он надеялся стать профессиональным художником и практиковал различные стили. Затем, в 1913 году, он подружился с пионером дадаизма, Марселем Дюшаном . Эта встреча послужила толчком для интереса Рэя к авангарду, и он быстро отказался от традиционной живописи, чтобы заняться другими формами искусства, в первую очередь фотографией.

 

Ман Рэй и дадаизм

Слева: Ман Рэй, «Абажур», 1920 г. (Фото: живые аукционисты через Wikimedia Commons, PD-US)
Справа: Ман Рэй, «Дар», оригинал 1921 г., отредактированная копия 1972 г. .0))

Рэй был ключевым членом дадаистского движения . Его дружба с Дюшаном породила новые идеи философии и эстетики искусства. Он начал создавать реди-мейд скульптуры — обычные предметы, которые художник каким-то образом модифицировал, — и абстрактные рисунки. После того, как Рэй и Дюшан опубликовали первый и единственный выпуск New York Dada в 1920 году, Рэй понял, что дадаизм не может конкурировать с Нью-Йорком, и переехал в Париж.

Ман Рэй, «Вешалка для пальто», 1920 г. (Фото: Центр Помпиду через Wikimedia Commons, PD-US)

Живя на Монпарнасе (квартале художников Парижа), Рэй почувствовал вдохновение для дальнейшего развития своей творческой практики и начал экспериментировать с фотографией.Некоторыми из его самых известных работ этого периода были фотограммы , которые на самом деле вообще не используют камеру, а вместо этого создаются художником, помещающим нужные объекты прямо на поверхность фотобумаги и подвергающим ее воздействию источника света. . Рэй назвал свои творения «рейографами» в честь себя.

 

Ман Рэй и сюрреализм

Ман Рэй, «Нуар и Бланш», 1926 г. (Фото: Christie’s через Wikimedia Commons, PD-US)

Рэй оставался в Париже 20 лет.За это время зарекомендовал себя как ведущий фотограф-портретист. На его портретах запечатлены такие известные художники, как Сальвадор Дали и Пабло Пикассо. В дополнение к этим изображениям Рэй экспериментировал с художественной фотографией с элементами сюрреализма. В частности, художник пытался соединить реальное с нереальным в своих изображениях, часто сопоставляя реальные женские модели с интересующими его объектами и используя различные фотографические эффекты.

«Я фотографирую то, что не хочу рисовать, то, что уже существует», — сказал Рэй.

Ман Рэй, «Скрипка Энгра», 1924

В 1925 году он представил одну из своих самых знаковых работ под названием Violin d’Ingres на первой выставке сюрреалистов. На этой черно-белой фотографии изображена обнаженная женская фигура с двумя эфами скрипки, нарисованными на ее спине. Его название и композиция отсылают к картине французского художника-неоклассика Жана-Огюста-Доминика Энгра под названием «Купальщица Вальпинсона », на которой изображена пышная женщина в аналогичной позе.

Еще одна работа, Стеклянные слезы , выглядит как кадр из фильма с крупным планом глаз женщины, с ее лица капают округлые слезы. Рэй поместил настоящие стеклянные бусины на лицо фотомодели, чтобы создать поразительный эффект.

Ман Рэй, «Стеклянные слезы», 1934

 

Наследие Ман Рэя

Ман Рэй, «Вуаль», 1930

Наследие Рэя как художника-первопроходца было омрачено коллегой-дадаистом и сюрреалистом Дюшаном.Тем не менее, американец оставил неизгладимое влияние на авангардное искусство, особенно в области фотографии. Его работа с фотограммами вдохновила многих будущих художников, а его многочисленные экспериментальные портреты продолжают восхищать как фотографов, так и любителей фотографии.

Ман Рэй, «Ева с аккордеоном», 1934

Статьи по теме:

5 мастеров сюрреализма, которые рисовали свои сны и визуализировали свой внутренний мир

12 самых ужасающих шедевров истории искусства

Отправьтесь в путешествие по 9 самым важным морским пейзажам в истории искусства

5 знаменитых пляжных картин из истории искусства, запечатлевших безмятежные летние дни

HAYDON shanghai новый магазин от различных партнеров

 

HAYDON shanghai объединяет старое и новое, прошлое и настоящее 

 

HAYDON SHANGHAI является мультибрендовым магазином косметики модное направление столетие назад и установило прочную связь с городом в процессе культурного сближения.Архитектура, ранее известная как здание Мэйлун, была построена в 1921 году. Его фасад в неоклассическом стиле несет в себе следы прошлого района и модный контекст и является свидетелем процветания Нанкин-роуд на протяжении более десяти десятилетий.

