Модный дизайн: Самый красивый дизайн ногтей 2022 — тренды, фото

Содержание

модный дизайн с лентой 2022 (более 250 фото, видео примеры)

Ухоженные ногтевые пластины на руках и ногах являются неотъемлемой частью образа любой современной женщины. К мастерам маникюра и педикюра записываются в очередь не только женское население, но многие представители мужского.

Большинство клиентов, доверяя свои ножки специалистам, не останавливаются на процедуре приведения в порядок подошвы, пальчиков и ногтевых пластин ног. В завершение процедуры покрывают их цветными лаками, используют в качестве украшения стразы, фольгу, глиттер, втирку, камифубуки, роспись и даже драгоценные камни.

 

С каждым новым сезоном нейл-арт расширяет свои границы, приходят новые материалы и украшения. Одним из новшеств дизайна ногтевых пластин стала специальная лента в виде тоненьких самоклеящихся полос.

Дизайн ногтевых пластин с гибкой лентой золотистого цвета

Виды лент для маникюра и педикюра

Блестящий металлик выпускается в разных оттенках. Полоски бывают узкие и широкие, длинные и короткие.

Наибольшей популярностью среди мастеров ногтевого дизайна пользуются наборы с тонкими лентами. Ленточным материалом, отливающими металлическим блеском, украшают лаковые и любые другие искусственные покрытия.

Кроме блеска, разной длины, толщины, цвета выпускаются прозрачные ленты, с текстурным шероховатым блестящим напылением, радужными переливами.

Варианты использования лент для маникюра и педикюра

Ленту можно использовать как один из элементов дизайна, совместно со стразами и блестками.

Использование лент в составе дизайна

Перед украшением клейкими полосками, ногтевым пластинам придается необходимая форма, удаляется кутикула. Затем пластины ногтей покрываются двумя слоями лака. При использовании двух и более оттенков покрытий ленту приклеивают в качестве ограничителя одного цвета от другого.

При создании дизайна можно использовать один или несколько цветов клейких полосок разной длины и ширины.

Ногтевую пластину с блестящими полосками дополнительно можно украсить блестками, стразами, камифубуками.

Беспроигрышным вариантом на любом виде покрытия выглядят серебряные и золотые полоски.

Полоски на лаковое покрытие наклеиваются после его полного высыхания. Все выступающие за край хвостики подлежат срезанию ножницами для маникюра.

Все отрезки лент лучше располагать на некотором расстоянии от основания и края ногтевых платин. Выступающие за край полоски легко отклеиваются при неаккуратном обращении и случайных зацепах. 

После окончания закрепительных работ, ногтевые платины покрывают одним или несколькими слоями лакового покрытия. При этом варианте педикюра, самоклейка остается на ногтях, не удаляясь после завершения работы.

Лента в качестве вспомогательного материала

При использовании ленты в качестве вспомогательного материала необязательно приобретать цветные самоклейки.

Для этих целей подойдут любые ленты: техническая изолента, медицинский пластырь, скотч. Так как после завершения работ, связанных с дизайном покрытия, куски лент удаляют.

Этапы работ по созданию дизайна:

  • обработка ногтевых пластин;
  • покрытие лаком;
  • просушка лакового покрытия;
  • наклейка полосок под желаемый рисунок;
  • покрытие вторым слоем лака;
  • просушка второго слоя;
  • снятие полосок;
  • закрепление узора финишным покрытием.

Лунный педикюр

Этапы лунного покрытия включают в себя:

  • базовое покрытие;
  • два небольших кусочка самоклеящейся ленты, закрепленной в виде треугольника у основания ногтевой пластины, или кусочка эластичной, легко гнущейся ленты в виде полукруга;
  • покрытие ногтей любым контрастным цветом гель-лака, оставляя не прокрашенным выделенный лунный фрагмент;
  • снятие граничащих полосок;
  • нанесение закрепителя.

Педикюр на каждый день

Дизайн педикюра, который подойдет под любой повседневный стиль одежды, обычно выполняют в монохромном исполнении. Разнообразить покрытие можно сделав акцент на лентах. К примеру, черных на белом фоне.

Праздничный педикюр с лентами

Для особых случаев, праздничных мероприятий, вечеринок с друзьями дизайн педикюра с лентами можно украсить шиммерингом, фольгой, металлической втиркой.

Закрепление ленты на покрытии гель-лаком

Процедура нанесения отливающих металлическим блеском полос на гель-лаковое покрытие мало чем отличается от лакового. Ленточное покрытие в качестве аксессуара накладывают на ногтевые пластины только на уже готовые гель-лаковые покрытия. Затем закрепляют финишным слоем. 

Перед наклейкой лент покрытие избавляют от липкого слоя. Ленту, закрепленную с одной стороны или посередине (в случае с лунным дизайном) хорошо натягивают, чтобы избежать заломов. Излишки ленты, выступающие за край ногтей, обрезают и закрепляют топовым покрытием.

Модный интерьер — полезное о дизайне интерьерах от студии АвКубе

Знаете, что на самом деле является двигателем нашей жизни? Мода. Она определяет все. Модная одежда, модные аксессуары, модные гаджеты, еда, даже домашние питомцы. И, модный интерьер, конечно же.


Какой он – модный дизайн квартир? Разный. Ведь, помимо модных стилей и решений есть классика, которая всегда остается в тренде, есть модерн, который, как нам кажется, всегда актуален и моден, есть еще масса стилей, которые будут модными, независимо от текущих тенденций. К тому же, каждый стиль может быть модным – достаточно использовать актуальные цветовые решения, модные аксессуары, мебель, светильники.

Модные интерьеры квартир настолько разнообразны, что сложно выделить фаворита среди стилей, но все-таки возможно. Прежде всего, это классика. Она остается неизменной и актуальной всегда, в любые времена. Этот стиль – для уверенных в себе, солидных людей, ценящих сдержанную, благородную роскошь и настоящий уют. Модные интерьеры квартир в классическом стиле всегда поражают своей изысканностью, выдержанностью, а современные нотки прекрасно вписываются в общую картину.


Лофт. Модный интерьер в стиле лофт – для людей, ценящих пространство. Еще больше пространства и света, минимум деталей, лаконизм и эстетика… Особенно хорош этот стиль в высотных домах.

Экостиль. Забота об экологии и стремление жить в гармонии с природой – да, сегодня это актуально. Поэтому использование натуральных материалов в отделке, простота форм и чистота цвета, использование современных технологий, позволяющих экономить энергию и воду – модный тренд.

Самое приятное то, что экостиль может использоваться и сам по себе, и как одно из стилевых решений. Кантри, Прованс, этнические стили, норвежский или японский стили, минимализм – все это может быть экостилем.


Как видите, модный дизайн квартир может быть самым разным. И только вы решаете, какой будет ваша квартира, а дизайнеры студии «Авкубе» оформят ваши пожелания в соответствии с модными требованиями. И результат вам точно понравится.

Другие популярные бренды для комплектации вашего жилья:  

— Российская мебель CAPRIGO
— Мягкая мебель Egidio Lunardelli
— Двери UNION

Тренды маникюра 2022: модные идеи с фото | Vogue Ukraine

Ведущие nail-эксперты рассказывают, какой маникюр будет в моде в 2022 году: от металлика и хрома до наклеек для ногтей.

Маникюр Гарри Стайлса

Юки Натори (Yukie Natori)

Разноцветный металлик

«Мода на металлик продолжается. Золото, серебро, единороги… Блестящие хромовые микрочастицы добавляются в традиционные дизайны, создавая новое прочтение привычной темы».

@betina_goldstein

Кольца для ногтей

«Серебряные и золотые украшения теперь украшают не только пальцы, но и ногти. С изобретением тонких трехмерных линий и изделий для ногтей, которые выглядят как кольца, мы можем создавать украшения любой формы».

Французский маникюр с черными кончиками

«Основным цветом дизайна ногтей, который мы создали для показа Laquan Smith на Неделе моды в Нью-Йорке, был телесный, который мягко переходил в цвет кожи. Тем не менее, кончики ногтей были угольно-черными, а-ля френч, с резкими линиями. Стиль, в котором мягкость сочетается с уникальной силой, – вот как эволюционировал французский маникюр».

Дженни Лонгворт (Jenny Longworth)

Кастомизация и персонализация

«Кастомизация и персонализация – самые популярные в моем списке трендов маникюра на 2022. Его обожают такие люди, как Гарри Стайлс, недавно запустивший свою бьюти-линию Pleasing (в нее вошла капсульная коллекция из четырех оттенков лака для ногтей). Тренд помогает выразить внутреннюю красоту и передать настроение кончиками пальцев. В один день можно накрасить ногти сумрачным черным, в другой – нанести прямо поверх переливающийся перламутровый. Можно выбирать разные оттенки для разных пальцев. Наслаивайте, экспериментируйте, играйте».

Буквенные наклейки для ногтей

«Скоро появятся наклейки для ногтей с буквами, которые позволят выражать свое мнение или настроение с помощью символов. Как видно из кампании Gucci Aria, в следующем году огромными трендами станут логомания и персонализация. Пусть это будет проще с использованием инициалов или названия вашего любимого дизайнерского бренда».

Мо Чин (Mo Qin)

Экспериментальный французский маникюр

«Французский маникюр всегда в моде. Он не обязательно должен быть розовым и белым. Это может быть прозрачная основа с красочными кончиками, ваша любимая цветовая комбинация, матовая цветная основа с глянцевыми «улыбками» или «улыбки» разных оттенков на каждом ногте».  

Ребекка Джейд Уилсон (Rebecca Jade Wilson)

Металлик

«Будет большой сдвиг в сторону металлика. Мы уже видели, как хром и декадентские блестки «взлетели» в конце этого года, и я думаю, что бренды начнут производить высококачественные металлические лаки и гель-лаки».

Здоровье ногтей 

«Я думаю, что еще одной продолжающейся тенденцией станет здоровье ногтей и рук. Такие бренды, как Diptyque, Neom и Byredo, производят роскошные скрабы для рук с невероятным ароматом, перед которым потребители не смогут устоять!»

Кайт Мош (Kait Mosh)

Классический французский маникюр

«Когда дело касается маникюра, люди склоняются к простоте и классике. Переосмысленный французский маникюр будет везде, будь то контурный, омбре или традиционный. Классический розовый и белый дополнят любую цветовую палитру, поэтому  тенденция станет ключевой в 2022 году».

Матовые ногти

«Матовые текстуры придают новый вид маникюру, не усложняя его визуально.  Причем матовый финиш делает любой цвет интереснее. Попробуйте непрозрачный nude. Похоже на шлифованный бетон. Роскошно».

Мишель Хамфри (Michelle Humphrey)

Светоотражающий блеск

«Как бы я это описала? Представьте себе кошачий глаз в темноте, когда на него попадает свет фар или фонарика. Светоотражающие блестки делают то же самое. Когда ногти освещены естественным светом, они красиво блестят, но когда на них попадает вспышка, они бувально зажигаются! Они отлично смотрятся как акцент, как деталь французского маникюра или в качестве омбре. И классно работает для педикюра».

Блестящие украшения

«Поскольку мы приближаемся к сезону вечеринок (надеюсь, вечеринки все еще будут на карте в этом году), немного шика — простой способ оживить любой маникюр. Это также тенденция, которая может быть максимально или минималистичной, как вам нравится. Манжеты милые, как и монокристаллы, помещенные в одно и то же место на каждом ногте. Некоторые из моих клиенток регулярно выбирают маникюр с кристаллами, они на самом деле довольно популярны.  Нанесите кристаллы с помощью небольшого количества клея для ногтей и закрепите верхним слоем. Я предпочитаю верхнее покрытие Essie Gel Couture, обеспечивающее максимальный блеск и нулевую усадку. Мои любимые блестки — это кристаллы от Preciosa. ”

3-D

«По мере развития ногтевых технологий последней тенденцией является трехмерный маникюр. Здесь специалист по маникюру создает 3D-дизайн, используя наслоения гелевого покрытия. Выглядит супер-круто и очень популярно в Корее и Японии».

Гель-лак с эффектом растекания

«Гель-лак с эффектом растекания Nub Blooming Gel – довольно нишевый, но замечательный продукт. С его помощью можно создать  действительно интересный и крутой дизайн. Даже тот, кто отказывается от гель-лака, все равно может воссоздать подобный эффект, нанося цвет на влажную прозрачную основу. Действовать надо быстро: прием работает лучше всего работает, когда лак очень влажный».

Темная сторона 

«Поскольку холода и короткие дни все ближе, ничто не сравнится с роскошным темным маникюром.  С таким недавно появилась Адель в своем видео «Easy On Me». Он неподвластен времени и подходит для ногтей любой длины и формы – даже самые короткие ногти выглядят с ним прекрасно. Если хочется отойти от самых распространенных оттенков, подумайте о темном винограде, пино-нуар, темно-синем и темно-зеленом. Wicked by Essie навсегда останется моим фаворитом». 

essie.com

Нулевые

«Французский маникюр в этом году совершил грандиозное возвращение и навсегда останется вместе с его собратом, американским маникюром, у которого более мягкая и естественная «улыбка». Другие тенденции «нулевых» включают ногти квадратной формы (да, квадрат вернулся), штрихи и точки, тату в стиле трайбл и переливающиеся базовые цвета. Пэрис Хилтон снова с нами».

Сигурни Нуньес (Sigourney Nuñez)

Внегендерный нейл-арт

«Благодаря таким музыкантам, как Bad Bunny, MGK и Гарри Стайлс, мужской маникюр стал нормой. Нейл-арт сегодня не имеет привязки к гендеру, и никаких ограничений в связи с тем, как можно самовыражаться с помощью маникюра, не существует».

Маникюр со смыслом 

«Наклейки для нейл-арта очень популярны и продолжают оставаться в тренде, потому что их легко наносить как профессионалу, так и даже потребителю. Тренд трансформируется со смещением акцента на буквы, а не на изображения. Например, бренд лаков Crete от Lil Yachty и косметический бренд Pleasing Harry Styles выпустили наклейки для ногтей с алфавитом. Это позволяет пользователям легко написать на своих ногтях любое сообщение, которым, по их мнению, стоит поделиться». 

Холли Фальконе (Holly Falcone)

Ногти 90-х

«В следующем году нас ждут классические ногти 90-х: короткие, французские, темно-красные и коричневые».

Оптический нейл-арт

«Что касается нейл-арта, меня действительно вдохновили оптические принты, волнистые линии и графические круги».

Сара Нгуен (Sarah Nguyen)

Дерзкий маникюр

«В 2022-м в моде обязательно будет много узоров, цветов, фактур и длины. Я чувствую, что квадратная форма тоже скоро вернется.  Пурпурные и насыщенные цвета и матовый, много матового». 

Где изучать модный дизайн за рубежом?

Получая высшее образование в области модного дизайна, студент узнает обо всех аспектах модной индустрии, включая обширные технические навыки и понимание профессиональной отрасли.

Кроме того, студенты изучают развитие моды в историческом контексте, текущие fashion-тенденции, а также проблемы и задачи, которые сегодня стоят перед модной индустрией, включая этические аспекты, вопросы производства и распространения предметов одежда и аксессуаров.

За рубежом модный дизайн можно изучать как в университетах, так и в отдельных школах моды, которые отличаются узкой специализацией и отличной репутацией.

Не определились, где изучать fashion-дизайн за границей? Мы расскажем о нескольких учебных заведениях разных стран, которые дадут вам пропуск в мир моды.

Parsons The New School for Design, США

Ориентировочная стоимость обучения: $49,850 в год

Новая школа дизайна Парсонс находится в сердце Нью-Йорка и предлагает студентам программы в области модного дизайна, искусств, медиа, истории моды и маркетинга. Среди выпускников этой прославленной школы — Том Форд, Донна Каран, Марк Джейкобс, Александр Ван, Джейсон Ву и многие другие именитые дизайнеры.

Школа известна не только прославленными выпускниками и высоким качеством программ, но и тесным сотрудничеством с дизайнерами мирового уровня. Например, в школе регулярно проходят семинары и воркшопы Донны Каран и модельеров бренда Proenza Schouler. Корпоративное партнерство школы и тот факт, что большинство преподавателей Парсонс работают в модной индустрии, открывает перед студентами прекрасные карьерные перспективы.

Central Saint Martins, Великобритания

Ориентировочная стоимость обучения: $27,500 в год

Центральный колледж искусства и дизайна им. Святого Мартина входит в состав Лондонского университета искусств и является одной из старейших в мире школ моды и дизайна.

Сегодня колледж занимает переоборудованные складские помещения вблизи станции Kings Cross и предлагает широкий выбор программ в области моды и текстиля, искусств, графического и промышленного дизайна. В разное время дизайнерское образование в этом престижном колледже получали Стелла Маккартни, Александр Маккуин, Джон Гальяно, Зак Позен и многие другие.