 

, назначенные для проекта, были архитекторами различных сотрудников  , которые извлекли отличительные шанхайские элементы и переосмыслили их с помощью современных методов. элементы, которые несут в себе память об экзотических старых домах города, такие как рельефы, узорчатая плитка, дерево классического тона, бледно-золотой металл и темно-зеленый оттенок, сочетаются в современной и творческой манере, стимулируя воспоминания о прошлых золотых годах. .другими словами, они надеялись соединить дизайн магазина с существующей общественной зоной здания, гармонизировать старое и новое, прошлое и настоящее


все изображения творческое сочетание разнообразных элементов, включая зеленую кожу, обрамленную деревянными линиями, деревянную винтовую лестницу и подносы, отражающую латунь, блестящую под натяжным потолком с подсветкой, и мозаичные полы.В сочетании эти элементы создают атмосферу ретро, ​​которая перекликается со старыми и экзотическими зданиями Шанхая. Между тем, различные сотрудники (см. больше здесь ) использовали современные материалы и абстрактные кривые, чтобы наполнить магазин технологическим чутьем.

 

Поскольку центральная набережная имеет историческое значение, город внес ее в список объектов культурного наследия. его фасад и конструкции не могут быть преобразованы или открыты, поэтому покупатели должны пройти через его вход и общественную зону, прежде чем попасть в магазин.

 

 

 

Оказавшись внутри, HAYDON shanghai встречает посетителей в двухэтажном пространстве, ограниченном поразительным атриумом, напоминающим круглую космическую станцию ​​из научно-фантастического фильма. начиная с 1F, циркуляционный маршрут окружает центральный атриум в виде петли и соединяется с зеркальными стендами из нержавеющей стали, высота которых постепенно увеличивается для улучшения демонстрации товаров. фиксированные ромбовидные зеркала над подставками, а также зеркала, регулируемые под определенным углом на обоих концах, обеспечивают удобный и сказочный опыт для клиентов, примеряющих косметику.

 

тем временем темная деревянная лестница спиралью поднимается вверх вокруг золотой отражающей круглой колонны. его текстурированные стеклянные панели и сделанные на заказ деревянные перила с полой резьбой демонстрируют идеальное сочетание местного стиля и стиля ар-деко. «Материалы , пробуждающие воспоминания, наряду с обилием линий, помогают обогатить визуальную многослойность, разрушить монотонность и усилить ощущение глубины пространства. в ограниченном масштабе эти элементы создают бесконечное веселье», — делятся 90 302 различных коллег.

 

 

новая форма эклектики: сочетание шанхайского ретро-декора с научно-фантастическим абсурдом. круглые окна, как на космической станции, создают у клиентов впечатление, будто они видят землю из космоса. Дополняя эту футуристическую деталь и подражая трамваям в старом Шанхае, архитекторы установили подвижные, высокие и закругленные серебряные шкафы, которые повторяют радиальные линии потолка.заполненные различными продуктами и построенные на колесах, эти шкафы могут эффективно формировать гибкий маршрут перемещения для всплывающей витрины. у окон – высокие шкафы, которые перегибаются полукругом, охватывая все пространство и встраивая в магазин оригинальную общественную зону.

 

, завершающий 2F, представляет собой центральную стойку, выполненную из зеленой кожи в стиле ретро и состаренного дерева, что подчеркивает дизайн в шанхайском стиле, а серебристые блоки из нержавеющей стали придают научно-фантастический оттенок.наконец, оранжевый оттенок подчеркивает шкафы, обращенные к прилавку, поднимая общую атмосферу. Размышляя над их дизайном, различные коллеги заключают: « пространственный язык повествует об интеграции восточной и западной культур. ретро-атмосфера шанхайского стиля и научно-фантастический абсурд контрастируют и гармонируют друг с другом благодаря взаимодействию искусства и архитектуры в этом магазине, придавая новый смысл эклектике».0

Спустя шесть десятилетий с момента зарождения моды космической эры Неделя моды в Милане набрала атомную ставку на новый сезон. От мини в стиле Мэри Куант до кольчужных платьев в стиле Пако Рабанна и блестящего кроя от Пьера Кардена — неземная мода возвращается с астрономической скоростью.

Кольчужные платья Paco Rabanne 1960-х годов

INA

В то время как в шестидесятых были такие знаковые события, как первый полет человека на Луну и космическая гонка США против Советского Союза, в 2020-х было немало галактических событий.Буквально в прошлом году космическая гонка миллиардеров между Илоном Маском, Ричардом Брэнсоном и Джеффом Безосом показала, что космические путешествия стали гораздо более реальной перспективой для среднего гражданского лица (если у вас есть лишние несколько миллионов долларов), а мир моды уже начал думать, что надеть.