Instituto Marangoni, Италия

Ориентировочная стоимость обучения: $18,200 в год

Институт Марангони является старейшим итальянским институтом моды и дизайна, основной кампус которого находится в Милане, а два дополнительных – в Лондоне и Париже. Институт обучает несколько тысяч человек и является одним из самых престижных учебных заведений в модной индустрии.

Образование от Марангони получили Доменико Дольче и Франко Москино, в выпускники института работают в Prada, Benetton, Valentino, Versace, Diesel, Trussardi, Hugo Boss, Armani, Calvin Klein и Yves Saint Laurent. Институт помогает своим выпускникам устроиться на работу в этих и других брендах. По-настоящему широк и выбор учебных программ института, от краткосрочных курсов до программ бакалавриата и магистратуры. Студенты института изучают модный дизайн, дизайн одежды, аксессуаров и обуви, модный бизнес и маркетинг, работу с брендами класса «люкс», фэшн-стартапы и многое другое.

Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, Франция

Ориентировочная стоимость обучения: $14,700 в год

Парижская школа моды École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (ECSCP) является учебным заведением в составе Синдиката высокой моды Парижа, который объединяет лучших модельеров и модные дома Франции. Целью школы является подготовка высококлассных модных дизайнеров, которые также смогут войти в элиту парижской моды. Именно здесь учились Ив Сен-Лоран, Карл Лагерфельд, Валентино и Иссей Мияке.

От дизайна и моделирования, кроя, текстиля и конструирования одежды до развития модного бизнеса и маркетинга – школа предлагает широкий выбор учебных программ. В рамках обучения студенты также организуют собственные модные показы на лучших дефиле Парижа и налаживают связи с ведущими представителями мировой модной индустрии.

 

Bunka Fashion College, Япония

Расположенный в Токио Колледж моды Бунка является ведущим японским учебным заведением в области моды и дизайна, а также имеет еще 70 учебных отделений по всей Японии.

Колледж был открыт в 1919 году как швейная школа для девочек, которая учила молодых японок пошиву инновационной на тот момент одежды европейского типа. Колледж и сегодня остается центром независимого и свободного творчества, предлагая программы в различных технических и творческих аспектах дизайнерской работы. Помимо этого, с каждым городом колледж уделяет все больше внимания применению принципов устойчивого развития в модной индустрии. Среди прославленных выпускников Бунка — Ёдзи Ямамото, Кендзо Такада и Томое Синохара.

Изучаем искусство и дизайн за границей

Дизайн украшений: образование и работа за рубежом

 

Дизайн ногтей 2022: фото, новинки, модные тенденции

Модный дизайн ногтей очень важен для создания полноценного образа, поэтому каждая женщина должна знать, какой маникюр будет в моде в 2022 году. Сейчас мы расскажем вам о трендах ногтевой индустрии, о способах сохранить маникюр на длительный срок, а также, в качестве бонуса, продемонстрируем вам самые интересные идеи маникюра на текущий год.


Что сейчас модно в ногтевой индустрии?

Каждый год мода готовит нам что-то необычное и интересное, а нам остается только следовать ей, чтобы всегда выглядеть безупречно. Руки женщины – ее визитная карточка, поэтому они требуют постоянного ухода и красивого маникюра. Предлагаем вам те варианты маникюра, которые в этом годы будут актуальными:
  1. Универсальная природность. Простой гигиенический маникюр с прозрачным или нюдовым покрытием – это тренд, который остается актуальным из года в год.
  2. Матовые ногти. Глянцевое покрытие в 2022 году уступает матовому, которое смотрится очень роскошно.
  3. Классический френч. Не теряет своей актуальности привычный нам французский маникюр. Он способен украсить ручки любой женщины и дополнить образы разных стилей.
  4. Френч с черными кончиками. Актуальным будет и френч с полумесяцами черного цвета. Подходит такой дизайн для смелых и уверенных в себе женщин.
  5. Буквы на ногтях. С помощью наклеек и рисунков в виде букв можно выразить свою индивидуальность.
  6. Металл на ногтях. В 2022 году можно смело делать маникюр с фольгой, втиркой и любыми покрытиями, имитирующими металлическую поверхность.
  7. Блестки. Блеск во всех его проявлениях в текущем году будет смотреться на ваших ногтях очень уместно. Такой маникюр подойдет не только для праздника.
  8. Текстуры. Узоры на ногтях при выполнении этой техники каждый раз получаются совершенно уникальными. 
Несколько слов необходимо сказать и об актуальных в 2022 году оттенках для маникюра. В моде по-прежнему остаются нюдовые цвета, черный и красный. Кроме того, обязательно обратите внимание на темные оттенки зеленого, синего и фиолетового, а также на винный, сливовый и лавандовый.


Модный дизайн ногтей 2022

А вот и самая интересная часть статьи для большинства женщин, ведь здесь будут представлены реальные идеи стильного маникюра на 2022 год. Вы можете детально рассмотреть фотографии и сохранить наиболее понравившиеся.

Натуральный маникюр

Как мы уже рассказывали выше, одним из наиболее универсальных вариантов маникюра считается натуральное покрытие. Посмотрите на фотографию – здесь нет никакого дизайна, а цвет максимально сдержанный. Но ручки при этом выглядят ухоженно и очень нежно.


Черный френч со стразами

А вот и идея черного французского маникюра. Во-первых, он матовый, поэтому вдвойне отвечает трендам 2022 года. Во-вторых, он очень удачно дополнен роскошными стразами возле основы двух ноготков. Не бойтесь экспериментировать с френчем, ведь он очень легко поддается трансформациям.


Серебряные блестки

Следующий дизайн отлично подойдет и на короткие, и на длинные ногти. Как никогда актуальные блестки в серебряном цвете здесь размещены в виде нежной россыпи, а некоторые ногти покрывают полностью. Это дизайн, который давно перестал быть исключительно праздничным. Блестки на каждый день – это красиво!


«Слезы единорога»

Этот дизайн выполняется с помощью жидкого золота или серебра. На ногтевые пластины, как в данном случае, наносятся капельки «металла». Обычно это делается хаотично, чтобы дизайн смотрелся максимально естественно. Покрытие здесь имеет трендовый в текущем году лавандовый цвет.


Нежные текстуры 

Если вы ищите модный дизайн ногтей на весну 2022 года, то обратите внимание на нейл-арт с текстурами. Лаки разных оттенков здесь перемешиваются и все вместе создают очень привлекательную картинку. К тому же, дополняются эти разводы тонкими блестящими полосками, что делает их еще интереснее.


Матовое покрытие

Матовое покрытие часто делают однотонным, но при желании его также можно немного разнообразить. На представленной фотографии все ногти покрыты разными оттенками, которые становятся все темнее, и темнее с каждым пальчиком. Но при этом все цвета вместе смотрятся очень гармонично.


Синий маникюр

Одним из наиболее модных оттенков в 2022 году является темно-синий, поэтому на ваших ногтях он будет смотреться уместно. Обратите внимание на стильный дизайн, где присутствуют также блестки и полоска вдоль ногтя. Сочетание цветов здесь просто невероятное, поэтому ваши руки привлекут все взгляды вокруг.


Как сделать, чтобы гель-лак держался дольше

Как видите, новинки 2022 года предлагают девушкам много вариантов модного дизайна ногтей. Но сделать маникюр – это только половина работы. Очень важно уметь его сохранить в первоначальном виде на весь период носки. Многие женщины сталкиваются с тем, что покрытие трескается, отслаивается, а сами ногти ломаются.

Предлагаем вам ознакомиться с методами, позволяющими гель-лаку дольше продержаться на ваших ногтях:

  1. Не контактируйте с водой в первые несколько часов после коррекции. Также в первые сутки не рекомендуется посещать сауну или баню, а также долго находиться в ванной.
  2. Во время уборки или стирки с использованием различных бытовых средств обязательно используйте перчатки. Агрессивные составляющие бытовой химии могут повредить гель-лак.
  3. Не корректируйте работу мастера с помощью пилочки. Ноготь надежно «запечатывается» в слоях лака, а повреждение этого барьера приведет к дальнейшему отслаиванию.
  4. Не ковыряйте ничего ногтями, будьте осторожны с ножами, ключами и любыми металлическими предметами.
  5. Ухаживайте за кутикулой с помощью различных кремов и масел.
  6. Не снимайте гель-лак самостоятельно, ведь вы можете повредить ногтевую пластину.
Важно подобрать себе хорошего и постоянного мастера, который будет знать особенности ваших ногтей и подстраиваться под них. К примеру, если ваши ногтевые пластины слишком тонкие, их можно укреплять дополнительным слоем базы.

При очередном посещении своего мастера, сделайте себе модный в 2022 году дизайн ногтей, представленный на одном из размещенных здесь фото. И помните – чтобы руки всегда выглядели ухоженными, делайте коррекцию не реже, чем каждые три недели.

Рассказать друзьям:

Подписаться на журнал:

Дизайн-студия Адекватные люди — Модный дизайн часть вторая

Модный дизайн часть вторая / 2017

Существует ли мода в брендинге, и чем она отличается от стиля?

Немного порассуждав о содержании вечного в каждом пылесосе, постараемся теперь понять, как греческие ионики храма Артемиды мутировали в фантик от чупа-чупса.

Виновником всего стала промышленность.
В конце XIX — начале XX века человечество совершило неслыханный индустриальный рывок. Миропонимание общества, которое до того момента развивалось медленно, словно улитка, не поспевало за темпами науки и техники. Веками главенствующие в Европе классические ампирно-барочные каноны никак не лезли в рамки нового мира.
Художники, скульпторы и архитекторы принялись отчаянно искать новые источники вдохновения. Теперь этот период поиска принято называть эклектикой (бесстилием).

Павильон Российской Империи на Всемирной выставке в Париже 1878 г.

Арх. Иван Ропет

Интерьер собора Саграда де Фамилиа
Арх. Антонио Гауди

Дворец земледельцев, Казань 2010 г.
Арх. Леонид Горник
Не смотря на то, что эклектика изжила себя уже около ста лет назад, жажда помпезности не даёт покоя отечественным чиновникам до сих пор.

Полагаю, что здесь человечество впервые столкнулось с понятием моды.
Получивший распространение во Франции стиль ар-нуво (а также югендштиль в Германии, сецессион в Австрии, модерн в России) быстро распространился в искусстве и архитектуре, но на практике оказался лишь новым набором художественных приёмов, которые ввиду своей свежести стали популярны, но не могли быть адаптированы ко всем аспектам цивилизации массового производства. Флоральные линии Ван де Вельде или зооморфные своды Гауди идеально подходили к новым элитным кварталам из стали, стекла и бетона, а также изысканным малахитовым часам и дубовым комодам, но они ни в коем случае не могли иметь применения во внешнем виде поездов, автомобилей и аэропланов. Ар нуво отвечал потребностям буржуазии, но не имел философии, которая бы могла быть применима для набирающего обороты общества потребления. Мода на линии «удар хлыста» быстро угасла, почти не оставив потомства.

Рисунок: Книги по истории современного искусства традиционно начинают рассказ с романтического Ред Хауза и далее, через ар нуво переходят к конструктивизму и функционализму. Надо заметить, что конструктивизм, хотя и последовал за ар нуво, с точки зрения хронологической, не имел с ним ничего общего. Ар нуво логичнее рассматривать как тупиковую ветвь адаптации прежнего декоративистского искусства к реалиям цивилизации общества потребления.

Неоромантизм: Кресло. Уильям Моррис
Ар-нуво: Часы. Виктор Орта
Конструктивизм: Кресло. Вальтер Гропиус

На её руинах зарождается концепция функционализма. Эстетическим идеалом любого продукта становится не абстрактный античный образец, или декоративный орнамент, а лишённая излишков функция. Инженерия смешалась с дизайном в единое целое. Подобно тому, как Парфенон был символом античности, паровоз стал символом эстетики нового времени наравне с небоскрёбами Салливена и Миса Ван Дер Роэ и башней Эйфеля. Всё что дальше происходило в дизайне XX века можно назвать стилем «модерн». Стилем, основной идеологией которого являлся приоритет функции над декоративной эстетикой.

Вторая мировая война, кроме смерти и разрушений, дала миру новый технологический толчок. В пятидесятые годы в быту появляются результаты конверсионных технологий, которые, несомненно трансформируют эстетическое восприятие. Электроника, пластик и поролон видоизменяют промышленный дизайн, синтетические ткани и красители модифицируют одежду. В XX веке дизайнерские решения диктуют химики, физики и инженеры, а дизайнеры внедряют эти инновации в повседневную жизнь.
Каждый из новых материалов становится модным течением.

Рисунок: Случились бы The Beatles, если бы не были изобретены магнитофон, микрофон и электрогитара?

Однако цель дизайна не только адаптировать технологии к массовому потреблению. Основная цель дизайна всё же состоит именно в формировании жизненной среды человека и формировании философии этой среды. И когда дизайн увлекается модными адаптациями, то вторая (и хочется думать, основная) его цель размывается.
Так случилось в 14.00 16 марта 1974 года, когда в Сент-Луисе был снесён жилой комплекс Пруитт-Айгоу, построенный 1954г. одним из идеологов современного модернизма, архитектором Минору Ямасаки*.

*Авторству Минору Ямасаки также принадлежат и печально известные башни Всемирного Торгового центра в Нью-Йорке.

Многие считают это время официальным временем смерти стиля модерн. Целый комплекс зданий, построенных по всем законам стиля, оказался непригоден для жизни.

Становится очевидно, что человек не может органично существовать в мире, адаптированном для вещей. Дизайнеры начинают всё больше задумываться над глобальными проблемами среды. Начинают набирать популярность такие науки как эргономика, психология, экология.

Становятся очевидны две функции дизайна:
локальная — решение задач (производственных, маркетинговых),
глобальная — решение проблем (социальных).

Первая — наиболее явная для окружающих. Именно она порождает модные тренды и выводит производства из кризиса. В этом случае дизайн плетётся в хвосте технологий и заполняет вновь созданные новыми технологиями ниши.
Вторая — менее очевидная. Но пренебрежение ей, в конце концов, приводит к кризису общественному. В этом случае дизайн пытается моделировать будущее, подготавливая сознание человека к новой реальности.

Опять не добрались до моды и стиля в брендинге? Обещаю!
В следующей главе обязательно доберёмся!

Владислав Рудовский / креативный директор

Сохранить

Сохранить

Ищете модные новинки дизайна ногтей? Модный дизайн ногтей — фото маникюра на любой вкус