Дольче и Габбана, AW22

Филиппо Фиор/GoRunway

Dolce & Gabbana, AW22

Филиппо Фиор/GoRunway

Dolce & Gabbana, AW22

Filippo Fior/GoRunway

Dolce & Gabbana прославили метавселенную своей ультрасовременной коллекцией.Фоном для фантастически футуристической линейки выступил виртуальный мир неоновых пейзажей, логомании и аватаров. Смелые лайкровые комбинезоны в сочетании с компьютерными щитками для лица придавали особое щегольство Power Rangers , в то время как асимметричный покрой придавал определенное мастерство Star Trek ; все сделано в типичном итальянском стиле, что дизайнерский дуэт делает так хорошо.

Москино, AW22

Алессандро Лучони/GoRunway

Moschino, AW22

Алессандро Лучони/GoRunway

Moschino, AW22

Алессандро Лучиони/GoRunway

Научно-фантастический триллер Стэнли Кубрика 1968 года « 2001: Космическая одиссея » стал музой Джереми Скотта для его последней коллекции Moschino.Уделяя особое внимание финальной сцене фильма, действие которой происходит в неоклассической спальне со светодиодными полами и роскошной мебелью, Скотт представил детализированные версии шкафов, канделябров, столовых приборов и напольных часов в своей квинтэссенции экстравагантной экстравагантной моды в высотном лагере. Его последней данью уважения культовой классике стал поклон в конце шоу, когда Скотт надел точную копию красного скафандра из фильма.

Фенди, AW22

GoRunway

Fendi, AW22

GoRunway

Fendi, AW22

GoRunway

Космические отсылки Кима Джонса к Fendi были приглушенными, но все же заметными.Всего через несколько недель после презентации своей драматической коллекции Haute Couture, в которой он объединил архитектуру древнего Рима с кибер-риффами жесткой техно-клубной сцены, Джонс нашел утешение в более мягкой палитре пастельных и серых тонов для своей следующей линии готовой одежды. Модернистский крой в галактическом синем цвете с соответствующими оперными перчатками сочетался с летящими и женственными шелковыми сорочками, создавая контраст между мягкостью и жесткостью. В другом месте кожаные корсеты обозначали Джейн Фонду в легендарном нагруднике Барбареллы .

Гуччи, AW22

GoRunway

Gucci, AW22

GoRunway

Gucci, AW22

GoRunway

Коллекция «Exquisite Gucci» Алессандро Микеле была вдохновлена ​​сюрреалистическим упражнением « Cadavre exquis », которое, возможно, вам больше знакомо. Оно объясняется игрой, в которую вы играли на детских ночевках, где каждый из вас по очереди рисует часть персонажа, только будучи в состоянии увидеть конец того, что представлял себе предыдущий человек. Как и в игре, авангардные , и чужеродные силуэты украсили подиум линии Michele AW22.Еще одно маловероятное вдохновение пришло в виде сотрудничества с Adidas, где полоски спортивной одежды сочетались с подплечниками и головными уборами для окончательного внеземного ансамбля.

Пока весь мир потрясен печальными сценами российского вторжения в Украину, бегство от моды никогда не было более пророческим. Подобно тому, как в 1960-х годах произошел бум научно-фантастического стиля после космической эры, дизайнеры снова обращаются к эксцентричности и абсурду во времена беспорядков. Чтобы создать бесконечность и дальше.

В рядных домах Акаретлер в Стамбуле проходят 3 шоу различных дисциплин

Служба мониторинга

СТАМБУЛ: В одном из самых крутых районов Стамбула, Бешикташе, район Акаретлер, безусловно, выделяется мощеными улочками с местными магазинами. Рядные дома, называемые «Sıraevler», по соседству завораживают своей исторической атмосферой и прекрасно отреставрированным неоклассическим стилем. Эти очаровательные здания являются одним из оживленных культурных центров города благодаря многочисленным мероприятиям и мероприятиям, которые они проводят.

Работа Эмина Челика из «Lorem Ipsum».

Дома были построены в период правления султана Абдулазиза в 1875 году османским армянским архитектором Саркисом Баляном. Добавляя красок текстуре Стамбула как лучшего образца гражданской архитектуры 1870-х годов, они служили жильем для ведущих высокопоставленных чиновников дворца Долмабахче, который в то время был последней резиденцией османских правителей. После завершения проекта реставрации в 2008 году рядные дома стали важным местом сбора в городе, независимо от жанра мероприятия.