Мраморный маникюр В этом сезоне особую популярность обрел мраморный маникюр. Скажете уже было? А с другой стороны, каждый раз вы можете создавать новые дизайны ногтей в модных решениях, демонстрируя отменный вкус и подчеркивая индивидуальный стиль с самым модным дизайном ногтей в сезоне. По наблюдениям мастеров, матовый маникюр дольше выглядит свежим, на нем не заметны царапины и трещинки, а так же он приедается не так быстро, как яркий глянец. Один или два ногтя, украшенных переливами, уже стали классикой этого направления. Дизайн ногтей фольгой Главным трендом в дизайне ногтей на любой вкус станет фольга. Сюда же относятся полоски похожих оттенков и омбре. Другие же называют красивым яркий, броский маникюр с декором в виде страз. Единственное правило в создании современного маникюра — отсутствие такового! Женщины смогут оценить модный дизайн ногтей , представленный такими трендами, как геометрический модный дизайн ногтей, красивый маникюр с глиттером, шимером, блестками, оригинальный модный дизайн ногтей с градиентом, маникюр в традиционных техниках френч и лунный, представленный в разнообразии инноваций, и т. Используя эти материалы, мастер моделирует модный дизайн ногтей с лепкой, украшая ваши ручки цветочками, фигурками, объемными завитками. ИДЕИ МОДНОГО МАНИКЮРА 2019 — Фото — Новинки — Техники Кроме того, новиночки дизайна маникюра найдутся и среди сезонного нейл-арта, а также и тематических рисуночков на пальчиках — топовый дизайн маникюра на 14 февраля , новогодний маникюр , весенний маникюр и летний дизайн ногтей , осенний и зимний маникюр. Идеальный выбор для создания роскошного вечернего образа. Среди трендов маникюра нельзя не назвать такую технику, как модный маникюр гель-лаком. Такая маленькая деталь в облике, как модный дизайн ногтей и красивый маникюр, способна кардинально повлиять на восприятие образа в целом, делая ручки ухоженными и аккуратными. И напоследок, хотим обратить ваше внимание на модный дизайн ногтей с цветочками. Модный маникюр какой модный дизайн ногтей сделать Модный маникюр базируется на нескольких основных трендах, которые будут задавать ритм такому направлению, как модный маникюр в ближайшее время. Интересный дизайн ногтей может подчеркнуть и дополнить особенный образ его обладательницы. Ведь существует множество свежих, оригинальных идей, которые позволяют преподнести привычное решение, как нечто новое и достаточно необычное. Для тех, кто до сих пор восхищается французским и лунным маникюром модные новинки дизайна ногтей порадуют оригинальными вариациями френча с сочетанием нескольких оттенков, уже не белой, а цветной полоской и лункой или покрытой блестками, комбинациями разных техник в сложном лунном и французском нейл-арте. Особенно хорошо на загорелых руках смотрятся неоновые и светлые, вплоть до белых лаки. Неоновые оттенки с глянцевыми или матовыми ногтями, удивительные сказочные рисунки с животными и цветками, новомодный омбре дизайн ногтей станут главными трендами на лето в сезоне года. Немалую нишу занимают художественная роспись, рисунки и вензеля, градиенты и графичные узоры. ВЫШЛО ИЗ МОДЫ! АНТИТРЕНДЫ vs ТРЕНДЫ МАНИКЮРА ЛЕТО 2019 Тенденции современного маникюра предполагают, в первую очередь, натуральность формы ногтя и практичность в выборе модного маникюра. Если вы чувствуете, что ваш модный маникюр вам пойдет, вперед, делайте его без сомнений, и не задумывайтесь о соответствиях. Женщины должны также учитывать тот факт, что выбранный модный маникюр не обязательно должен сочетаться с цветом одежды и макияжем. По наблюдениям мастеров, матовый маникюр дольше выглядит свежим, на нем не заметны царапины и трещинки, а так же он приедается не так быстро, как яркий глянец. Модные новинки дизайна ногтей: коллекция шикарных идей нейл-арта. Так же учитывайте, что на коротких ногтях не особо выигрышно выглядит очень светлый лак. Поскольку вариантов модного дизайна ногтей на сегодняшний день невероятное множество, выбрать красивый дизайн маникюра становится все сложнее. Вариантов мраморного маникюра множество, что позволяет подобрать именно для себя интересное сочетание цветов. Это не удивительно, ведь он позволяет создавать не только стильные, минималистические рисунки, но и довольно объемные изображения. Лунный маникюр привлекает простотой и незамысловатостью, а варианты оформления только делают этот модный маникюр более шикарным. Такой дизайн ногтей отличается как способом создания самого маникюра, так и полученным результатом. Единственное правило в создании современного маникюра — отсутствие такового! Среди трендов маникюра нельзя не назвать такую технику, как модный маникюр гель-лаком. Такой дизайн ногтей отличается как способом создания самого маникюра, так и полученным результатом. САМЫЙ МОДНЫЙ МАНИКЮР ЛЕТО 2019 — СТИЛЬНЫЙ И ЯРКИЙ ДИЗАЙН НОГТЕЙ

Школа дизайна одежды | Художественные институты

Узнайте, что нужно, чтобы перейти от концепции к потребителю.

У меня есть видение, чтобы продвигать моду вперед. Теперь мне нужны навыки.

Ваше чувство стиля привносит что-то новое и свежее в мир моды. Вы жаждете быть частью этой быстро развивающейся, конкурентной отрасли, и вы хотите Ваша работа по привлечению внимания как частных лиц, так и розничных продавцов.

В наших программах на получение степени в области дизайна одежды вы можете изучать как традиционные, так и компьютерные методы проектирования для создания стильной одежды с нуля заканчивать.Вы также можете получить маркетинговые, предпринимательские и творческие навыки, необходимые для продвижения ваших проектов на мировом рынке моды. Наш программы требуют тяжелой работы, сосредоточенности и самоотверженности, но, в конце концов, вы будете готовы продолжить карьеру, занимаясь любимым делом.

Я хочу учиться у экспертов в области дизайна одежды.

Наши преподаватели знают, что нужно для успеха в индустрии дизайна одежды. Они поделятся этим опытом в классе, предлагая один на один наставничество и руководство, поскольку они заставляют вас быть смелыми, экспериментировать и рискуйте своими проектами.Наши программы начинаются с того, что помогают вам создавать базовые навыки в конструировании одежды, фэшн-иллюстрации, текстиль и изготовление моделей. Затем, используя промышленные швейные машины, программное обеспечение для автоматизированного проектирования и другое профессиональное оборудование и технологии, вы можете научиться применять эти навыки для создания таких предметов, как уникален, как и ты.

Попутно вы изучите ключевые отраслевые практики и рабочие процессы, такие как творческий мозговой штурм, исследование рынка, прогнозирование тенденций, материал поиск, техническое проектирование и разработка продукта.Ваш модный дизайн Курсы также научат планированию, решению проблем, общению и навыки саморекламы, необходимые для карьеры в области дизайна одежды. Вокруг вы будете другими талантливыми, творческими и вдохновляющими личностями, с которыми Вы можете установить длительные личные и профессиональные отношения.

Я готов преследовать свои цели в моде.

С самого начала ваша программа Fashion Design будет наполнена практическими занятиями. проекты, направленные на развитие навыков, высоко ценимых в индустрии моды.Позже, на наших курсах портфолио, мы поможем вам уточнить и представить ваша работа в профессиональном формате, который демонстрирует ваши сильные стороны. Вы будете также имеют возможность пройти стажировку, участвовать в местных и национальные модные организации и мероприятия, и даже показывать свои работы в показы мод.

Как выпускник, вы будете готовы выполнять роли начального уровня в сфере моды. дизайн и разработка, а наши консультанты по вопросам карьеры помогут вам найти возможности, соответствующие вашему таланту и амбициям.Выберите школу ниже, чтобы Узнайте больше о наших программах на получение степени в области дизайна одежды и наших простых процедуры подачи заявки и регистрации.

Модный дизайн | Университет Северного Техаса

Ваше будущее в модном дизайне

Мы подготовим вас к профессиональной карьере модельера, иллюстратора или другим дизайнерским и производственным должностям, таким как:

  • Модельщик
  • Стилист
  • Технический дизайнер

Наши выпускники работают дизайнерами в таких престижных компаниях, как Fossil, Haggar Clothing Co., Николь Миллер, Ральф Лорен, Зак Позен, Dillard’s и Calvin Klein.

Что мы предлагаем

Благодаря строгому учебному плану вы откроете для себя навыки, необходимые для концептуализации, презентации и разработки готовых предметов одежды из ваших оригинальных дизайнов. Мы также предоставляем полное представление об отрасли с исторической и современной точек зрения.

Успех программы отражается в достижениях наших студентов. Многие производят раннее впечатление на будущих работодателей, участвуя в национальных и международных соревнованиях, таких как:

  • Fashion Group International День карьеры в Далласе
  • Испанская ассоциация колледжей и университетов и Gap Inc.Конкурс «Создай свое будущее»
  • Project Runway (Выпускница Ширин Аскари была представлена ​​​​в шестом сезоне шоу.)

Наш ежегодный показ мод ArtWear позволяет вам продемонстрировать свои лучшие творения в рамках выставки с участием жюри. Шоу предлагает денежные вознаграждения и служит обзором выхода старших.

Вы будете учиться у преподавателей, которые являются опытными модельерами, членами жюри выставок и активными членами профессиональных организаций.У вас также будет доступ к Техасской коллекции моды, которая содержит 18 000 предметов одежды и аксессуаров 19-го и 20-го веков. Директор, который также является преподавателем, является признанным на национальном уровне экспертом в области дизайна и истории моды.

Дома моды в Далласе и Форт-Уэрте регулярно ищут стажеров по нашей программе, что позволяет вам получить практический опыт. Студенты также недавно проходили стажировку в компаниях по производству одежды в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Чикаго и Лондоне.

Сообщество «Живое обучение» объединяет специалистов в области искусства и дизайна, проживающих в кампусе, для расширения академического и социального опыта.

Доступны стипендии

, которые помогут вам получить степень.

Колледж визуальных искусств и дизайна — одна из самых полных школ изобразительного искусства в стране и одна из лучших на юго-западе. Он расположен в семи зданиях, в которых есть классы, компьютерные классы, кабинеты преподавателей, студии, мастерская и библиотека визуальных ресурсов.

Чего ожидать

Чтобы перейти на основной статус, вы должны пройти основные курсы искусства, дизайна одежды, необходимые курсы дизайна одежды и необходимые обзоры портфолио.Курсы дизайна одежды сосредоточены на:

  • Компьютерный дизайн
  • Концептуальный дизайн одежды
  • Драпировка
  • Изготовление плоских моделей
  • Модный эскиз
  • Промышленное шитье

Наш Центр карьеры, Учебный центр и профессиональные академические консультанты являются одними из многих ценных ресурсов, доступных для вас на ЕНТ. Центр карьеры может дать совет о стажировках, будущих возможностях трудоустройства и получении практического опыта по вашей специальности.Учебный центр предлагает семинары по скорочтению, навыкам обучения и тайм-менеджменту. Академические консультанты помогут вам спланировать расписание занятий на каждый семестр.

Дипломная программа по дизайну одежды – Университет Вудбери

FDES 110 Создание персонажа
Этот курс познакомит студентов, изучающих дизайн костюма и моды, с нюансами развития персонажа и индивидуальности. Будь то дизайн одежды или костюма, студент научится видеть, определять, а затем практиковать искусство цвета, текстуры, посадки и пропорций.Учащиеся анализируют и интерпретируют историю, чтобы понять конкретного персонажа или клиента, а также узнать, как провести дополнительное исследование, чтобы улучшить свою работу. Затем они научатся превращать это исследование в создание идеальных нарядов для своей музы/персонажа. Кроме того, студенты изучат основные навыки, необходимые для рисования и визуализации костюмов, включая изображение конкретных актеров или знаменитостей. Студия. 2 единицы. Предпосылки: нет.

FDES 120 Визуальные навыки 1
Этот курс представляет собой введение в процесс проектирования, иллюстрацию, рисование моделей и методы рендеринга модных фигур и технических квартир.Он функционирует как класс поддержки для основных навыков и координирует развитие навыков с конкретными дизайнерскими проектами. Акцент делается на изучении базовых навыков, критике, а также на начале развития личного визуального стиля и эстетики дизайна. Студия. 3 единицы. Предпосылки: FOUN 105 Введение в рисование фигур.

FDES 121 Основные навыки
Этот курс представляет собой введение в индустрию моды, включая базовый словарный запас и навыки, связанные с разработкой дизайна.Учащиеся изучат личную идентичность, чтобы разработать личный эстетический код, и примут участие в нескольких командных проектах, чтобы попрактиковаться в сотрудничестве со сверстниками. Полевые исследования и докладчики улучшат содержание курса, а альбом для вдохновения будет поддерживаться для записи исследований и визуального процесса. Студия. 2 единицы. Предпосылки: нет.

FDES 200 Лаборатория рисования для начинающих
Этот обязательный курс основан на навыках, представленных в визуальных навыках 1 и 2, и выступает в качестве вспомогательного урока рисования для учащихся старших классов.Студенты рисуют модель, чтобы уточнить свое понимание пропорций, драпировки, силуэта и цвета, а также идеализированной фигуры. Акцент делается на развитии личного визуального стиля, улучшении навыков композиции и использовании различных средств массовой информации. Альбом для эскизов улучшит процесс обучения.
Студия. 1 единица. Требование: FDES 120 Visual Skills 1 или эквивалент.

FDES 220 Визуальные навыки 2
Этот курс основан на навыках, введенных в Визуальные навыки 1.Учащиеся продолжают практиковаться в рисовании модели, чтобы развить свое понимание пропорций, драпировки, силуэта и цвета. Два дизайн-проекта создаются от направления до финальной презентации. Акцент делается на том, чтобы начать развивать личный визуальный стиль и эстетику дизайна. Студия. 3 единицы. Требование: FDES 120 Визуальные навыки 1.

FDES 240 Материалы
Этот курс направлен на развитие основных навыков понимания и идентификации текстиля и других материалов, используемых в дизайне одежды.Акцент сделан на создании эффектных тканевых досок, относящихся к конкретному дизайнерскому направлению. Студия. 2 единицы. Требование: основные навыки FDES 121.

FDES 300 Лабораторная работа по рисованию среднего уровня
Этот обязательный курс является вторым в серии вспомогательных лабораторных работ по рисованию, которые поддерживают и развивают навыки, развитые в визуальных навыках 1 и 2. Учащиеся рисуют с модели, чтобы уточнить свое понимание пропорция, драпировка, силуэт и цвет, а также идеализированная фигура.Акцент делается на развитии личного визуального стиля, улучшении навыков композиции и использовании различных средств массовой информации. Альбом для эскизов улучшит процесс обучения. Студия. 1 единица. Требования:

FDES 310 LA Мода
Этот курс сочетает в себе дизайнерские исследования с передовыми методами иллюстрации и исследование профессиональной практики. Студенты работают с инструкторами, чтобы исследовать индустрию моды Лос-Анджелеса, создавая модели, отражающие молодежную эстетику Лос-Анджелеса.Проекты представляют собой последовательную серию визуальных и творческих процессов и критических анализов, результатом которых является законченная коллекция дизайнов, которые будут созданы в Junior Collections. Акцент также делается на полевых исследованиях и дискуссиях для повышения опыта стажировки. Студия. 4 единицы. Условие: FDES 232 Трикотаж и купальники или эквивалент.

FDES 330 Текстильное искусство
Этот курс знакомит с различными традиционными и инновационными поверхностными и структурными обработками, используемыми для эстетических и функциональных целей в дизайне одежды.Студия. 2 единицы. Условие: FDES 240 Материалы или эквивалент.

FDES 400 Профессиональная практика
Сосредоточив внимание на практической и деловой стороне индустрии моды с точки зрения дизайнера, этот курс будет рассматривать различные аспекты и процессы как очень структурированных крупных компаний, так и небольших, более органических предприятий. С помощью лекций, дискуссий и занятий в классе студенты узнают о цикле проектирования и личном брендинге. Профессиональное отношение будет оцениваться в течение семестра, например, своевременность, соблюдение дресс-кода, готовность или продуктивное участие.Студия. 2 единицы. Требования:

FDES 410 Дизайн и подготовка портфолио
Этот курс предлагает структурированный подход к разработке портфолио отраслевого уровня в сочетании с разработкой коллекции качества взлетно-посадочной полосы. Преподаватели будут применять индивидуальный подход к каждому студенту, сосредоточив внимание на выбранной области акцента. Дизайнерское мышление, исследования, методы иллюстрации, групповая разработка ткани и передовые цифровые навыки рассматриваются и будут способствовать эффективности окончательной презентации.Студия. 2 единицы. Условие: FDES 310 LA Fashion.

FDES 411 Портфолио и презентация
Сосредоточив внимание на предпринимательской стороне индустрии моды с точки зрения дизайнера, этот курс рассматривает различные аспекты и процессы как начинающих, так и малых, органических предприятий, а также очень структурированных и крупных компаний. Благодаря лекциям, обсуждениям и упражнениям в классе студенты узнают, как стать предпринимателем, определить личный бренд и внедрить успешный цикл проектирования.Особое внимание будет уделено профессиональному отношению, в том числе своевременности, дресс-коду, готовности или продуктивному участию.
Студия. 2 единицы. Требования: FDES 363, студии дизайна цифрового портфолио 1-5.

Программа бакалавриата по дизайну одежды | Дрексель Вестфаль

Что такое дизайн одежды?

Первоклассная специальность Drexel Fashion Design — это студийная программа бакалавриата в стиле бутика, которая готовит следующее поколение творческих мыслителей для индустрии моды.

Программа входит в четверку лучших в США и 14-е место в мире. Студенты программы Drexel Fashion Design имеют возможность учиться вместе с динамичными преподавателями с большим опытом работы в отрасли, создавать инновационные проекты в наших хорошо оборудованных студиях и участвовать во всемирно известных совместных программах Drexel и программах обучения за рубежом. Кульминацией программы является Drexel Fashion Show, на котором студенты демонстрируют оригинальные предметы одежды и аксессуары для лидеров отрасли.

Студенты программы бакалавриата по дизайну одежды Drexel получают степень бакалавра наук в одном из лучших университетов страны, расположенном в шестом по величине городе США, недалеко от богатой культурной и яркой дизайнерской жизни Филадельфии.

Зачем изучать дизайн одежды?

Программа дизайна одежды Drexel обучает и обучает дальновидных дизайнеров использовать комплексный подход к созданию современной моды в контексте расширяющейся, но сближающейся глобальной экономики и общества.С помощью серии курсов, предлагаемых на первом курсе, студенты изучат проблемы, стоящие перед нашей отраслью, и узнают, как внедрять инклюзивные, ответственные и устойчивые решения в процессе проектирования. Слияние искусства, дизайна, науки и технологий служит трамплином для производства уникальной одежды 21 века и представляет собой междисциплинарный подход, требующий гибкости и сосредоточенности. Загляните в наш Instagram, чтобы узнать, чем занимаются наши ученики!