В исторических домах, которые также получили награду Института городских земель (ULI) в Лондоне и представляют собой второй по величине реставрационный проект в Европе, проходят три выставки: «Сделано с любовью», «Lorem Ipsum» и «Original by Nature». весь март. В то время как «Made in Love» — это персональная выставка, подготовленная современным художником Халуком Акакче, «Lorem Ipsum» — это групповая выставка арт-платформы O’Art Odeabank. «Original by Nature» представляет Mercado, платформа искусства и дизайна нового поколения.

Общий вид с выставки «Оригинал от природы».

«Сделано в любви»

Спустя пять лет Акакче снова привлекает стамбульскую аудиторию тремя важными видеоработами и масштабной выставкой, которая подытоживает его работы за последние пять лет. «Сделано в любви», организованная в сотрудничестве с Художественной галереей Севиль Долмачи, приветствует энтузиастов в Sıraevler No: 37-39 до 22 марта. который фокусируется на четырех-шести кварталах улиц Лас-Вегаса в 2006 году, и его невиданные ранее гигантские картины являются одними из элементов, которые делают эту выставку важной.Видео Акакче исследуют отношения между людьми и технологиями, иногда ссылаясь на биологию, геометрию и архитектуру. Эти произведения в основном сопровождаются музыкальными композициями, либо специально составленными, либо адаптированными из существующего классического произведения. Гипнотическое качество компьютерных изображений сильнее подчеркивается саундтреками к его фильмам.

Работа Халука Акакче из «Сделано в любви».

Акакче ранее выставлял свои работы в ведущих музеях мира, включая Музей американского искусства Уитни (2002 г.), Лонг-Айленд-Сити (Нью-Йорк, 2001 г.), Тейт Британия (Лондон, 2004 г.) и Istanbul Modern (Стамбул, 2009 г.).На его последней выставке в Сыраевлере были представлены видеоролики художника под названиями «Белое на белом» и «Мр. Бабочка». Его видео и картины сопровождаются его последними фресками, скульптурами и работами на бумаге.

Типографическая выставка «Lorem Ipsum»

Арт-платформа Odeabank, O’Art, предлагает групповую выставку под названием «Lorem Ipsum», на которой представлены работы девяти художников, которые сочетают письмо и форму в Sıraevler No: 11. Вторая выставка сезон, организованный O’Art, будет открыт для посещения до 17 марта.

Куратор Бегюм Гюней. Выставка состоит из работ Беркая Тундчая, Гюлена Эрена, Лейлы Эмади, Эмина Челика, Мерве Юнсал, Мерве Эртуфан, Нэнси Ата-кан, Хуо Рф и Эйлюль Эрсёз. Тема выставки — «типографика», слово греческого происхождения, образованное сочетанием typos (форма) и graphia (писать), поэтому визуальное, функциональное и эстетическое оформление выставки основано на типографских научных и художественных находках.

Работа Мерве Эртуфан из «Lorem Ipsum.

Воображение является фундаментальной частью типографики, которая сама по себе является искусством передачи значения с помощью простых и абстрактных знаков. Выставка «Lorem Ipsum» представляет два противоположных подхода, в которых типографика превращается в инструмент или направлена ​​на интерпретацию ее связи с современным искусством в формате объект-образ-знак. Стираются границы абстрактного и конкретного мышления, которое письмо представляет, описывает, вспоминает или воображает. С помощью этого шоу О’Арт предлагает взглянуть на современные социальные проблемы с типографской точки зрения.

После того, как работы будут выставлены физически в течение месяца, выставка переместится онлайн на веб-сайт Odeabank.

«Оригинальное от природы»

Выставка арт-платформы Mercado «Оригинальное от природы» на Сираевлер № 19 представляет концепцию городского сельского хозяйства перед лицом климатического кризиса. Инсталляция городского сельского хозяйства на выставке, подпитываемая переработкой стекла и цифровым искусством, превращает искусство в живую систему, вдохновленную водой. Выставка продлится до 22 марта.

Выставка, целью которой является показать городское сельское хозяйство как альтернативу перед лицом изменения климата, также привлекает внимание к продовольственному кризису, одной из самых важных проблем современности. «Original by Nature» на самом деле является движением за устойчивое развитие, вдохновленным винокурней в Шотландии, окруженной чистой природной родниковой водой, которая поддерживает местных производителей и городское сельское хозяйство, возвращая 96% используемой воды из природы.

На выставке мы наблюдаем завершение жизненного цикла многослойного проекта, в центре которого находится городская сельскохозяйственная система, работающая с переработкой использованных бутылок.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.