На третьем курсе студенты проходят обучение в коммерческих студиях/ателье, которое идет рука об руку с обучением в классе в рамках совместной образовательной программы Университета.Студенты Fashion Design проходят шестимесячный совместный опыт, работая полный рабочий день у крупных дизайнеров, а также с национальными и международными брендами в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и других городах мира, ориентированных на моду. Совместное обучение предлагает бесценные возможности для студентов наблюдать и участвовать в индустрии моды на уровне земли. Критика приглашенных профессионалов включена во все курсы высшего уровня и обеспечивает ценный вклад в «реальный мир», а также связи с будущей карьерой.

Многие студенты проводят семестр обучения за границей на втором курсе в крупнейших мировых столицах моды, включая Лондон, Англия, и Флоренцию, Италия. Студенты также могут выбрать один из ряда интенсивных курсов за границей (ICA), таких как Drexel’s Fashion Break в Южной Корее: корейская индустрия моды в Сеуле, одном из крупнейших рынков моды в Корее. Студенты посещают рынки тканей, портных, опытных модельеров и фабрики, где они разрабатывают, производят и реализуют свою одежду или аксессуары.

Каждый год студенты, изучающие модный дизайн, представляют свои проекты на национальные и международные конкурсы, такие как конкурс дизайнеров Supima, международный конкурс модной иллюстрации в Корее и стипендиальный фонд моды YMA — крупнейшая в мире программа стипендий в области моды. Студентов также учат мыслить глобально, участвуя в проекте Global Capstone Exchange Project, совместном курсе по устойчивому дизайну со школой искусств Сеульского университета Сонгюнкван. Студенты сотрудничают по Skype, а затем отправляются в Корею в конце семестра, чтобы завершить, представить и критически оценить проекты.

А какое модное образование без показа мод? Специалисты по модному дизайну завершают учебу в старших классах презентацией своей коллекции на Drexel Fashion Show (2019) — красиво оформленном мероприятии с участием профессиональных моделей и широко освещаемом в СМИ прямо в Филадельфии. В 2020 году в ответ на Covid-19 было создано виртуальное шоу Drexel Fashion Design Show для демонстрации студенческих работ.

К концу старшего года студенты готовы работать в мировой индустрии моды с оборотом в несколько триллионов долларов.Выпускники делают карьеру в области дизайна одежды, стиля, рекламы, компьютерного и технического дизайна и многого другого.

Каким навыкам вы научитесь на программе бакалавриата по дизайну одежды?

Студенты, изучающие дизайн одежды, получат такие навыки, как:

  • Сильные навыки визуализации
  • Разработка концепции
  • Ответственный дизайн / экологичный дизайн
  • Дизайн текстильной поверхности
  • Проектные исследования
  • Определение и обобщение тенденций/применение для конкретного рынка/бренда
  • Решение проблем/нестандартное мышление
  • 3-D проектирование – моделирование виртуального проектирования Clo
  • Выкройка / выкройка и примерка САПР
  • Производство одежды / технический дизайн
  • Дизайн и программирование трикотажа
  • Профессиональные навыки презентации и тайм-менеджмента
  • Знание Adobe Photoshop, InDesign и Illustrator

Чтобы узнать больше о навыках, которым обучают в рамках программы «Дизайн одежды», посетите страницу учебного плана.

Помещения для специальностей дизайна одежды

специальностей Fashion Design размещены в центре URBN, ультрасовременном центре Westphal, с хорошо оборудованными просторными студиями, доступными для студентов 24 часа в сутки, семь дней в неделю. Студенты имеют доступ к широкому спектру высокотехнологичного оборудования для своей проектной работы, в том числе:

  • Шаблон САПР
  • CLO Трехмерное виртуальное моделирование одежды
  • Технология проектирования Shima Seiki Apex-3
  • автоматические трикотажные машины
  • 3D-принтеры
  • лазерные резаки
  • передовые аналитические платформы
  • программное обеспечение для планирования ресурсов предприятия/управления жизненным циклом производства
  • ресурсы прогнозирования тенденций

Лаборатория модного вязания Shima Seiki оснащена новейшим оборудованием для проектирования, моделирования и производства полностью вылепленных трикотажных изделий.Студенты могут участвовать в совместных общеуниверситетских исследованиях, используя Лабораторию высоких технологий Shima Seiki и Лабораторию создания гибридов. Они получают подробные знания о промышленном производстве, передовых технологиях в дизайне, совместном дизайне, материалах и процессах, а также о маркетинге и продаже одежды.

Центр URBN также является домом для коллекции исторических костюмов Ричарда и Пенни Фокс, выдающейся коллекции музейного качества, насчитывающей более 17 000 модных предметов и аксессуаров, от тканей эпохи Возрождения до французской моды, с обширными запасами величайших дизайнеров последнего столетия.Объект может похвастаться специально построенной галереей, в которой ежегодно проходят две выставки, и учебным залом для студентов и исследователей, заинтересованных в изучении обширной коллекции костюмов.

Возможности карьерного роста со степенью в области дизайна одежды

Студенты, получившие степень бакалавра наук в области дизайна одежды в Drexel, имеют возможность найти работу, например:

  • Конструктор (женский, мужской, детский)
  • Заместитель дизайнера
  • Помощник дизайнера
  • Дизайнер спортивной одежды
  • Разработка продукта
  • Конструктор аксессуаров
  • Компьютерный конструктор
  • Изготовитель выкройки
  • Технический дизайнер
  • Эскиз костюма
  • Креативный директор
  • Дизайнер трикотажа
  • Дизайнер текстильной печати
  • Специалист по исследованиям и разработкам в области текстиля

Программа бакалавриата по дизайну одежды | Массачусетс Дартмут

Предлагается как:

На территории кампуса

Бакалавриат

Майор

Изучение дизайна и производства одежды позволяет сбалансировать ваше творческое видение с техническими навыками и глубоким пониманием индустрии моды.Вы можете подготовиться к профессиональной карьере в области дизайна одежды, маркетинга, производства и разработки продуктов.

Когда вы получите степень бакалавра искусств в области искусства + дизайна: дизайн одежды, вы разовьете широкий спектр навыков и знаний: передовые концепции дизайна одежды, такие как автоматизированное проектирование (САПР), технический дизайн и производство, бизнес в индустрии моды. , публичные выступления и презентации, а также современные тенденции моды.

Вы будете использовать новейшее программное обеспечение и передовые методы для создания сильного и всеобъемлющего портфолио работ.Юниоры и пожилые люди, участвующие в программе, разрабатывают полные линии одежды с возможностью представить свои коллекции на ежегодном показе мод CVPA, отраслевых выставках и розничных галереях.

Стажировки и сетевые возможности помогут вам установить отраслевые связи в Бостоне и Нью-Йорке, а выпускники будут готовы успешно конкурировать за рабочие места в индустрии моды.

BFA — это профессиональная степень с концентрированными областями специализации, поэтому вы пройдете больше курсов по искусству, чем на программе бакалавриата.В UMass Dartmouth у вас также есть преимущества университетского образования, где вы можете разнообразить учебу и расширить свои карьерные возможности. Ваша степень BFA также обеспечивает отличную подготовку к программам MFA и другим исследованиям в аспирантуре.

Ваша курсовая работа будет включать:

  • изготовление одежды
  • составление выкройки
  • кутюрная драпировка
  • компьютерное черчение для моды
  • дизайн и производство
  • модная иллюстрация
  • поведение потребителей

Вы улучшите свои навыки как в дизайне, так и в производстве, создавая портфолио своих работ.Для вашего старшего завершающего проекта вы объедините все, что вы узнали и создали, включая ваши собственные коллекции одежды и моды.

Для получения степени бакалавра искусств в области дизайна одежды вы получите 78 кредитов по курсам, связанным с вашей специальностью, и 120 кредитов в целом.

Студенты могут рассчитывать на размещение на следующих должностях после выпуска:

  • 3D технический дизайнер
  • Дизайнер одежды
  • Техник по производству одежды
  • Дизайнер одежды
  • Художник по костюмам
  • Fit специалист
  • Модельщик
  • Техник по контролю качества
  • Дизайнер текстильной печати
  • Исследователь тенденций

 

Студенческая работа по дизайну одежды

  • Студийные помещения: Расположенные в университетском городке Star Store в Нью-Бедфорде, наши студии оснащены самым современным оборудованием и просторными рабочими зонами
  • Стажировки: получите непосредственный опыт стажировки в индустрии моды и розничных галереях
  • Ежегодный показ мод CVPA: возможность для студентов поделиться своим творчеством
  • Сообщество: общаться с профессионалами и коллегами, посещая гостевые лекции и посещая сайты индустрии моды
  • Галерея кампуса: выставляйте свои работы в кампусе
  • Колледж с отличием: пройдите курсы повышения квалификации, займитесь исследованиями и станьте частью сообщества ученых
  • Обучение за рубежом: заработайте академические кредиты и получите глобальный взгляд на свою область
  • Исследования бакалавриата: преподаватели работают со студентами над передовыми исследованиями проекты
  • Высшее образование: получите широкое университетское образование, чтобы улучшить свои знания и навыки

Магистр изящных искусств: Продолжите свое образование, получив степень магистра изящных искусств или ремесленничества.

Магистр искусств Образование: С акцентом на то, как искусство интегрируется в повседневную жизнь, программа MAE ведет к одноуровневой профессиональной сертификации в штате Массачусетс в качестве учителя рисования в классах Pre K-8 или 5-12.

Сертификат ремесленника после бакалавриата: Программа предназначена для студентов, заинтересованных в получении степени бакалавра «пятого года» технического и студийного изучения текстильного дизайна и искусства волокна. Студенты создают обширное портфолио и часто продолжают обучение по программам на получение степени MFA.

Бакалавр наук в области дизайна — Дизайн одежды — Школа дизайна DAAP

Колледж дизайна, архитектуры, искусства и планирования Университета Цинциннати стремится привлекать, зачислять и выпускать талантливых в учебе студентов с разным опытом. Успех в наших программах во многом зависит от хорошей академической подготовки. В междисциплинарных программах, подобных программам DAAP, понимание и перспектива учащихся значительно улучшаются благодаря знакомству со студентами из разных слоев общества, географических регионов и совместными учебными интересами.DAAP имеет процесс проверки приема для поддержки этих целей. В дополнение к необходимым материалам заявки студенты, подающие заявку на дизайн одежды, могут представить дополнительное портфолио. Обратите внимание, что невозможно предсказать или гарантировать, какие полномочия понадобятся студенту для поступления в DAAP, потому что размер и качество пула абитуриентов меняется каждый год.

 

Дополнительный обзор портфолио

Студентам, которые в своем заявлении о приеме включили архитектуру, коммуникационный дизайн, дизайн одежды, изобразительное искусство, промышленный дизайн или дизайн интерьера, будет предложено представить портфолио для рассмотрения при поступлении.Это необязательное портфолио, но студентам рекомендуется представить его, если они считают, что это укрепит их заявку. Портфолио не является частью общего приложения. После получения заявки на электронную почту будет отправлено письмо со ссылкой и инструкциями по подаче портфолио. Обратите внимание, что необходимые материалы заявки будут продолжаться в процессе проверки приема, и возможно, что студенты будут приняты в зависимости от силы этих материалов.

 

Руководство по выбору портфеля DAAP

  • Включает 12-20 работ за последние два года
  • Включите примеры архитектурных работ, дизайна (например,грамм. одежда, внутренние помещения, логотипы, плакаты, веб-сайты), рисунок, живопись, фотография, эстамп, скульптура, трехмерная визуализация, работа в других средствах массовой информации и/или вещи, которые вы сшили, построили или изобрели
  • Включите несколько образцов рисунка, полученного в результате наблюдения (а не воображаемого или воспроизведенного с фотографии)
  • Подчеркните свои художественные и дизайнерские способности
  • Может также представлять вашу внеучебную деятельность и интересы
  • Включите название, средство, дату завершения и краткое описание, которое касается концепции и/или вдохновения каждой работы

 

Пожалуйста, посетите веб-сайт Приемной комиссии для получения дополнительной информации, включая материалы для подачи заявления, требования, сроки и сроки.

Степень производства одежды в Техасе | Департамент дизайна | Гуманитарные науки

Бакалавр наук в области дизайна и производства одежды

Техасский технический университет предлагает одну из десяти лучших программ бакалавриата по дизайну одежды на Юго-Западе. Степени, согласно известному веб-сайту индустрии одежды Fashion-schools.org. Тот же веб-сайт оценивает Texas Tech как одну из сильнейших школ дизайна одежды. в нации.

Начните свою карьеру с диплома дизайнера одежды национального уровня.

Наша аккредитованная степень бакалавра в области дизайна и производства одежды предоставляет вам с плавным переходом в индустрию моды. Вы будете наслаждаться обширным один на один внимание со стороны преподавателей, получая сильное руководство и наставничество. Вы сделаете реальным одежды, а не только чертежи, получая при этом детальное понимание всего проектирование и производственный процесс, от первоначальных чертежей до готовой продукции.

Вы будете развивать превосходные творческие способности в программе дизайна одежды Texas Tech, продемонстрировать свой талант и получить прочную основу для вашей карьеры в качестве одежды дизайнер. Самое главное, степень в области моды Техасского технологического института поможет вам стать сильным впечатление на работодателей. Наша аккредитованная программа дизайна одежды имеет национальную репутацию, позволяя вам конкурировать за лучшие рабочие места в индустрии производства одежды.

Наша степень в области дизайна и производства одежды дает вам:

  • Большой опыт работы. Программа бакалавриата по дизайну одежды включает 180-200-часовую стажировку. Мы часто отправляем стажеров в крупные компании по дизайну одежды в Далласе, Лос-Анджелесе, Нью-Йорк и Лондон, и стажировка часто приводит непосредственно к предложению о работе.
  • Диплом дизайнера модной одежды. Выпускники Техасского технологического института имеют высокие показатели трудоустройства и поступления в аспирантуру. Наша программа имеет прочную репутацию в индустрии дизайна одежды, и наши факультет хорошо связан. У вас будет возможность познакомиться с успешными дизайнерами, увидеть их студии и пообщаться с ними из первых рук.
  • Деловое обучение. Вы пройдете курсы по маркетингу, розничной торговле, бухгалтерскому учету, менеджменту и моде. основы индустрии дизайна. Специалисты по дизайну одежды Texas Tech выделяются на работе рынке за их сильное деловое чутье и предпринимательскую смекалку.
  • Передовые технологии дизайна одежды. В Техасском технологическом институте вы будете создавать одежду с помощью современных сканеров тела [TC]2. программное обеспечение и другие инновационные технологии, такие как инструмент виртуального проектирования 3D OptiTex. Кроме того, вы будете работать с программными системами Gerber для создания выкроек и будете научиться создавать спецификации чертежей и технические пакеты для производства в Adobe Illustrator.
  • Выставочные возможности. Texas Tech проводит на территории кампуса два профессиональных показа дизайна одежды. Кроме того, наш учащиеся представили работы-победители на национальных и региональных конкурсах, таких как как Fashion Group International, День карьеры в Далласе и проект Denim Runway Project.
  • Возможности для исследований и путешествий. Вы отправитесь на экскурсию в Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Лондон, Париж и другие модные районы. отраслевые капиталы для проведения конкурсов, торговых выставок и полевых исследований.

Приобретите рыночные навыки с нашей степенью бакалавра в области дизайна одежды

Курсы дизайна одежды

Texas Tech подчеркивают важность знаний и методов. работодателям. Вы получите практическое практическое обучение таким техникам, как:

  • Изготовление моделей
  • Сортировка и маркировка рисунков
  • Модная иллюстрация
  • Разработка продукта
  • Анализ тенденций
  • Методы производства
  • Создание компьютерных моделей

Программа дизайна одежды предоставляет вам возможность создавать и производить свои собственные линии одежды, исследуйте и применяйте тенденции, управляйте разработкой продуктов и изучайте ниши дизайна одежды, такие как спортивная одежда.

Карьерные возможности в области дизайна одежды

Выпускники нашей программы «Дизайн и производство одежды» имеют выдающиеся рекорд успеха на рынке труда.

Наша гибкая степень бакалавра в области моды подготовит вас к широкому спектру моды карьера. Вы будете квалифицированы для таких должностей, как:

  • Модельер
  • Технический дизайнер
  • Покупатель одежды
  • Устройство для изготовления моделей
  • иллюстратор
  • Стилист
  • Аналитик тенденций
  • Торговец модной одеждой

Свяжитесь с ведущими партнерами индустрии моды

Программа корпоративного спонсорства по дизайну и производству одежды предлагает лучшую моду компаниям возможность повышать узнаваемость бренда и общаться со студентами.Встретить наш корпоративный спонсор Academy Sports and Outdoors на 2022-2023 гг.

Аккредитация степени дизайна и производства одежды

Степень бакалавра в области дизайна и производства одежды аккредитована Национальным Ассоциация школ искусства и дизайна.


Для получения дополнительной информации о степени бакалавра дизайна и производства одежды

Запросить информацию онлайн

Запросить информацию

Связаться с отделом набора и визит-центра

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.